中國古典舞蹈的技術(shù)技巧形態(tài)以及獨特審美內(nèi)涵分析論文

時間：2024-08-29 00:14:41 舞蹈論文我要投稿

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中國古典舞蹈的技術(shù)技巧形態(tài)以及獨特審美內(nèi)涵分析論文

　　摘要：跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻身是中國古典舞的三大重要技術(shù)技巧，這些技術(shù)技巧在中國古典舞表演中的高低交錯、承轉(zhuǎn)啟合承載了重要的技術(shù)內(nèi)涵和審美趣味。本文對中國古典舞三大技術(shù)技巧的審美意蘊分別進行總結(jié)和歸納，在此基礎(chǔ)上提出以審美為指導(dǎo)的中國古典舞技術(shù)技巧發(fā)展趨勢，以此強化中國古典舞蹈的民族審美特點，促進中國古典舞技術(shù)技巧形成獨特的審美意蘊。

　　關(guān)鍵詞：中國古典舞；技術(shù)技巧；審美意蘊；

　　中國古典舞的龐大技術(shù)技巧體系主要由“跳、轉(zhuǎn)、翻”三類動作組成，這些技術(shù)技巧不但是舞蹈的表現(xiàn)手段，代表了中國古典舞高超的藝術(shù)水平，還能夠體現(xiàn)飽滿的人類情感，使舞蹈作品的呈現(xiàn)跌宕起伏、扣人心弦。但如今的許多中國古典舞編導(dǎo)卻在舞蹈編排中使用了大量技術(shù)技巧，忽視了舞蹈技術(shù)技巧的審美內(nèi)涵及舞臺情感表達，最終形成的作品只是技術(shù)的堆疊物，失去了舞蹈傳情達意的本質(zhì)屬性。為此，本文擬從中國古典舞的技術(shù)技巧出發(fā)，對中國古典舞蹈的技術(shù)技巧形態(tài)以及獨特審美內(nèi)涵進行分析，總結(jié)出具有現(xiàn)代審美特征和中國傳統(tǒng)文化底蘊的中國古典舞技術(shù)技巧的發(fā)展趨勢，促進中國古典舞蹈技術(shù)技巧的美學(xué)表達。

　　一、跳躍技術(shù)的形態(tài)特征及審美意蘊

　　中國古典舞蹈的特質(zhì)在于其舞蹈技術(shù)技巧變換所帶來的舞蹈意境變化，不同形態(tài)的跳躍技巧會帶來不同的審美體驗、營造不同的意境氛圍。跳躍類舞蹈技術(shù)技巧注重動靜結(jié)合，在動與靜之中體現(xiàn)舞蹈的不斷變化。[1]如表現(xiàn)騰云駕霧、凌空而起的飛天動作時，就需要運用到跳躍技術(shù)。

　　靈巧流動的小跳是較小的低跳動作，是舞蹈者肌肉快速收緊、動作敏捷變化的體現(xiàn)。在小跳技術(shù)中，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中含蓄內(nèi)斂的審美價值觀:在跳躍變化上體現(xiàn)出輕快靈巧、節(jié)奏明快、優(yōu)美舒展的審美追求，在視覺效果變化上體現(xiàn)出來回躍動、錯落有致的流動性審美追求。伸展若騰的大跳是古典舞蹈中表現(xiàn)劇烈情感的技巧之一。這類動作技巧的種類多種多樣，在跳躍過程中要求上下身協(xié)調(diào)統(tǒng)一，“跳躍動作是舞蹈動態(tài)美與造型美協(xié)調(diào)統(tǒng)一的整體”。[2]在不平衡的變動之中尋找平衡，在動作中實現(xiàn)重心和動力的結(jié)合，體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化中陰陽相融、子午結(jié)合的審美特征。輕盈飄逸的復(fù)合跳躍技巧動作需要讓兩個舞姿在空中實現(xiàn)交融匯合，增添舞蹈的復(fù)合性。這類舞姿大多由男性舞者來呈現(xiàn)，需要在空中完成二次發(fā)力，對肌肉收縮能力和爆發(fā)能力的要求較高。比如云門大卷動作，這一技巧強調(diào)腰部發(fā)力帶動肢體末梢用力，呈現(xiàn)出身輕如燕、靈敏矯捷的姿態(tài)，給人帶來極具沖擊力的視覺享受。

