關(guān)于說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文（精選12篇）
在平時(shí)的學(xué)習(xí)、工作中，大家都接觸過(guò)論文吧，論文是對(duì)某些學(xué)術(shù)問(wèn)題進(jìn)行研究的手段。相信寫論文是一個(gè)讓許多人都頭痛的問(wèn)題，以下是小編精心整理的關(guān)于說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文（精選12篇），歡迎大家借鑒與參考，希望對(duì)大家有所幫助。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇1
摘要：為了有效地表現(xiàn)出音樂(lè)的藝術(shù)特色，在很多音樂(lè)作品當(dāng)中運(yùn)用了說(shuō)唱語(yǔ)言，這一表現(xiàn)方式起到了很好的藝術(shù)效果，如在周杰倫、鳳凰傳奇等藝人的音樂(lè)作品中時(shí)常可以發(fā)現(xiàn)說(shuō)唱語(yǔ)言的運(yùn)用。本文以說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的作用為研究對(duì)象，在分析了說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的運(yùn)用體現(xiàn)的基礎(chǔ)上，論述了說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。
關(guān)鍵詞：說(shuō)唱語(yǔ)言 音樂(lè) 藝術(shù)表現(xiàn) 作用
音樂(lè)藝術(shù)的出現(xiàn)，在通過(guò)音樂(lè)這一載體表現(xiàn)思想感情的同時(shí)，還能夠極大地提升公眾的生活品質(zhì)。傳統(tǒng)的音樂(lè)作品往往能夠給人帶來(lái)不一樣的視聽(tīng)享受，而音樂(lè)作品中的說(shuō)唱語(yǔ)言的運(yùn)用不僅能夠起到良好的音樂(lè)藝術(shù)效果表現(xiàn)，而且還能夠給人以活潑與愉悅之感，如SHE的《中國(guó)話》、周杰倫的《雙節(jié)棍》等。
一、說(shuō)唱語(yǔ)言的定義及特點(diǎn)
說(shuō)唱語(yǔ)言又稱為藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言，是指將口頭語(yǔ)言與音樂(lè)語(yǔ)言有效結(jié)合起來(lái)的一種藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言形式。說(shuō)唱語(yǔ)言往往在音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)中運(yùn)用較為廣泛，特別是在一些國(guó)外的歌曲中，其藝術(shù)表現(xiàn)效果非常明顯。說(shuō)唱語(yǔ)言的特點(diǎn)主要表現(xiàn)在：1.語(yǔ)言的連貫性。說(shuō)唱語(yǔ)言往往是充分地連接在一起的語(yǔ)言，也就是上一句與下一句的聯(lián)系非常緊湊，如在SHE的《中國(guó)話》這首音樂(lè)作品當(dāng)中的“扁擔(dān)寬，板凳長(zhǎng)，扁擔(dān)想綁在板凳上”等，運(yùn)用了我國(guó)傳統(tǒng)的順口溜作為說(shuō)唱語(yǔ)言，非常的連貫與緊湊;2.語(yǔ)言的多樣性。在說(shuō)唱語(yǔ)言中，不僅運(yùn)用到了口語(yǔ)語(yǔ)言，而且還運(yùn)用到了表演語(yǔ)言以及音樂(lè)語(yǔ)言，極大地豐富了說(shuō)唱語(yǔ)言的內(nèi)容，使得說(shuō)唱語(yǔ)言中語(yǔ)言的多樣性得到了充分地表現(xiàn)。
二、說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的運(yùn)用體現(xiàn)
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的運(yùn)用往往能夠帶給聽(tīng)眾不一樣的體驗(yàn)，特別是在一些音樂(lè)作品中運(yùn)用較快的說(shuō)唱語(yǔ)言時(shí)，往往會(huì)讓聽(tīng)者更增一份好奇之心。說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的運(yùn)用，在周杰倫的音樂(lè)作品中體現(xiàn)得非常多，如《雙節(jié)棍》、《霍元甲》等，在這些音樂(lè)中得到了充分的體現(xiàn)。同時(shí)在鳳凰傳奇的許多音樂(lè)作品中也得到了運(yùn)用體現(xiàn)，如《月亮之上》、《郎的誘惑》等。
在周杰倫的《霍元甲》當(dāng)中運(yùn)用到的說(shuō)唱語(yǔ)言有“荷，命有幾回合，擂臺(tái)等著。生死狀，贏了什么，冷笑著”等，這一部分以說(shuō)和唱的方式開(kāi)始，不僅能夠讓人感受到音樂(lè)藝術(shù)作品的創(chuàng)新之處，而且還能夠很好地表現(xiàn)出了這一音樂(lè)藝術(shù)作品的主題思想。在這一音樂(lè)藝術(shù)作品的高潮部分“霍霍霍霍，霍霍霍霍，霍家拳的套路招式靈活”，將說(shuō)唱語(yǔ)言非常完美地運(yùn)用到了音樂(lè)藝術(shù)作品當(dāng)中，給人以非常強(qiáng)烈的震撼之感，同時(shí)也將霍家拳的特色表現(xiàn)了出來(lái)。
在鳳凰傳奇的《月亮之上》中運(yùn)用到了說(shuō)唱語(yǔ)言，如“節(jié)奏響起，煽動(dòng)了想象，讓搖曳的身體，開(kāi)始開(kāi)始思想”等，將月亮的美麗充分地表現(xiàn)了出來(lái)，同時(shí)也為這一音樂(lè)作品增添了無(wú)窮的藝術(shù)特色。此外，在“(漢音)啊 日 溫 它 聞 乃 薩 然”這一部分也運(yùn)用到了說(shuō)唱語(yǔ)言，將少數(shù)民族的語(yǔ)言運(yùn)用到這一音樂(lè)作品當(dāng)中，更增添這一作品的歡快與愉悅，將這一音樂(lè)藝術(shù)作品的思想內(nèi)涵淋漓盡致地體現(xiàn)了出來(lái)。
三、說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的作用
(一)能夠充分表現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)作品的思想內(nèi)涵
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)作品中的運(yùn)用，能夠充分地表現(xiàn)出音樂(lè)藝術(shù)作品的思想內(nèi)涵，如在周杰倫《霍元甲》這一音樂(lè)作品當(dāng)中，對(duì)說(shuō)唱語(yǔ)言的運(yùn)用側(cè)重于表現(xiàn)霍家拳的特色，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)了對(duì)霍元甲的情感體現(xiàn);在鳳凰傳奇的《月亮之上》當(dāng)中，對(duì)說(shuō)唱語(yǔ)言的運(yùn)用側(cè)重于表現(xiàn)出了在有月亮的夜晚的美好情景，表現(xiàn)出了創(chuàng)作者對(duì)美好生活的向往與歌頌，整體節(jié)奏給人以非常歡快的感覺(jué)，將這一音樂(lè)藝術(shù)作品的思想內(nèi)涵充分地表現(xiàn)了出來(lái)。
(二)有助于體現(xiàn)音樂(lè)藝術(shù)作品的創(chuàng)作風(fēng)格
音樂(lè)藝術(shù)作品中運(yùn)用說(shuō)唱語(yǔ)言，往往能夠在體現(xiàn)出音樂(lè)藝術(shù)作品創(chuàng)作風(fēng)格的同時(shí)，還能夠體現(xiàn)出音樂(lè)藝術(shù)作品的獨(dú)特性與無(wú)法復(fù)制的特色。相比傳統(tǒng)音樂(lè)而言，運(yùn)用說(shuō)唱語(yǔ)言的音樂(lè)無(wú)論是在演唱還是在現(xiàn)場(chǎng)表演方面的難度都非常大，以周杰倫《霍元甲》這一音樂(lè)藝術(shù)作品為例，其中的說(shuō)唱語(yǔ)言的運(yùn)用，節(jié)奏非常快，如果不能夠掌握好節(jié)奏將會(huì)失去說(shuō)唱語(yǔ)言的藝術(shù)特色，影響到整體音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)。對(duì)此，將說(shuō)唱語(yǔ)言運(yùn)用到音樂(lè)藝術(shù)作品當(dāng)中，能夠有效地體現(xiàn)出音樂(lè)藝術(shù)作品的創(chuàng)作風(fēng)格，或歡快、或低沉、或悲傷、或別具一格等，在這里面都能夠得到很好地體現(xiàn)。
