淺論浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的人文演繹藝術(shù)論文
【論文關(guān)鍵詞】人文演繹 藝術(shù)歌曲 美學(xué)特征
【論文摘要】藝術(shù)歌曲在浪漫主義時期發(fā)展到顛峰，本文通過對浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的背景分析、詞曲關(guān)系、鋼琴伴奏、二度創(chuàng)造等方面，論述了浪漫主義時期藝術(shù)歌曲演繹過程。
研究音樂作品的人文演繹，首先要對“人文”的觀念有明晰的界定�！叭宋摹边@個詞有三種指稱：第一，指對最高價值、終極關(guān)懷的一種訴求；第二，指把人作為最高價值的所謂“唯人主義”（人道主義、人本主義等）；第三，指文史哲藝這些人文學(xué)科的學(xué)習(xí)和培養(yǎng)。而在音樂作品中，這三個指稱是三合一的。音樂作品以對最高價值和終極關(guān)懷為訴求，以人道人本主義為核心，通過音樂作品的表現(xiàn)和演奏促進(jìn)本學(xué)科的發(fā)展和進(jìn)步。
一、浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生背景
十九世紀(jì)初，歐洲文學(xué)藝術(shù)形成了一種新的潮流、新的風(fēng)格，即“浪漫主義”。浪漫主義的產(chǎn)生，雖可追溯到十八世紀(jì)，但是它形成于法國資產(chǎn)階級革命及拿破侖專政時期。而對它起決定作用的則是后來資產(chǎn)階級革命的失敗和封建勢力的復(fù)辟。在浪漫主義文學(xué)藝術(shù)中，反映了當(dāng)時歐洲資產(chǎn)階級和小資產(chǎn)階級的知識分子的思想感情和對社會生活的態(tài)度。
十九世紀(jì)歐洲各國反對拿破侖的民族解放運(yùn)動是具有兩重性的。人民的力量推翻了拿破侖的統(tǒng)治，但戰(zhàn)爭的結(jié)束給人民帶來的不是自由民主，而是更深的痛苦和黑暗。當(dāng)時的知識分子看到的社會現(xiàn)實(shí)是墮落和理想的破滅。由于知識分子所處的社會地位、思想情緒以及對待革命、生活的態(tài)度不同，因此，形成了進(jìn)步的和反動的兩種浪漫主義傾向。1830年及1848年兩次革命的高潮時期，也正是此類浪漫主義最興盛的時期。在1848年大革命失敗后，此類浪漫主義幾乎影響了整個19世紀(jì)的下半葉的歐洲，其特征是充滿著消極的、悲觀的、神秘的色彩，它幾乎影響了整個19世紀(jì)的下半葉的歐洲。
二、浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的.人文特征
浪漫主義時期藝術(shù)歌曲在當(dāng)時特定的時代背景下，其對音樂最高價值和終極關(guān)懷為訴求，以人道人本主義為核心的特征，從它與文學(xué)詩歌，歌曲的詞曲，鋼琴伴奏和再創(chuàng)作等方面表現(xiàn)出來。
（一）感性詩話的音樂
歌曲與詩歌分屬兩個不同的藝術(shù)形態(tài)，但它們具有相同的存在形式即時間。這一基本的屬性是兩者結(jié)合的前提。音樂是非再現(xiàn)性藝術(shù)，而詩歌具有明確的再現(xiàn)性功能，這又是它們在形式方面所不同的一面。僅從音樂角度看，如果聲樂藝術(shù)在沒有語義因素導(dǎo)引的前提下，它仍然是單一的樂音運(yùn)動形態(tài)，一支旋律只有配上歌詞才能進(jìn)行演唱。
浪漫主義文學(xué)產(chǎn)生于18世紀(jì)末，作家們追求對內(nèi)心世界的刻畫，對個人感情的抒發(fā)，對個性自由的渴望，對大自然的熱愛以及對民間文化的興趣。浪漫主義藝術(shù)歌曲最鮮明的美學(xué)原則是感性的詩化的美。歌曲之王舒伯特說：“歌德的音樂與詩的天才，幫助了我成功�！盵1]毫無疑問，舒伯特對詩歌的尊重在他深情的歌曲里得到了充分的體現(xiàn)。舒伯特一生共寫過六百多首藝術(shù)歌曲。舒曼也熱衷文學(xué)，一生共寫過兩百多首藝術(shù)歌曲。他追求：“把詩作為獨(dú)立音樂的基礎(chǔ)，找到適合詩的音樂形象，并且使它們相互融合成一個統(tǒng)一的整體。”[2]的確，浪漫主義藝術(shù)歌曲更注重文學(xué)詩詞的精良，追求音樂與詩的通感。
（二）詩樂平衡的音樂
歌曲是詩與樂的結(jié)合，但是從來都將其作為音樂來看待。也就是說歌曲的音樂性是第一位的。人們常常有這樣的經(jīng)歷：許多歌曲的旋律我們有清晰的記憶，但是歌詞已經(jīng)不記得了。由于語言的關(guān)系，有些歌詞的翻譯很不盡人意，我們?nèi)匀幌矚g呤唱，這些說明一般歌曲音樂性的主導(dǎo)地位。藝術(shù)歌曲在這方面有著特殊的要求，歌詞既是音樂形象的立意基礎(chǔ)，又對旋律創(chuàng)作有著某種制約。詞曲關(guān)系是平衡的，但是又不是簡單的平衡。所以作曲家的文學(xué)詩歌的修養(yǎng)和對音樂語言的嫻熟掌握，以及確立新穎的詩意的能力和其它素質(zhì)應(yīng)該是最高的。
藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生初期，不同特點(diǎn)的藝術(shù)形式的聯(lián)姻是浪漫主義者的理想，而音樂家的多才多藝為此提供了可能。在舒伯特的創(chuàng)作思維中，堅(jiān)持詩與樂始終擺在一個平衡的角度。他以自己藝術(shù)敏銳力“認(rèn)識到了事物的新秩序”，認(rèn)識到音樂家與詩人之間的新型的關(guān)系，他具有處理一切詩歌的能力。
（三）鋼琴特性的音樂
表情豐富而意境生動的鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲音樂形象不可分割的有機(jī)體。
藝術(shù)歌曲音樂形象的主要特征之一是它的綜合性，即形象的塑造，除旋律與節(jié)奏這兩個起著決定性與主導(dǎo)性的因素外，鋼琴伴奏的音型、織體、和聲、復(fù)調(diào)、音色、速度、力度等各種表現(xiàn)要素的發(fā)展性與對比性運(yùn)用，通過作曲家創(chuàng)造性的立體思維，概括性地與前兩個因素有機(jī)組合，才能形成個性、生動鮮明、折服人心的完美形象。
古典藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏，在表現(xiàn)意義和作用上顯然超出了“伴隨曲調(diào)歌唱的彈奏”的范疇，它不是曲調(diào)的“附加部”，而是藝術(shù)歌曲音樂形象構(gòu)成中不可分割的有機(jī)體。藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏的寫作，決非是作曲家完成了曲調(diào)寫作后，為演唱起音定調(diào)，帶動情緒，烘托氣氛的一種輔助性手法，而是作曲家為塑造完美音樂形象，表達(dá)深刻思想內(nèi)容而進(jìn)行整體構(gòu)思的一種展示想象力、豐富表現(xiàn)力的創(chuàng)作方法。
�。ㄋ模┲匾暥葎�(chuàng)造的音樂
藝術(shù)歌曲作為小型的室內(nèi)演唱的聲樂獨(dú)唱曲，又被稱為“音樂會歌曲”。它是詩情、曲情、聲情的統(tǒng)一體，具有重視二度創(chuàng)造的特性。藝術(shù)歌曲的情感表達(dá)非常細(xì)膩，變化豐富，其中含有比一般歌曲、歌劇等體裁要求更纖細(xì)、更復(fù)雜的技巧，演唱起來難度較大。其次，藝術(shù)歌曲比較側(cè)重于陰柔的聲音處理，更能體現(xiàn)浪漫的情調(diào)，聲音與氣息的調(diào)和要恰當(dāng)而巧妙，講究一種分寸感。這種含蓄的富有余地的演繹，會產(chǎn)生誘人的美感和深刻的影響。因?yàn)樗囆g(shù)歌曲的詩歌語言問題，在歌唱上還必須有清晰的咬字，句法的明確，音樂語言陳述的連貫流暢等。為了追求純粹美，藝術(shù)歌曲的演唱也非常講究風(fēng)格的表現(xiàn)（個人風(fēng)格、民族風(fēng)格和時代風(fēng)格）。
在一個時期內(nèi)，藝術(shù)歌曲的演唱會甚至只能演唱德國的作品。所以，藝術(shù)歌曲的演唱被譽(yù)為聲樂藝術(shù)皇冠上的明珠。演唱者必須具有較高的聲樂技術(shù)水平，理解和把握詩歌和音樂的能力，詩人的氣質(zhì)和情感的敏銳，謙和的態(tài)度和藝術(shù)協(xié)作能力。尤其是在文化素養(yǎng)和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)方面，要求很高。
藝術(shù)歌曲從源起到繁榮，經(jīng)歷了幾個世紀(jì)的風(fēng)雨，至今仍然在聲樂藝術(shù)中占據(jù)著重要的一席之地，正是由于它的這些固有的特點(diǎn)和高度的藝術(shù)性使得藝術(shù)歌曲這種演唱風(fēng)格得到人們的喜愛，成為音樂會上不可缺少的演唱曲目。藝術(shù)歌曲不僅使聲樂演唱者獲得演唱方法和技巧，更重要的是增強(qiáng)了演唱者的音樂修養(yǎng)。藝術(shù)歌曲就像一顆璀璨的明珠，使人們能夠從中感受到藝術(shù)的光彩和藝術(shù)價值。
參考文獻(xiàn)：
[1]徐劍梅編著。《舒伯特》。第223頁。東方出版社，1998年11月第1版。
[2]加拉茨卡婭。《西歐音樂名作》第一冊。第125頁。音樂出版社，1961年版。
[3][美]保羅·亨利·朗著，顧連理、張洪島、楊燕迪、湯亞汀譯，楊燕迪校。西方文明中的音樂[M]。貴州：貴州人民出版社，2001年3月。
[4]楊益禾。音樂表演藝術(shù)原理與應(yīng)用[M]。合肥：安徽文藝出版社，2003。
[5]楊俊鵬。浪漫主義藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征[J]。天津音樂學(xué)院學(xué)報，2004（3）P94頁
【淺論浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的人文演繹藝術(shù)論文】相關(guān)文章：
3.五四時期藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)論文