　　跳躍技術(shù)技巧體現(xiàn)流動周轉(zhuǎn)的空間審美和周而復(fù)始的“動”與“變”結(jié)合的文化審美。中國人習(xí)慣將宇宙納入自家的亭臺樓閣，建立自身與宇宙的獨特聯(lián)系，這些行為都來自于古人對宇宙的樸素認知。從空間意識角度出發(fā)，行進低空的跳躍動作是橫向空間走向的廣闊延展，而凌空跳躍技術(shù)則體現(xiàn)出立體的縱向空間走向。舞蹈技術(shù)技巧中的小跳、中跳和大跳動作結(jié)合所體現(xiàn)的舞蹈空間美感，是舞蹈設(shè)計者需要考慮的因素。跳躍動作的設(shè)計不能一味追求高度和快速，而是要符合一定的空間韻律及劇目表演特征，最終編排出高低交錯、遠近適度的舞蹈動作，如此才能真正體現(xiàn)出跳躍動作的美學(xué)意義內(nèi)涵——“中國古典舞在空間構(gòu)圖上追求一種線條的圓形流動之美”。[3]舞蹈演員在有限的舞臺空間之中，通過不同幅度、不同方向的跳躍動作構(gòu)造出復(fù)雜而廣闊的空間感，營造出不同的舞蹈意境，帶動觀眾進入舞蹈所體現(xiàn)的情感場景，才是我們所要追求的合理跳躍動作運用以及審美意蘊體現(xiàn)。

　　中國傳統(tǒng)文化中對于“變”的思考有很多，《周易》中的“易”就是變的體現(xiàn)，是中國古代人以變化的觀念看待宇宙萬物的思考方式的體現(xiàn)。中國古典舞同樣強調(diào)這種不斷變化之勢，在“萬物歸一的理念下衍生出了積結(jié)著古典舞形、神之精髓”的技術(shù)技巧。[4]在古典舞中，不論是什么幅度的跳躍動作，都是在不經(jīng)意間發(fā)生的，動靜結(jié)合的特征在此得以完美體現(xiàn)。在舞蹈過程中，一味地加快節(jié)奏是不可取的，這樣的動作不但無法顯得急促有力，反而會使觀眾感到乏味無趣，只有在不斷變化過程中的快節(jié)奏才能夠?qū)⒂^眾帶入情景，由動靜結(jié)合帶來出其不意的落差襯托效果。

　　二、旋轉(zhuǎn)技術(shù)的形態(tài)特征及審美意蘊

　　旋轉(zhuǎn)技術(shù)呈現(xiàn)出一種循環(huán)往復(fù)、周而復(fù)始的審美意境。舞者大量運用速度快慢不一的旋轉(zhuǎn)技巧，在舞臺上營造出錯落有致的空間，古典舞特有的古典意蘊和審美特質(zhì)也由此體現(xiàn)出來，并精準塑造出不同的人物性格形象。

　　柔美流暢的旋轉(zhuǎn)常常用于塑造端莊柔美的女性角色。中國古典舞蹈中常由行云流水、輕柔飄逸、恬靜舒暢的旋轉(zhuǎn)動作體現(xiàn)中國女性含蓄細膩的內(nèi)斂特質(zhì)。這類動作大多采用碾轉(zhuǎn)作為主要旋轉(zhuǎn)方式，需要舞者在碾轉(zhuǎn)過程中形成最后的舞姿造型，比如“斜探海碾轉(zhuǎn)”就是強調(diào)舞者身韻動勢的延伸與舞姿回旋的結(jié)合，以此充分體現(xiàn)女性角色的高雅品質(zhì)。靈巧輕快的旋轉(zhuǎn)大多是用小舞姿轉(zhuǎn)和直立轉(zhuǎn)實現(xiàn)的，這類舞蹈動作大多是短小急促的旋轉(zhuǎn)，節(jié)奏明快，舞姿多變。剛勁有力的旋轉(zhuǎn)主要是塑造憤怒激昂的角色情緒，充分體現(xiàn)男性的陽剛之美，這類旋轉(zhuǎn)的爆發(fā)力較強，以多復(fù)合的旋轉(zhuǎn)技巧進行表現(xiàn)，給人強烈的視覺沖擊。比如掃堂轉(zhuǎn)動作，在舞者完成這一動作時，會體現(xiàn)出高爆發(fā)力的萬馬奔騰般的氣勢。