(三)擴(kuò)大了音樂(lè)藝術(shù)作品的創(chuàng)作范圍
從傳統(tǒng)作用上說(shuō)，音樂(lè)藝術(shù)作品很多都是以唱為主，而說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)作品中的運(yùn)用，將各種語(yǔ)言形式充分地融入到了音樂(lè)藝術(shù)作品當(dāng)中，擴(kuò)大了音樂(lè)藝術(shù)作品的創(chuàng)作范圍，如文學(xué)語(yǔ)言、口頭語(yǔ)言、少數(shù)民族語(yǔ)言以及動(dòng)作語(yǔ)言等。通過(guò)說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)作品中的運(yùn)用，給了創(chuàng)作者更多的想象與創(chuàng)作素材，這樣在創(chuàng)作音樂(lè)藝術(shù)作品時(shí)，可以不拘泥于已有的創(chuàng)作風(fēng)格及題材，在擴(kuò)大音樂(lè)藝術(shù)作品創(chuàng)作范圍的同時(shí)，推動(dòng)音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新與突破，從而延長(zhǎng)音樂(lè)藝術(shù)作品的藝術(shù)生命，使之得到更好地發(fā)展并為公眾所認(rèn)可。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的運(yùn)用，能夠起到非常好的藝術(shù)效果，不僅能夠表現(xiàn)出音樂(lè)藝術(shù)的風(fēng)格，而且還能夠引發(fā)聽(tīng)眾的無(wú)限想象，激發(fā)公眾的好奇心與想象力，從而實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)的全新解讀。在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中，掌握良好的說(shuō)唱語(yǔ)言運(yùn)用技巧，不僅能夠充分地表現(xiàn)出創(chuàng)作者所要傳達(dá)出來(lái)的思想情感，而且還能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)新與突破，進(jìn)而賦予音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)更多的載體，以此來(lái)推動(dòng)音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。
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說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇2
摘 要：現(xiàn)代大眾傳媒對(duì)音樂(lè)藝術(shù)影響形式 現(xiàn)代大眾傳媒技術(shù)的發(fā)展將音樂(lè)藝術(shù)的傳播方式變得更加多樣化。我們通過(guò)對(duì)大眾調(diào)查表明，受訪者中一半以上的人群喜歡通過(guò)網(wǎng)絡(luò)欣賞音樂(lè)，很多我們熟知的音樂(lè)都是通過(guò)網(wǎng)絡(luò)和影視進(jìn)行傳播。
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一、現(xiàn)代大眾傳媒對(duì)音樂(lè)藝術(shù)影響形式
現(xiàn)代大眾傳媒技術(shù)的發(fā)展將音樂(lè)藝術(shù)的傳播方式變得更加多樣化。我們通過(guò)對(duì)大眾調(diào)查表明，受訪者中一半以上的人群喜歡通過(guò)網(wǎng)絡(luò)欣賞音樂(lè)，很多我們熟知的音樂(lè)都是通過(guò)網(wǎng)絡(luò)和影視進(jìn)行傳播。
�。ㄒ唬⿵V告音樂(lè)的傳播形式分析：在現(xiàn)代大眾傳媒中廣告音樂(lè)屬于投入高、收益高的傳播形式。在企業(yè)廣告宣傳中，好的廣告宣傳作品能夠?yàn)槠髽I(yè)樹立良好的大眾形象，在企業(yè)廣告宣傳片中音樂(lè)起到了至關(guān)重要的作用，廣告的背景音樂(lè)風(fēng)格能夠首先從大眾的聽(tīng)覺(jué)讓客戶主動(dòng)了解企業(yè)的產(chǎn)品，通過(guò)音樂(lè)藝術(shù)以達(dá)到吸引客戶的目的。
�。ǘ┯耙曇魳�(lè)的傳播形式分析：很多影視音樂(lè)在我們身邊一直傳唱，優(yōu)秀的影視作品離不開(kāi)音樂(lè)的“保駕護(hù)航”，很多影視產(chǎn)品都是通過(guò)音樂(lè)的傳播被大眾熟知。中國(guó)1990年出品的電視連續(xù)劇《渴望》里面毛阿敏演唱的主題曲《渴望》一直讓大眾難以忘懷，影視影視的發(fā)展離不開(kāi)音樂(lè)的相伴。影視音樂(lè)能夠烘托影視情節(jié)，加上影視原聲出版物的發(fā)行，讓大眾逐步對(duì)影視作品產(chǎn)生濃厚的興趣。
�。ㄈ⿺�(shù)字的傳播形式分析：隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)逐漸走進(jìn)我們的生活，為數(shù)字音樂(lè)的創(chuàng)作與流通提供了技術(shù)支撐。大眾通過(guò)手機(jī)音樂(lè)播放器軟件了解最近流行的音樂(lè)，使音樂(lè)藝術(shù)能夠通過(guò)網(wǎng)絡(luò)技術(shù)得到廣泛傳播。
二、現(xiàn)代大眾傳媒對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的正負(fù)效應(yīng)分析
�。ㄒ唬┈F(xiàn)代大眾傳媒對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的負(fù)面效應(yīng)
任何事物的都具有兩面性，音樂(lè)藝術(shù)的傳播也不例外。音樂(lè)藝術(shù)在大眾傳播過(guò)程中存在一定的商業(yè)屬性，音樂(lè)藝術(shù)屬于人們的精神產(chǎn)品。因此，在現(xiàn)代大眾傳媒發(fā)展中音樂(lè)藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)效益相結(jié)合，產(chǎn)生一些負(fù)面效應(yīng)。
1.現(xiàn)代的音樂(lè)從創(chuàng)作開(kāi)始需要經(jīng)歷重重“關(guān)卡”的運(yùn)作才能被大眾聽(tīng)到。音樂(lè)作品要經(jīng)過(guò)層層篩選以及精美的包裝才能呈現(xiàn)到大眾的眼前。音樂(lè)商品化的包裝成為了最近樂(lè)壇上經(jīng)常使用的一個(gè)代名詞。在現(xiàn)代商品營(yíng)銷學(xué)中我們了解到商品在進(jìn)入市場(chǎng)之前我們需要對(duì)其進(jìn)行包裝設(shè)計(jì)，通過(guò)宣傳進(jìn)入大眾的視野里。但這種包裝對(duì)于音樂(lè)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)違背了原有的音樂(lè)內(nèi)涵以及創(chuàng)作者要傳達(dá)的精神�，F(xiàn)在很多唱片公司與經(jīng)紀(jì)人為了盈利夸大宣傳，使很多好音樂(lè)缺乏原有的韻味，因此失去了原有的音樂(lè)價(jià)值。
2.我國(guó)的唱片業(yè)曾經(jīng)有過(guò)輝煌的時(shí)期，那時(shí)候很多不法商販為了高額的回報(bào)，無(wú)視法律制作出大量的盜版音樂(lè)產(chǎn)品，影響了音樂(lè)市場(chǎng)的發(fā)展。隨著我國(guó)近年來(lái)對(duì)于知識(shí)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)，使很多原創(chuàng)音樂(lè)被電視廣告所使用，對(duì)于濫用他人音樂(lè)作品的現(xiàn)象逐漸減少，但是依然需要相關(guān)媒體對(duì)于知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)進(jìn)行長(zhǎng)期報(bào)道，因?yàn)楹芏嗳藢?duì)于知識(shí)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)還缺乏了解。
3.創(chuàng)作行為在人類活動(dòng)中屬于一種精神活動(dòng)，音樂(lè)的創(chuàng)作者通過(guò)創(chuàng)作的過(guò)程來(lái)體現(xiàn)作品中蘊(yùn)含的意義，用音樂(lè)與大眾進(jìn)行有效互動(dòng)給與大眾精神享受。但是如果創(chuàng)作行為與金錢掛鉤，這樣使音樂(lè)藝術(shù)失去可原本的精神享受，音樂(lè)創(chuàng)作的價(jià)值與意義就會(huì)失去了原本的光彩。
（二）現(xiàn)代大眾傳媒對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的正面效應(yīng)
音樂(lè)藝術(shù)逐步商品化是社會(huì)發(fā)展下的必然產(chǎn)物，對(duì)于人類的物質(zhì)文明起到了一定的促進(jìn)作用，但是在音樂(lè)藝術(shù)商品化的同事不能失去期其精神價(jià)值。
1.音樂(lè)藝術(shù)能夠推動(dòng)創(chuàng)作的發(fā)展
音樂(lè)藝術(shù)在影視音樂(lè)的創(chuàng)作中，在上世紀(jì)30年代著名的音樂(lè)家如：中國(guó)的聶耳、冼星海；美國(guó)的倫納德·伯恩斯坦、艾倫·科普蘭；法國(guó)的達(dá)利烏斯·米約；蘇聯(lián)的謝爾蓋·謝爾蓋維奇·普羅科菲耶夫、迪米特里·迪米特里耶·肖斯塔科維奇等都曾經(jīng)為電影作品進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作。這些音樂(lè)作曲家的創(chuàng)作，極大地豐富了自身的藝術(shù)創(chuàng)作也為影視作品提供了內(nèi)，為大眾創(chuàng)造除了精神財(cái)富，給影視作品的投資者創(chuàng)造了經(jīng)濟(jì)效益。上世紀(jì)50年代以后音樂(lè)劇在世界各國(guó)廣為流行，這極大地推動(dòng)了音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。在現(xiàn)代大眾媒體的不斷發(fā)展，使音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作得到了更加快速地發(fā)展。
2.音樂(lè)藝術(shù)能夠推動(dòng)科學(xué)技術(shù)的發(fā)展
科學(xué)技術(shù)的展離不開(kāi)大眾的傳播，音樂(lè)藝術(shù)能滿足大眾的精神與物質(zhì)需要。音樂(lè)的商品化主要來(lái)源于人自身對(duì)于音樂(lè)的需求，而這種生活需要音樂(lè)。因此，人們需要通過(guò)科學(xué)技術(shù)來(lái)滿足對(duì)于音樂(lè)的需求。音樂(lè)藝術(shù)具有稍縱即逝的抽象特點(diǎn)，如何通過(guò)科學(xué)技術(shù)將聲音記錄成為了科學(xué)家研究的重點(diǎn)，所以研究出了留聲機(jī)、膠木唱片、錄音機(jī)、磁帶、MP3、MP4、Hi-Fi音響等等；我們從如何記錄音樂(lè)逐步發(fā)展成如何聽(tīng)到好音質(zhì)的音樂(lè)，音樂(lè)一方面推動(dòng)了經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，另一方面逐步提高了大眾的精神與物質(zhì)需求。
3.音樂(lè)藝術(shù)能夠能夠?yàn)樯鐣?huì)創(chuàng)造價(jià)值隨著經(jīng)濟(jì)與科技時(shí)代的到來(lái)，人們對(duì)于音樂(lè)這一精神商品要求的越來(lái)越高，這個(gè)音樂(lè)商品市場(chǎng)在為社會(huì)提供經(jīng)濟(jì)效益的同時(shí)為很多有音樂(lè)才能的人提供了讓大眾熟知的機(jī)會(huì)。因此，音樂(lè)藝術(shù)在為社會(huì)創(chuàng)造價(jià)值的視角下，對(duì)于音樂(lè)發(fā)展帶來(lái)的很多正面效應(yīng)。
三、結(jié)語(yǔ)
隨著經(jīng)濟(jì)與科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，我們要正確樹立市場(chǎng)觀有效避免負(fù)效應(yīng)的產(chǎn)生，音樂(lè)藝術(shù)作為一種精神產(chǎn)品，需要在大眾傳播過(guò)程中利用傳媒發(fā)揮音樂(lè)藝術(shù)的精神作用。因?yàn)�，音�?lè)商品承載著大眾對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的需求，我們運(yùn)用生動(dòng)的音樂(lè)反映社會(huì)活動(dòng)，我們要正確對(duì)待音樂(lè)藝術(shù)在現(xiàn)代大眾傳媒中的價(jià)值。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇3
【摘 要】“興趣是最好的老師”，學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)音樂(lè)產(chǎn)生興趣，就會(huì)對(duì)音樂(lè)的學(xué)習(xí)產(chǎn)生強(qiáng)烈的需求，就會(huì)積極主動(dòng)地投入學(xué)習(xí)，才能感到學(xué)習(xí)音樂(lè)的樂(lè)趣，所以說(shuō)，興趣是產(chǎn)生學(xué)生學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)的最現(xiàn)實(shí)最活躍的成分。
【關(guān)鍵詞】音樂(lè)教育；學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)；學(xué)習(xí)興趣
怎樣才能提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂(lè)的興趣呢？
一、營(yíng)造和諧的教學(xué)氛圍，是興趣激發(fā)的前提
眾所周知，良好的教育環(huán)境對(duì)教育的影響是不可低估的。傳統(tǒng)中的聲樂(lè)教學(xué)以傳授知識(shí)、訓(xùn)練聲樂(lè)技能為主要教學(xué)目標(biāo)，以教師為中心，孩子大多處于被動(dòng)的地位，天性被抹殺。所以，音樂(lè)教學(xué)成功的前提和關(guān)鍵因素是建立融洽、和諧、民主、平等的師生關(guān)系，要做到以情激人，以情育人。一方面，教師必須尊重、關(guān)愛(ài)每一個(gè)學(xué)生，尊重學(xué)生人格，理解學(xué)生情感，用親切的眼神、和藹的態(tài)度、熱情的語(yǔ)言來(lái)縮短師生心靈間的差距，把學(xué)生視作共同學(xué)習(xí)的伙伴，建立民主、平等、和諧的師生關(guān)系，并及時(shí)賦予他們積極的評(píng)價(jià)和鼓勵(lì)，善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的點(diǎn)滴進(jìn)步，不斷增強(qiáng)他們的自信心和進(jìn)取心。另一方面，教師還要熱愛(ài)自己所教學(xué)科，深入挖掘教材和研究學(xué)生的心理發(fā)展?fàn)顩r，利用多種方法引入新知識(shí)。有豐富的知識(shí)和精湛的授課藝術(shù)來(lái)吸引學(xué)生，滿足學(xué)生的道德要求和精神需要，使他們對(duì)學(xué)習(xí)新知識(shí)充滿濃厚的興趣。其次，教師要善于創(chuàng)設(shè)問(wèn)題情境等方法引入新課，以激發(fā)他們的主動(dòng)思維和求知欲。讓學(xué)生處于一種“心求通而未得”的最佳心理狀態(tài)，并自覺(jué)地以高昂的情緒投入學(xué)習(xí)，從而極大地發(fā)揮了學(xué)生的主動(dòng)性，從而有效地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
二、巧設(shè)有效教學(xué)情境，是興趣激發(fā)的重點(diǎn)
情境，是指聽(tīng)覺(jué)環(huán)境和視覺(jué)環(huán)境，以及二者之間的和諧。多年的教學(xué)實(shí)踐告訴我，情境創(chuàng)設(shè)的好壞往往直接影響一堂音樂(lè)課的教學(xué)效果。創(chuàng)設(shè)音樂(lè)情境可以為成功的音樂(lè)教學(xué)起到重要的作用，甚至可以成為一種有效的潛在教育手段，它是將生活世界中的真實(shí)音樂(lè)場(chǎng)景以多種形式再現(xiàn)到音樂(lè)課堂教學(xué)之初，運(yùn)用生活素材來(lái)擴(kuò)充教育教學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)設(shè)自然的藝術(shù)氛圍，使學(xué)生情不自禁地進(jìn)入角色之中，在充滿情趣的生活情境中進(jìn)行師生間交互性積極性對(duì)話，在情境對(duì)話中激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，達(dá)到情感的碰撞與共鳴。