　　舞姿轉(zhuǎn)是最能體現(xiàn)中國古典舞蹈意蘊美感的旋轉(zhuǎn)技巧，這種舞姿主要由腰部發(fā)力帶動身體回旋動勢后，在空中形成完美造型的凝聚點，使舞姿與旋轉(zhuǎn)完美結(jié)合。比如在流動狀態(tài)中的斜探海舞姿，就是結(jié)合了多種舞蹈動作，在舞者做出下肢部分“射燕”動作進行配合的同時，再由“旁提”帶動舞者的上身做出“順風(fēng)旗”。中國古典舞的意蘊美就在這種虛實結(jié)合與勢態(tài)變換中得到了完美體現(xiàn)。在“擰、傾”舞姿下的旋轉(zhuǎn)，需要人體重心偏離垂直中心軸，形成“走上身留下身”的擰傾舞姿轉(zhuǎn)特點，這一動作將身韻中的走留關(guān)系運用到了旋轉(zhuǎn)技巧之中，形成上半身和下半身不同方向的旋轉(zhuǎn)形態(tài)，其中也體現(xiàn)了中國古典舞的周流圓轉(zhuǎn)特征。舞姿轉(zhuǎn)需要在身法動律的帶動下順勢做出技術(shù)技巧，極具動律感，它強化了中國古典審美中行云流水的追求，而不是簡單的旋轉(zhuǎn)與舞姿的疊加。在旋轉(zhuǎn)動作中，舞者呈現(xiàn)出上下空間迂回流轉(zhuǎn)的線條美感，其美感在于在流轉(zhuǎn)中體現(xiàn)的韻律節(jié)奏和身法美感，舞者的身體舒展顯示出螺旋修長的形態(tài)，這也是中國古典舞蹈追求線條美和藝術(shù)生命的體現(xiàn)。

　　中國傳統(tǒng)宇宙觀念認為，天地萬物都在進行著循環(huán)往復(fù)的運動，宇宙天體在年復(fù)一年的運轉(zhuǎn)中平衡萬物。中國古典舞蹈中的旋轉(zhuǎn)技術(shù)就將這一周而復(fù)始的審美觀體現(xiàn)得淋漓盡致，其運動軌跡和諧圓滿，無論是旋轉(zhuǎn)的軌跡還是運動規(guī)律都講究不斷繞圓，轉(zhuǎn)完一圈又回到開始的位置繼續(xù)下一圈，反復(fù)運行，讓觀眾在行云流水般的旋轉(zhuǎn)中體會到循環(huán)的審美意境，感受到“中國圓場舞動作蘊涵著中國傳統(tǒng)的哲學(xué)觀、宇宙觀、倫理觀”。[5]中國古典舞蹈的旋轉(zhuǎn)動力來自于內(nèi)在發(fā)力而形成的圓形自轉(zhuǎn)，運動軌跡和諧圓滿，其周而復(fù)始、循環(huán)往復(fù)的特點符合中國傳統(tǒng)文化審美。

　　三、翻身技術(shù)的形態(tài)特征及審美意蘊

　　翻身技巧種類繁復(fù)、姿態(tài)多變，是我國舞蹈中的獨特技巧，具有得天獨厚的特殊民族文化底蘊，主要體現(xiàn)出“擰、傾、圓、曲”的審美特點，在動作中貫穿“俯、仰、旁提”特征，在舞者風(fēng)格、形象和神韻上體現(xiàn)出中國古典舞的傳統(tǒng)審美意蘊。

　　中國人追求圓滿的思想深入骨髓，中國傳統(tǒng)思維模式受到尚圓精神的影響，這在中國古典舞蹈的翻身技術(shù)中也得到了充分體現(xiàn)。翻身動作在起承轉(zhuǎn)合之中形成立圓的運動軌跡，舞者的身體帶動手臂在空中劃出優(yōu)美的弧線，形似快速翻轉(zhuǎn)的車輪，在翻轉(zhuǎn)中呈現(xiàn)出圓潤之韻與和滿之美，中國舞蹈中的尚圓精神在如今的世界藝術(shù)舞臺上代表著中華文明的獨有姿態(tài)與立場。[6]除了尚圓美學(xué)，中國古典舞蹈的翻身技巧中還顯現(xiàn)出一種“曲”之美，由翻身動作、舞者的動作軌跡、身體曲線共同體現(xiàn)了彎曲流暢的優(yōu)美造型。這種對“曲”之美學(xué)的追求，一方面來源于中華民族長久傳承的龍鳳圖騰、人首蛇身的女媧形象等，這些神話形象都具有優(yōu)美纖長、彎曲伸展的軀體線條，另一方面來自于“天地觀”這種龐大的文化形態(tài)在源遠流長的歷史中與中華民族思想的融合，這些都使得彎曲的線條美學(xué)成為中華民族審美觀念的重要組成部分。[7]