例如，三年級(jí)在欣賞《龜兔賽跑》時(shí)，我們將龜兔賽跑的故事用動(dòng)畫片的形式制作成課件，配以《龜兔賽跑》的音樂(lè)，先讓學(xué)生聆聽(tīng)，學(xué)生在視、聽(tīng)結(jié)合的情況下，非常容易理解音樂(lè)所表現(xiàn)的內(nèi)容；然后將樂(lè)器的形狀、音色、表現(xiàn)對(duì)象等圖像和聲音相結(jié)合的形式進(jìn)行對(duì)比，學(xué)生很快就認(rèn)識(shí)了單簧管和大管這兩種西洋樂(lè)器以及它們的音色特點(diǎn)、表現(xiàn)對(duì)象。
再如，在教唱《童心是小鳥》這一歌曲時(shí)，我運(yùn)用多媒體Flash中一年四季的場(chǎng)景，使學(xué)生仿佛置身于大自然的懷抱中，再加上音質(zhì)很好的教學(xué)磁帶，使學(xué)生對(duì)四季之美有了感性的認(rèn)識(shí)，激發(fā)學(xué)生對(duì)大自然的熱愛(ài)之情，為歌曲學(xué)習(xí)奠定了良好的基礎(chǔ)。
三、開(kāi)放式教學(xué)是興趣激發(fā)的
新課程改革倡導(dǎo)“以學(xué)生發(fā)展為本”的理念，提倡通過(guò)建立自主、合作和探究的學(xué)習(xí)方法，使學(xué)生真正體驗(yàn)到學(xué)習(xí)的成功與愉悅，體會(huì)音樂(lè)與生活的聯(lián)系，感受音樂(lè)的樂(lè)趣，有效促進(jìn)學(xué)生健康地成長(zhǎng)。就能更好地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵(lì)那些性格內(nèi)向的學(xué)生大聲說(shuō)、大聲唱、大膽演。加之激勵(lì)性的語(yǔ)言，樹立學(xué)生學(xué)習(xí)的信心，讓學(xué)生在寬松友好的學(xué)習(xí)氛圍里感受學(xué)習(xí)的快樂(lè)。
（一）創(chuàng)設(shè)舞臺(tái)，展示自我
在音樂(lè)教學(xué)中要改變傳統(tǒng)課堂教學(xué)的人際關(guān)系，堅(jiān)持以學(xué)生為主的學(xué)習(xí)方法，教師通過(guò)適當(dāng)點(diǎn)撥、引領(lǐng)發(fā)揮主導(dǎo)作用，從而發(fā)展學(xué)生的聰明才智和個(gè)性，使學(xué)生的更多的參與，合作過(guò)程中提高學(xué)習(xí)能力。我在音樂(lè)課上設(shè)計(jì)了“小小舞知識(shí)感覺(jué)是最乏味的，讓學(xué)生認(rèn)識(shí)枯燥的力度標(biāo)記時(shí)，采用了分組進(jìn)行搶答，表演的比賽形式來(lái)爭(zhēng)奪紅旗，從而營(yíng)造了一種愉快、和諧的教學(xué)氛圍�！边@一教學(xué)活動(dòng)，把整個(gè)課堂營(yíng)造的喜悅氣氛推向高潮。
�。ǘ┮浴百悺奔とご賹W(xué)。好勝心強(qiáng)是小學(xué)生的主要性格特點(diǎn)之一，讓學(xué)生在激烈的比賽氛圍中，來(lái)激發(fā)學(xué)生的興趣。如教學(xué)中讓學(xué)生在課堂上進(jìn)行“表演唱”的比賽實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的。在表演中學(xué)習(xí)知識(shí)增強(qiáng)興趣。我上音樂(lè)課時(shí)總是創(chuàng)造條件激勵(lì)學(xué)生上臺(tái)來(lái)表演唱，教學(xué)效果事半功倍。這樣教學(xué)中學(xué)生學(xué)習(xí)音樂(lè)的信心也更濃厚了。
四、用積極評(píng)價(jià)鼓勵(lì)學(xué)生，是興趣激發(fā)的保證
積極的激勵(lì)性評(píng)價(jià)是一方對(duì)癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎(jiǎng)的，對(duì)小學(xué)生更是如此。教師在教學(xué)活動(dòng)中，要及時(shí)肯定、鼓勵(lì)學(xué)生，激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂(lè)的信心。首先、注重課堂評(píng)價(jià)中學(xué)生的參與。學(xué)生成為課堂主體的前提是調(diào)動(dòng)學(xué)生的主觀能動(dòng)性，使學(xué)生有意識(shí)、有興趣、有責(zé)任參與教學(xué)活動(dòng)。評(píng)價(jià)是調(diào)動(dòng)學(xué)生主體性的有效機(jī)制，通過(guò)教學(xué)評(píng)價(jià)激起學(xué)生的主體參與，讓學(xué)生在課堂誰(shuí)體驗(yàn)成功的喜悅，獲得進(jìn)取的力量。其次、突出課堂評(píng)價(jià)中發(fā)展的觀點(diǎn)。突出評(píng)價(jià)的發(fā)展性功能是學(xué)生評(píng)價(jià)改革的核心。發(fā)展性評(píng)價(jià)考慮學(xué)生的過(guò)去，重視學(xué)生的現(xiàn)在，更著眼于學(xué)生的未來(lái)，追求的不是給學(xué)生下一個(gè)精確的結(jié)論，更不是給學(xué)生一個(gè)等級(jí)分?jǐn)?shù)并與他人比較，而更多地體現(xiàn)為對(duì)學(xué)生的關(guān)注和關(guān)懷，通過(guò)評(píng)價(jià)促進(jìn)學(xué)生在原有水平上的提高，發(fā)展學(xué)生的潛能，發(fā)揮學(xué)生的特長(zhǎng)，應(yīng)該適時(shí)的鼓勵(lì)并給予最大的幫助，只要學(xué)生有一點(diǎn)的進(jìn)步便給以肯定，幫助學(xué)生認(rèn)識(shí)自我，建立自信。
為此，教師應(yīng)重視創(chuàng)造條件讓學(xué)習(xí)困難生在音樂(lè)課堂上獲取成功，嘗到成功的喜悅，從而激起他們的學(xué)習(xí)興趣。我在教學(xué)實(shí)踐中嘗試了分層教學(xué)，經(jīng)常讓一些音樂(lè)水平較差的學(xué)生回答一些很淺顯的、容易找到答案的問(wèn)題，如果答對(duì)了、或者只是對(duì)其中的一部分，就立即加以表?yè)P(yáng)，表?yè)P(yáng)他進(jìn)步了。然后逐步加大訓(xùn)練難度，提高訓(xùn)練要求，讓學(xué)生在不斷的訓(xùn)練中獲取點(diǎn)滴的長(zhǎng)進(jìn)，體驗(yàn)成功的快樂(lè)。另外，還經(jīng)常作出一些模糊的激勵(lì)性評(píng)價(jià)。例如：“其實(shí)你很聰明，只要多一些努力，你一定會(huì)學(xué)得很好�！敝T如之類的評(píng)價(jià)，不但承認(rèn)了并強(qiáng)化了學(xué)生的進(jìn)步，使學(xué)生由此喜歡音樂(lè)老師，也喜歡上音樂(lè)課。此外，這種激勵(lì)評(píng)價(jià)不僅僅是在課堂學(xué)習(xí)活動(dòng)上，也體現(xiàn)在學(xué)生的課外興趣活動(dòng)上。實(shí)踐證明學(xué)生對(duì)音樂(lè)的興趣還與他所接觸到的音樂(lè)作品有極大的關(guān)系，好的音樂(lè)作品可以激起學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，所以，教師應(yīng)該提供盡量多的優(yōu)秀的音樂(lè)作品，擴(kuò)大學(xué)生的視野，激發(fā)他們的興趣。
總之，經(jīng)過(guò)實(shí)踐證明，教師在教學(xué)中采用靈活多樣的教學(xué)方法，選用豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容，良好語(yǔ)言藝術(shù)的應(yīng)用，把握好教材的重點(diǎn)難點(diǎn)，運(yùn)用形式多樣的評(píng)價(jià)方法，是提高學(xué)生上音樂(lè)課的興趣的有效方法。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇4
論文關(guān)鍵詞：音樂(lè)風(fēng)格差異
論文摘要：音樂(lè)文化博大精深，中西方音樂(lè)也是各有千秋、互存不同。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)是在中華民族悠久的歷史活動(dòng)中積累的豐富的審美經(jīng)驗(yàn)，由于滋生土壤的差異，它顯然有別于西方古典音樂(lè)。本文通過(guò)對(duì)中西方音樂(lè)的論述，對(duì)比了兩種音樂(lè)的不同。
音樂(lè)是民族情感的血脈，是文化的外延，是文化孕育出來(lái)的精華的一種結(jié)晶形式,也是文化意志的靈魂。和語(yǔ)言一樣，音樂(lè)有著民族性和地域性的差異，由于中西方巨大的文化差異，導(dǎo)致中西方音樂(lè)上巨大的不同。探討中西方音樂(lè)文化的差異對(duì)于我們正確學(xué)習(xí)和研究中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)思想及西方音樂(lè)美學(xué)思想，吸取精華，去除糟粕，建立現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)體系，有著重要的意義。
一、中西方音樂(lè)的風(fēng)格特征
中國(guó)音樂(lè)有著數(shù)千年的歷史積淀，且受莊嬋影響較大，追求神話出世。勤勞質(zhì)樸、尊重傳統(tǒng)、崇尚中庸等成為一種集體潛意識(shí)，滲透在社會(huì)領(lǐng)域的各個(gè)方面。中國(guó)音樂(lè)的風(fēng)格特征首先表現(xiàn)在音樂(lè)的線條方面，中國(guó)音樂(lè)是以線狀為主的音樂(lè)思維方式，以表現(xiàn)曲調(diào)為主，屬于單音音樂(lè)體系，旋律直接生成于詩(shī)、詞、曲聲韻的音響色彩。其次表現(xiàn)在音樂(lè)的和諧方面，我國(guó)音樂(lè)在長(zhǎng)期實(shí)踐中逐漸形成一種集體潛意識(shí)，因而和諧美成為我國(guó)音樂(lè)的重要特征之一，結(jié)構(gòu)上講究均衡、對(duì)稱、平穩(wěn)，以達(dá)到內(nèi)與外的有機(jī)統(tǒng)一。再次表現(xiàn)在音樂(lè)的意境上，包括對(duì)虛與實(shí)的追求和講究傳神。音樂(lè)需要通過(guò)個(gè)人的技術(shù)、修養(yǎng)和對(duì)音樂(lè)的理解等來(lái)表達(dá)意境，只有虛實(shí)結(jié)合、動(dòng)靜相宜、變?cè)谄渲幸魳?lè)才具有魅力。中國(guó)音樂(lè)大多是寫意的作品，往往用虛擬含蓄的手法表現(xiàn)對(duì)象，更注重神似，雖然不像西方管弦樂(lè)那樣豐滿厚重，但卻給人以豐富的想象空間。
西方音樂(lè)史大概分為古希臘時(shí)期、中世紀(jì)時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期、巴羅克時(shí)期、古典主義時(shí)期和浪漫主義時(shí)期。早在古希臘時(shí)期，西方的哲人便強(qiáng)調(diào)認(rèn)識(shí)，認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)自身，追求知識(shí)，崇尚理論思考和抽象思維，重視發(fā)展自然科學(xué)和人文科學(xué)。從格里高利圣詠的形成促成了教會(huì)調(diào)式理論記譜方式的早期探索，以圣詠為基礎(chǔ)發(fā)展出繼敘詠、附加段、以及影響深遠(yuǎn)的復(fù)調(diào)音樂(lè)，圭多發(fā)明唱名法，總結(jié)出四線譜來(lái)看，西方音樂(lè)的發(fā)展，離不開(kāi)理性精神。西方人追求個(gè)性解放，把它視為不可侵犯的個(gè)人權(quán)利，在音樂(lè)藝術(shù)中，這種建立在個(gè)性解放基礎(chǔ)上的情感表現(xiàn)獲得了廣闊的天地，排斥過(guò)渡的情感表現(xiàn)，要求冷靜約束，反對(duì)膨脹的主觀意識(shí)，提倡客觀穩(wěn)定，與中國(guó)音樂(lè)強(qiáng)調(diào)“和”不同，西方音樂(lè)強(qiáng)調(diào)的是矛盾沖突。
二、中國(guó)音樂(lè)與西方音樂(lè)的差異
中國(guó)音樂(lè)和西方音樂(lè)有著不同的深度，西方音樂(lè)的深度主要表現(xiàn)為深刻，而中國(guó)音樂(lè)則表現(xiàn)為深邃。西樂(lè)的深刻主要是指音樂(lè)思維中所體現(xiàn)出的一種思想、一種觀念、一種情感，是就音樂(lè)所表現(xiàn)的主題而言的；中樂(lè)的深邃則主要是指音樂(lè)思維中所體現(xiàn)出的一種體驗(yàn)、一種感受、一種領(lǐng)悟，是就音樂(lè)所特有韻味而言。西樂(lè)的深刻是靜態(tài)的、固定的、明晰的，是可以訴諸理性觀念的；中樂(lè)的深邃是動(dòng)態(tài)的、游移不定的、含蓄神秘的，它不可以訴諸理性觀念，而只能借助于悟性直覺(jué)，是主題之外的審美特質(zhì)。
《中國(guó)音樂(lè)審美導(dǎo)論》中提到：“在審美的追求上，中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)以‘和’為理想，崇尚虛無(wú)，求空靈，講韻味，求深邃，講意境，求氣韻生動(dòng)，強(qiáng)調(diào)直覺(jué)與領(lǐng)悟，注重生命本體。這與西方音樂(lè)求深刻，強(qiáng)調(diào)理性與思想，把意義與情感作為精神支柱的音樂(lè)審美特點(diǎn)形成鮮明對(duì)比”。在西方人看來(lái)，這個(gè)世界是可以被了解的，因此審美的任務(wù)是幫助人們認(rèn)知客觀世界，所以西方藝術(shù)重再現(xiàn)和重摹仿。中國(guó)人的審美觀念和西方人大不相同，中國(guó)人認(rèn)為世界是不可認(rèn)知的，所有的事物處于變化之中，既不可能又無(wú)必要描述客觀事物，藝術(shù)傾向于重表現(xiàn)、重象征。 從體裁上看，西方有大量的無(wú)標(biāo)題音樂(lè)，也就是所謂的早期的絕對(duì)音樂(lè)和純音樂(lè)。比方說(shuō)西方交響樂(lè)作品，交響樂(lè)、協(xié)奏曲、奏鳴曲、組曲、變奏曲等等，它本身就是一種作品的名稱，所以在西方音樂(lè)當(dāng)中存在著許許多多脫離具體作品標(biāo)題的一種題材。中國(guó)音樂(lè)從古代到現(xiàn)代，絕大多數(shù)的音樂(lè)都帶有文學(xué)性標(biāo)題，沒(méi)有形成一種純音樂(lè)的題材，所以和西方的純音樂(lè)的概念是不一樣的。
中國(guó)音樂(lè)與西方音樂(lè)有著不同的力度。中樂(lè)以深度勝，深而有力，屬于陰柔之力；西樂(lè)以強(qiáng)度勝，強(qiáng)而有力，屬于陽(yáng)剛之力。從音響上說(shuō)，西方音樂(lè)追求音響的厚實(shí)、豐滿和立體感，追求一種震撼人心的力量；中國(guó)音樂(lè)不僅不追求音響的效果，而且還盡量地避免它。在樂(lè)曲的織體上，西方不太使用復(fù)調(diào)音樂(lè)，而多用主調(diào)式的結(jié)構(gòu)，追求旋律進(jìn)行時(shí)的縱橫交錯(cuò)網(wǎng)狀鋪疊的立體效果；中國(guó)音樂(lè)的織體是作橫向線形的延伸、展開(kāi)，旋律抑揚(yáng)起伏，能無(wú)聲進(jìn)入人的心里，起到西方音樂(lè)無(wú)法達(dá)到的效果。
樂(lè)器發(fā)展的差異也造成了中西音樂(lè)的不同。中國(guó)的音樂(lè)多是單音、旋律的，所以中國(guó)的樂(lè)器結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，多是不能演奏和聲的。中華民族樂(lè)器比如說(shuō)琵琶、揚(yáng)琴、簫、笙、嗩吶多以“絲”“竹”為材，故稱絲竹之樂(lè)，具有柔、細(xì)、清的音樂(lè)特征；西方古典音樂(lè)是和聲的、多聲部的，所以樂(lè)器多很復(fù)雜，機(jī)構(gòu)精細(xì)繁復(fù)，多能演奏和聲，如鋼琴、吉他等。西方樂(lè)器比方說(shuō)圓號(hào)、小號(hào)、薩克斯等多以金屬為材，故音色豐富，音域?qū)拸V，表現(xiàn)力強(qiáng)。在配器與樂(lè)隊(duì)組合上，西方音樂(lè)多采用大型的交響樂(lè)、奏鳴曲、協(xié)奏曲等；中國(guó)音樂(lè)的演奏多采用獨(dú)奏和幾樣樂(lè)器相搭配的小型合奏，以發(fā)揮樂(lè)器的獨(dú)特音色。
西方人的思維具有分析性，他們的音樂(lè)是通過(guò)將音樂(lè)的音域發(fā)展最大化、音響最復(fù)雜化來(lái)表現(xiàn)世界。中國(guó)人的思維具有綜合性，在一個(gè)小音域的范圍內(nèi)展示世界。一個(gè)注重“情韻”，一個(gè)注重“和諧”，從理論到實(shí)踐自始至終走的就是兩條路，這就是中西音樂(lè)差別的根本所在。
三、結(jié)束語(yǔ)