　　翻身技術(shù)動作中的重點就是舞者的腰部，以腰圍軸的豎線運動可以產(chǎn)生立圓路線，翻身中的立圓運動以腰部為圓心、以手臂為圓尺，翻身動作就在這樣的畫圓過程中形成。將腰部作為中心軸的翻身運動，在身體外部形態(tài)上主要表現(xiàn)為“擰傾、旋鈕、彎曲、旁提”等形式�！皵Q”是盆骨固定，腰部左右水平扭動的動作�！皟A”則是將髖關(guān)節(jié)作為身體節(jié)點，上半身向前或者向旁側(cè)做屈伸動作。“擰”的動作在我們熟悉的敦煌壁畫、傳統(tǒng)武術(shù)中都有廣泛運用，“擰”的姿態(tài)在中國古典舞蹈中主要以“擰傾”動作表現(xiàn)出來�！皵Q”“傾”是以立圓為依托，在翻身動律中無縫銜接、相互伴隨的兩個體態(tài)動作，它們賦予了翻身技術(shù)鮮明的層次感。中國古典舞蹈的翻身動作繼承于戲曲翻身，并將其與舞蹈的風(fēng)格相結(jié)合，誕生出具有身法韻律感的獨特舞蹈技術(shù)。翻身動作中，舞者的運動路線會形成不同形態(tài)的立圓，這些圓潤彎曲、各不相同的線條體現(xiàn)出翻身的曲線美感。翻身動作技巧是在折腰旁提的基礎(chǔ)上，由舞者的腰部發(fā)力，做出前傾和旋擰動作，帶動圓弧軌跡運行。一個好的翻身動作不但要兼顧技術(shù)性，還需要考慮動作路線上的點線結(jié)合，處理好停頓與流動的關(guān)系，形成富有層次感的舞蹈表演。

　　四、中國古典舞技術(shù)技巧的審美發(fā)展趨勢

　　中國古典舞技術(shù)技巧的審美底蘊支撐來自于中國千百年來的傳統(tǒng)文化熏陶。在中國古典舞的技術(shù)技巧運用過程中，體現(xiàn)出獨特的中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵神韻，彰顯出獨具一格的藝術(shù)魅力。中國人的特有文化品格和審美內(nèi)涵都匯聚于中國傳統(tǒng)文化之中，未來的中國古典舞蹈技術(shù)技巧發(fā)展方向一定是包含中國傳統(tǒng)文化價值的。平衡、天人合一、虛實相生等中國傳統(tǒng)審美意蘊在動作的急緩、動靜交錯變化中體現(xiàn)出來。

　　中國古典舞蹈的動作語言豐富，技術(shù)技巧的發(fā)展需要符合以“神、形、勁、律”為基礎(chǔ)的動作語言系統(tǒng)特征。中國古典舞蹈的動作風(fēng)格和韻律軌道是其獨特動作語言的體現(xiàn)，為避免整體動作的雜亂無章，技術(shù)技巧的創(chuàng)新不可偏離其獨特的語境，舞蹈動作和技術(shù)技巧必須同屬一個體系，具有相同的韻律軌道和審美特征。身韻與技術(shù)技巧的融合方式有許多，比如由身韻產(chǎn)生動勢，或是將身法韻律直接融入舞蹈技術(shù)技巧之中，實現(xiàn)融會貫通。在這一過程中，應(yīng)注重技術(shù)技巧之間的巧妙連接，淡化技術(shù)痕跡，做到與作品的意境和情感自然融合。

　　總之，中國古典舞蹈的技術(shù)技巧發(fā)展應(yīng)以其獨特審美意蘊內(nèi)涵為指導(dǎo)，在中國傳統(tǒng)文化精神的審美趨勢把控下進行創(chuàng)新改進，促進其在美學(xué)基礎(chǔ)上的發(fā)展進步。

　　五、參考文獻

　　[1]張西貝:《試分析在古典舞跳躍中步伐連接的重要性》,《戲劇之家》,2015年第8期.

　　[2]盧鵬:《試論中國古典舞基訓(xùn)“蹲”對跳躍的輔助作用》,《戲劇之家》,2017年第1期.

　　[3]龍岳:《論中國古典舞的特點》,《歌�！�,2009年第4期.

　　[4]賀嘉:《由〈周易〉陰陽說解析中國古典舞動態(tài)舞姿中的八卦陰陽》,《語文學(xué)刊》,2013年第11期.

　　[5]王思思:《圓之藝步生蓮-解析中國古典舞“圓場”中滲透的中國古典美學(xué)之妙意》,《音樂生活》,2019年第2期.

　　[6]楊成:《舞蹈中跳、轉(zhuǎn)、翻技術(shù)技巧訓(xùn)練的特點與運用---以中國古典舞為例》,《藝術(shù)研究》,2015年第2期.

　　[7]朱玉紅:《中國古典舞技術(shù)技巧的審美、訓(xùn)練和應(yīng)用》,《樂府新聲》(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報),2018年第2期.

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