在現(xiàn)今這樣一個(gè)多元化的世界里，既不能照抄西方音樂(lè)，也不能一味地推崇標(biāo)榜中國(guó)音樂(lè)而否定西方音樂(lè)的先進(jìn)藝術(shù)成果。中國(guó)音樂(lè)和西方音樂(lè)的中心都是在歷史的發(fā)展中自然形成的，是不以人的意識(shí)為轉(zhuǎn)移的，西方音樂(lè)的中心論即使是在今天也是正確的、沒(méi)有過(guò)時(shí)的。西方音樂(lè)豐富和發(fā)展了中國(guó)音樂(lè)，有許多值得我國(guó)音樂(lè)借鑒的地方，但不能只是模仿西方音樂(lè)的架構(gòu)，還要抓住其精髓。中西方音樂(lè)應(yīng)該相互借鑒、相互促進(jìn)，以達(dá)到兩者的共同發(fā)展。
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說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇5
[論文關(guān)鍵詞] 人文思潮 現(xiàn)代主義 表現(xiàn)主義音樂(lè)
[論文摘要] 20世紀(jì)初，表現(xiàn)主義音樂(lè)的出現(xiàn)與整個(gè)現(xiàn)代派文藝思潮一樣，是由于戰(zhàn)爭(zhēng)和資本主義大工業(yè)文明帶來(lái)的異化感顛覆了傳統(tǒng)經(jīng)典與規(guī)則的神圣地位。其代表人物勛伯格打破傳統(tǒng)調(diào)性系統(tǒng)的語(yǔ)法而采用無(wú)調(diào)性的表現(xiàn)手法，繼而創(chuàng)造出“十二音作曲法”。這是對(duì)“不協(xié)和音”的解放，是對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)觀念與規(guī)則體系的超越，體現(xiàn)了創(chuàng)新是音樂(lè)不竭的生命之源。
音樂(lè)的發(fā)展歷史就像人類文化和社會(huì)生活所有領(lǐng)域的歷史一樣，是一個(gè)連續(xù)不斷的否定之否定的過(guò)程。從永遠(yuǎn)發(fā)展變化著的社會(huì)生活和人們永遠(yuǎn)躁動(dòng)著的主體創(chuàng)造沖動(dòng)中，總是不停地孕育出對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典或規(guī)范的“反叛”。其中一部分“反叛”既傳承著傳統(tǒng)經(jīng)典或規(guī)范中的內(nèi)在生命力與價(jià)值，同時(shí)又超越了漸趨僵化的規(guī)則或程式，解放了創(chuàng)造力、生產(chǎn)力、表現(xiàn)力，從而展示出鮮活的生命，并逐漸被人們普遍承認(rèn)和接受，成為新的經(jīng)典和規(guī)范，如此循環(huán)不已。表現(xiàn)主義音樂(lè)在近現(xiàn)代音樂(lè)史上就是這樣一次解放和超越。
一、表現(xiàn)主義音樂(lè)的歷史文化土壤
19世紀(jì)后期，漢斯立克對(duì)情感論音樂(lè)美學(xué)提出了挑戰(zhàn)。自此，情感論音樂(lè)美學(xué)與自律論音樂(lè)美學(xué)逐漸成為歐洲音樂(lè)理論界涇渭分明的兩大派別。進(jìn)入20世紀(jì)以后，這兩大派的理論觀念對(duì)音樂(lè)實(shí)踐領(lǐng)域產(chǎn)生了深刻影響，許多作曲家都自覺(jué)或不自覺(jué)地分別站到了這兩個(gè)對(duì)立派別的旗幟下，在他們各自的音樂(lè)作品中表現(xiàn)出兩種截然不同的美學(xué)傾向，從而形成了20世紀(jì)上半葉同時(shí)并存的兩個(gè)影響最大的音樂(lè)風(fēng)格流派——表現(xiàn)主義音樂(lè)和新古典主義音樂(lè)。
與表現(xiàn)主義相對(duì)立的新古典主義在理論上以自律論音樂(lè)美學(xué)為指導(dǎo)，主張音樂(lè)就是音樂(lè)本身，音樂(lè)不應(yīng)表現(xiàn)任何音樂(lè)之外的東西。這個(gè)流派的主要代表人物斯特拉文斯基說(shuō)：“音樂(lè)從它的本質(zhì)來(lái)說(shuō)，根本不能表現(xiàn)任何東西，不管是一種感情、一種精神狀態(tài)、一種心理情緒、一種自然現(xiàn)象。”“
表現(xiàn)從來(lái)不是音樂(lè)的本性，表現(xiàn)絕不是音樂(lè)存在的目的。”他否認(rèn)音樂(lè)具有任何表現(xiàn)功能，他認(rèn)為音樂(lè)作品是一個(gè)獨(dú)立自主的音響結(jié)構(gòu)系統(tǒng)，是一系列樂(lè)音的有序排列組合，而與外部世界沒(méi)有任何聯(lián)系；作曲家創(chuàng)作的過(guò)程就是依一定的結(jié)構(gòu)原則排列音樂(lè)材料的過(guò)程；如果音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)好像表現(xiàn)了什么，那也僅僅是一種虛幻的錯(cuò)覺(jué)，是不真實(shí)的，或者說(shuō)那僅僅是人們從外部強(qiáng)加給音樂(lè)的一種附加屬性。這樣一種主張與文學(xué)領(lǐng)域的形式主義或所謂“純文本”的主張如出一轍，后者把文學(xué)看作與社會(huì)人倫無(wú)關(guān)的獨(dú)立自主的文本結(jié)構(gòu)，認(rèn)為以文學(xué)表達(dá)思想感情、反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)是對(duì)文學(xué)本性的背離，是文學(xué)的異化。20世紀(jì)80年代中期到90年代，這種文學(xué)觀念在我國(guó)曾大行其道，一度成為文壇的主導(dǎo)思潮。它實(shí)際上是對(duì)過(guò)去那種把文學(xué)完全從屬于政治觀念的做法的矯枉過(guò)正式的反撥。文學(xué)、音樂(lè)乃至各個(gè)藝術(shù)門類中出現(xiàn)的這種相同或類似的思潮或創(chuàng)作傾向，反映了特定時(shí)代社會(huì)文化的共性或共同特征。而整個(gè)社會(huì)文化的這種共同特征當(dāng)然是由這個(gè)社會(huì)時(shí)代的經(jīng)濟(jì)與社會(huì)發(fā)展的總體趨勢(shì)所決定的。
表現(xiàn)主義作為20世紀(jì)初期出現(xiàn)的一種西方現(xiàn)代藝術(shù)流派，對(duì)繪畫、詩(shī)歌、戲劇和音樂(lè)等藝術(shù)領(lǐng)域都有著深刻的影響。它主張藝術(shù)要表現(xiàn)人們的情感或心靈。類似的主張?jiān)谒囆g(shù)思想史上似乎早有先聲。德國(guó)古典主義哲學(xué)家黑格爾就認(rèn)為：“音樂(lè)是靈魂的語(yǔ)言，靈魂借著聲音抒發(fā)自身深邃的喜悅與悲哀，在抒發(fā)中取得慰藉。”“音樂(lè)把內(nèi)心深處感情世界所特有的激動(dòng)化為自我傾聽(tīng)的自由自在的，使心靈免于壓抑和痛苦�！笨胺Q我國(guó)古代儒家音樂(lè)美學(xué)典籍的《禮記·樂(lè)記》這樣論述音樂(lè)的本源：“人心之動(dòng)，物之使然也，感于物而動(dòng)，故形于聲�！惫畔ＥD大哲人蘇格拉底說(shuō)：“對(duì)于身體用體育，對(duì)于心靈用音樂(lè)。”
然而，表現(xiàn)主義所主張的藝術(shù)只是一種獨(dú)立自足的與外部世界無(wú)關(guān)的純形式；另一方面，它又否定客觀現(xiàn)實(shí)世界是藝術(shù)反映的對(duì)象，而主張藝術(shù)表現(xiàn)的對(duì)象僅僅是人的主觀情感。表現(xiàn)主義的代表人物勛伯格(1874-1951年)表述得十分明確：“我們的心靈才是客觀世界的真實(shí)反映。”“一件藝術(shù)品，只有當(dāng)它把作者內(nèi)心中激蕩的感情傳達(dá)給聽(tīng)眾的時(shí)候，它才能產(chǎn)生最大的效果，才能由此引起聽(tīng)眾內(nèi)心情感的激蕩�！薄八囆g(shù)家為之奮斗的最偉大的目標(biāo)只有一個(gè)，那就是表現(xiàn)他自己�！本妥⒅刂饔^表現(xiàn)這一點(diǎn)而言，這種藝術(shù)主張與19世紀(jì)的浪漫主義十分相似。浪漫主義也以注重主觀情感的表現(xiàn)為其基本特征。但作為一種現(xiàn)代美學(xué)觀念，表現(xiàn)主義與浪漫主義的明顯分野在于：如果說(shuō)浪漫主義音樂(lè)用玫瑰色的主觀幻想去彌合理想與現(xiàn)實(shí)之間的鴻溝，用人與自然相融合的方式達(dá)到在塵世喧囂中難以達(dá)到的人與對(duì)象世界的和諧，那么表現(xiàn)主義就是以反常態(tài)的極端個(gè)性化方式直接表現(xiàn)現(xiàn)代人充滿內(nèi)在沖突的心靈世界。每一首表現(xiàn)主義音樂(lè)作品的音列都是由作曲家依自己的靈感來(lái)設(shè)定的，這使得音樂(lè)作品中的每一個(gè)基本要素都具有鮮明的主觀色彩。
現(xiàn)代派藝術(shù)是在資本主義物質(zhì)文明的高度發(fā)展導(dǎo)致人的異化這樣一種社會(huì)時(shí)代背景下產(chǎn)生的。和所有的現(xiàn)代主義藝術(shù)流派一樣，表現(xiàn)主義所突出的是主觀情感與客觀現(xiàn)實(shí)世界的對(duì)立。因而它反對(duì)在藝術(shù)創(chuàng)造中模仿客觀現(xiàn)實(shí)，而要以音樂(lè)的形式來(lái)表現(xiàn)純主觀的、直覺(jué)的情感體驗(yàn)。與新古典主義相比，表現(xiàn)主義朝著反映現(xiàn)實(shí)世界的方向邁進(jìn)了一步。但是由于它偏執(zhí)于表現(xiàn)與現(xiàn)實(shí)世界相對(duì)立的主觀情感，所以它對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的反映又是一種變形的或片面的反映。隨著大機(jī)器工業(yè)時(shí)代的到來(lái)，人逐漸成為資本主義這臺(tái)社會(huì)化大生產(chǎn)機(jī)器的附屬品，而冷酷的、赤裸裸的金錢關(guān)系又使人與人之間越來(lái)越無(wú)法溝通。
在這樣一種社會(huì)現(xiàn)實(shí)中，追求真善美的藝術(shù)家們感受到無(wú)可擺脫的深深的壓抑、苦悶、孤獨(dú)、迷惘和絕望。傳統(tǒng)的藝術(shù)形式已無(wú)法表現(xiàn)因資本主義物質(zhì)文明扭曲或異化人性所造成的這種前所未有的強(qiáng)烈情感體驗(yàn)。例如，在繪畫領(lǐng)域中，傳統(tǒng)的焦點(diǎn)透視法曾經(jīng)成就了米開(kāi)朗基羅、達(dá)·芬奇、列賓等一批又一批經(jīng)典畫家的經(jīng)典名作。然而，焦點(diǎn)透視作為一種繪畫技法的基本準(zhǔn)則，是與近代資本主義文化對(duì)世界的理性主義理解相聯(lián)系的，即通過(guò)焦點(diǎn)透視所看到的世界，是在近代理性精神秩序框架內(nèi)所感受或體驗(yàn)的世界。
但現(xiàn)代資本主義的異化現(xiàn)實(shí)使近代理性精神秩序的框架崩解了，在現(xiàn)代派畫家(例如畢加索)的眼里，世界已被那種導(dǎo)致人以及人的生活異化的力量扭曲、分裂、肢解了，焦點(diǎn)透視法所描繪的已經(jīng)不是真實(shí)的世界。于是，畢加索創(chuàng)造出散點(diǎn)透視的立體派繪畫。與此相類似，在音樂(lè)領(lǐng)域，表現(xiàn)主義的音樂(lè)家們?cè)谝魳?lè)表現(xiàn)手法上也離經(jīng)叛道，進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，這使得他們的音樂(lè)作品在藝術(shù)形態(tài)上較傳統(tǒng)音樂(lè)有了質(zhì)的變化。
表現(xiàn)主義音樂(lè)的代表人物勛伯格同時(shí)也擅長(zhǎng)丹青，這一點(diǎn)通常被人們忽略。但了解他的畫對(duì)于了解他的音樂(lè)至關(guān)重要——其畫作中強(qiáng)烈的表現(xiàn)主義特色曾得康定斯基等人贊賞。他恰在開(kāi)始繪畫的同時(shí)，在音樂(lè)表現(xiàn)手法上進(jìn)行極為大膽的嘗試，即擯棄傳統(tǒng)調(diào)性系統(tǒng)的語(yǔ)法而采用自由無(wú)調(diào)性的表現(xiàn)手法。從1908年至1923年的十五年間，勛伯格使用表現(xiàn)主義手法創(chuàng)作的音樂(lè)作品，傳達(dá)出現(xiàn)代人在戰(zhàn)爭(zhēng)與大工業(yè)文明中所感受到的孤獨(dú)無(wú)援、焦灼不安、緊張恐懼等情緒。他在1908年完成的《#F小調(diào)弦樂(lè)四重奏》(作品10)中，于第四樂(lè)章的開(kāi)始部分使用了一個(gè)非調(diào)性的主題。雖然全曲結(jié)束于#F大調(diào)的主三和弦結(jié)構(gòu)上，但并沒(méi)有以傳統(tǒng)的終止式來(lái)完成。而他接著創(chuàng)作的《三首鋼琴小品》(作品11)則完全擺脫了調(diào)性的羈絆，正式開(kāi)創(chuàng)了自由無(wú)調(diào)性的新方法。這期間，勛伯格共創(chuàng)作了十幾首無(wú)調(diào)性作品。這些作品的共同特點(diǎn)是對(duì)“不協(xié)和音”的解放，橫向旋律或縱向和聲的音程關(guān)系不再依附于調(diào)性系統(tǒng)；織體更偏向于對(duì)位式，而不是和聲式；節(jié)奏趨于復(fù)雜，其規(guī)律性被消弱；而樂(lè)曲的動(dòng)機(jī)和結(jié)構(gòu)則依然是精心設(shè)計(jì)的產(chǎn)物。勛伯格的自由無(wú)調(diào)性時(shí)期的作品，充分體現(xiàn)了表現(xiàn)主義的扭曲與強(qiáng)烈、大膽的特色。他在此期運(yùn)用音高的方式，不像后來(lái)的“十二音作曲法”那樣具有系統(tǒng)性。自由無(wú)調(diào)性時(shí)期是調(diào)性崩潰的邏輯延伸，同時(shí)也是“十二音作曲法”誕生前的醞釀和探索階段。
二、表現(xiàn)主義音樂(lè)對(duì)傳統(tǒng)的顛覆
表現(xiàn)主義音樂(lè)的最大特征，就是無(wú)視傳統(tǒng)、無(wú)視規(guī)則、不追求宏大、夸張，而崇尚音樂(lè)表現(xiàn)的單純、簡(jiǎn)潔、明快和熱烈。表現(xiàn)主義音樂(lè)以無(wú)調(diào)性為其基本成份。表現(xiàn)主義藝術(shù)家擯棄了傳統(tǒng)的主屬音的觀念，使得八度中的十二個(gè)音的價(jià)值相等。這導(dǎo)致傳統(tǒng)的旋律概念、節(jié)奏與節(jié)拍的組織、曲式的結(jié)構(gòu)、和聲與對(duì)位等發(fā)生了很大的變化。表現(xiàn)主義音樂(lè)作品的演奏配器通常精致小巧，具有明快單純的色彩。而將一些連續(xù)的獨(dú)特音融入非常自由的形式之中，則給人以流動(dòng)、舒展的獨(dú)特感受。
為了在作品中尋求音樂(lè)的連續(xù)性和統(tǒng)一性，第一次世界大戰(zhàn)后，勛伯格在創(chuàng)作無(wú)調(diào)性音樂(lè)的實(shí)踐中，以維也納作曲家豪爾等人的創(chuàng)作實(shí)踐和理論研究為基礎(chǔ)，進(jìn)一步推展表現(xiàn)主義的音樂(lè)思維，創(chuàng)立了“十二音作曲法”，即勛伯格本人所說(shuō)的“十二音僅僅是相互關(guān)聯(lián)的作曲法�！�
勛伯格最初繼承的是浪漫主義的傳統(tǒng)，他的一些屬于半音體系的早期作品在題材和寫作手法上都表現(xiàn)出晚期浪漫主義音樂(lè)的特征，例如其交響詩(shī)《佩里亞斯與梅麗桑德》(Pelleas Und Melisande， Op． 5)、弦樂(lè)六重奏《升華之夜》(Verklarte Nacht， Op． 4)和大型康塔塔《古雷之歌》(Gurre Lieder)等。但是如前所言，在他后來(lái)的創(chuàng)作中，他的音樂(lè)美學(xué)觀念發(fā)生了轉(zhuǎn)變，并逐漸發(fā)展到反叛浪漫主義乃至整個(gè)傳統(tǒng)而另辟表現(xiàn)主義音樂(lè)的蹊徑。他的一些個(gè)性鮮明的無(wú)調(diào)性作品如《期望》(Erwartung， Op． 7)、《幸運(yùn)之手》(Die Gluckliche Hand， Op． 18)等，一方面仍然帶有浪漫主義傳統(tǒng)的印記，另一方面又顯現(xiàn)出逐漸明朗的表現(xiàn)主義特征�！笆糇髑ā钡膭�(chuàng)立則標(biāo)志著他的表現(xiàn)主義音樂(lè)創(chuàng)作手法的成型，是他的表現(xiàn)主義音樂(lè)美學(xué)觀念的充分體現(xiàn)。
“十二音作曲法”完全顛覆了音樂(lè)的調(diào)性中心，使不協(xié)和音獲得了“合法地位”。傳統(tǒng)的調(diào)性觀念認(rèn)為不協(xié)和音及其組合偏離了調(diào)性中心，破壞了和聲功能的邏輯，因而是音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)所無(wú)法接受或理解的。但現(xiàn)在它們卻由于勛伯格本人所說(shuō)的“用十二音寫作，僅僅是為了便于理解，別無(wú)其他目的”而變得與從前不一樣了。有趣的是，正如導(dǎo)致生物進(jìn)化的一切基因突變的前提恰恰是基因遺傳一樣，勛伯格對(duì)不協(xié)和音的運(yùn)用在音樂(lè)史上也是有其“基因”根據(jù)的。19世紀(jì)，貝多芬、瓦格納等人就曾經(jīng)為了音樂(lè)表現(xiàn)的特定需要而在他們的作品中使用過(guò)一些反常規(guī)的不協(xié)和音組合。毫無(wú)疑問(wèn)，在傳統(tǒng)的調(diào)性音樂(lè)體系中，不協(xié)和音的運(yùn)用只是在傳統(tǒng)框架限制下的一種特例。事實(shí)上，不協(xié)和音所特有的“刺耳”的感覺(jué)恰恰可以達(dá)到德國(guó)現(xiàn)代戲劇家布萊西特所說(shuō)的“陌生化”效果，給已經(jīng)被傳統(tǒng)音樂(lè)磨出老繭的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)以新鮮的刺激，因而具有豐富的表現(xiàn)力。不協(xié)和音之所以特別受到現(xiàn)代表現(xiàn)主義音樂(lè)家的青睞而被大量運(yùn)用，還有一個(gè)重要原因，那就是他尤其適合于表現(xiàn)緊張、焦灼、痛苦、不穩(wěn)定的心理狀態(tài)，而這正是現(xiàn)代派藝術(shù)家們所要表現(xiàn)的主觀情感體驗(yàn)。
從本質(zhì)上說(shuō)，“十二音作曲法”是有意識(shí)地解構(gòu)人們已經(jīng)習(xí)以為常的主觀情感與現(xiàn)實(shí)事物之間的對(duì)應(yīng)關(guān)系，即打破人的審美聽(tīng)覺(jué)與音樂(lè)音響之間傳統(tǒng)的內(nèi)在約定性。不是將主觀情感通過(guò)現(xiàn)實(shí)事物表現(xiàn)出來(lái)——即所謂“融情于景、借景抒情”，而用一種非常態(tài)的純主觀方式表現(xiàn)出來(lái)，從而達(dá)到將主觀情感最大限度地還原為其純粹主觀狀態(tài)的目的。這與從19世紀(jì)后期開(kāi)始的西方世界的整個(gè)文化潮流是相一致的，即解構(gòu)傳統(tǒng)，其最經(jīng)典的表達(dá)即尼采的明言：“上帝死了�！眲撞竦膭�(chuàng)新絕非僅僅是形式上的標(biāo)新立異，而是具有極為深刻的音樂(lè)美學(xué)意義。就像哥白尼以“日心說(shuō)”否定了人們?cè)詾槭恰疤旖?jīng)地義”的“地心說(shuō)”一樣，勛伯格使人們從傳統(tǒng)的調(diào)性中心及其和聲結(jié)構(gòu)的所謂“客觀必然性”觀念中超越出來(lái)，在更加寬廣的音樂(lè)空間中建構(gòu)起新的音樂(lè)原則和秩序，從而形成了調(diào)性與和聲功能的新觀念。
三、否定之否定：音樂(lè)和一切藝術(shù)的宿命
如前所述，表現(xiàn)主義音樂(lè)是作為新古典主義音樂(lè)的對(duì)立面存在的。新古典主義因主張音樂(lè)純形式化，而使音樂(lè)失去了作為其內(nèi)在生命的人文內(nèi)涵。表現(xiàn)主義則主張表現(xiàn)主觀情感，賦予音樂(lè)以現(xiàn)代人文內(nèi)涵，即如勛伯格所說(shuō)：“為了人性，就必須用藝術(shù)的非人性去戰(zhàn)勝這個(gè)世界的非人性。”但世界上的事情總是物極必反。在勛伯格之后的一些表現(xiàn)主義音樂(lè)家對(duì)他的音樂(lè)主張和作品推崇備至，但他們單純地從形式結(jié)構(gòu)方面來(lái)片面地接受他的音樂(lè)美學(xué)觀念，而忽視或未真正理解其美學(xué)觀念的內(nèi)在精神。他們忘記了勛伯格創(chuàng)立“十二音作曲法”的出發(fā)點(diǎn)，忘記了他主張音樂(lè)是一種通過(guò)表現(xiàn)主觀情感體驗(yàn)而促進(jìn)人與人之間交流的手段。
他們把勛伯格的“十二間作曲法”純粹從形式上進(jìn)行演繹，把音高序列化，把時(shí)值、力度、音色等音樂(lè)元素全部納入序列化的結(jié)構(gòu)原則之中，由此形成了走向完全控制的全序列音樂(lè)。這就使音樂(lè)變成了斯特拉文斯基所說(shuō)的一種“被控制了的音響”，它與人的情感體驗(yàn)之間的聯(lián)系已變得十分模糊。與其說(shuō)這種音樂(lè)是作曲家用以情感體驗(yàn)為基礎(chǔ)的靈感創(chuàng)作出來(lái)的，不如說(shuō)是用數(shù)學(xué)的方法計(jì)算出來(lái)的，把這樣的作曲任務(wù)交給計(jì)算機(jī)再合適不過(guò)。如果說(shuō)這樣的音樂(lè)作品也能使聽(tīng)者在欣賞過(guò)程中產(chǎn)生某種情感體驗(yàn)，那么，要么這聽(tīng)者不是在用這種音樂(lè)的作者所遵循、所要求的音樂(lè)思維或體驗(yàn)方式去聽(tīng)，要么就是這種音樂(lè)的作者實(shí)際上不自覺(jué)地越出了自己的創(chuàng)作原則，而在作品中融入了自己的情感體驗(yàn)。所以，后來(lái)的表現(xiàn)主義音樂(lè)家把主觀化推向極致的結(jié)果，是與新古曲主義殊途同歸，以另一種方式使音樂(lè)脫離現(xiàn)實(shí)而成為一種所謂的“純形式”。
音樂(lè)和任何其他藝術(shù)門類一樣，從一開(kāi)始就糾纏于形式化和人文內(nèi)涵表現(xiàn)的矛盾之中。這是藝術(shù)本身的宿命，因?yàn)闆](méi)有形式化就沒(méi)有藝術(shù)。原始人借以表達(dá)情緒的偶然的有節(jié)奏或押韻的吶喊不是藝術(shù)，只有這節(jié)奏和韻律相對(duì)固定下來(lái)即形式化后才有了藝術(shù)——詩(shī)歌。而藝術(shù)形式一旦形成，它就逐漸衍生出自己的邏輯規(guī)則，從而具有了相對(duì)獨(dú)立性。在一定的時(shí)期內(nèi)，特定的藝術(shù)形式是特定時(shí)代和人群表達(dá)思想感情或特定人文內(nèi)涵的適合的工具。但社會(huì)的發(fā)展、人文的演進(jìn)，總是使既有的藝術(shù)形式日漸顯現(xiàn)出局限性。于是舊形式不斷被打破，新形式?jīng)_破舊形式的束縛脫穎而出。但新形式注定又要成為舊形式，如此循環(huán)往復(fù)不已。例如中國(guó)古代的詩(shī)、詞、曲、賦、話本、小說(shuō)等文學(xué)樣式的發(fā)展演變，就是典型的這樣一種過(guò)程。音樂(lè)當(dāng)然也是如此。
不僅從音樂(lè)的宏觀發(fā)展史看是如此，這種形式和內(nèi)容的矛盾對(duì)立統(tǒng)一運(yùn)動(dòng)也表現(xiàn)在每一個(gè)具體的音樂(lè)創(chuàng)作過(guò)程中。作曲家要通過(guò)音樂(lè)形象來(lái)表現(xiàn)某種思想感情或人文內(nèi)涵，但他并非隨心所欲地表現(xiàn)。因?yàn)樗跇?gòu)思旋律和節(jié)奏時(shí)，不能只考慮音響的色彩效果和表現(xiàn)功能，而必須同時(shí)考慮這些音在調(diào)性規(guī)則中的結(jié)構(gòu)功能，即必須找到表現(xiàn)功能與結(jié)構(gòu)功能二者的契合點(diǎn)。這也就是說(shuō)，他必須去尋找能夠把作品的人文內(nèi)涵表現(xiàn)得最好的音樂(lè)形式。音樂(lè)的形式是相對(duì)固定的，而音樂(lè)所要表現(xiàn)的內(nèi)涵則是無(wú)限多樣的。于是在音樂(lè)的人文內(nèi)涵(或情感表現(xiàn))與調(diào)性原則之間便形成一種必然的矛盾。在這個(gè)意義上，也可以說(shuō)作曲家永遠(yuǎn)是在“戴著鐐銬跳舞”，而好的音樂(lè)作品(即內(nèi)容與形式完美統(tǒng)一的作品)就像是那種讓人覺(jué)得“鐐銬”不是鐐銬而是最恰當(dāng)?shù)谰叩奈璧�。像�?shī)人、畫家們一樣，音樂(lè)家們總是不斷打碎舊的“鐐銬”，換上新的“鐐銬”，因?yàn)闆](méi)有這“鐐銬”就不成其為音樂(lè)。但是如果把“戴著鐐銬跳舞”變成了“鐐銬”本身的跳舞，即舍棄了人——人的精神、人的情感、人的心靈(這一切當(dāng)然都建立在現(xiàn)實(shí)生活的基礎(chǔ)之上)，就會(huì)從另一個(gè)極端迷失音樂(lè)的本質(zhì)。
表現(xiàn)主義音樂(lè)的一些技法在我國(guó)當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域也經(jīng)常被借鑒、使用，對(duì)于豐富我們民族音樂(lè)的表現(xiàn)手法產(chǎn)生了積極的作用。我們應(yīng)該擯棄后期表現(xiàn)主義音樂(lè)的形式主義傾向，汲取表現(xiàn)主義音樂(lè)及其美學(xué)觀念中的創(chuàng)新精神，以不斷創(chuàng)新的音樂(lè)形式表現(xiàn)日新月異的生活和情感。創(chuàng)新，是音樂(lè)乃至一切藝術(shù)的生命之源，也是整個(gè)社會(huì)文化發(fā)展的不竭的動(dòng)力。
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說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇6
內(nèi)容摘要：文章通過(guò)對(duì)浪漫主義時(shí)期風(fēng)格的分析，力圖較為寬泛地對(duì)這一重要時(shí)期的鋼琴音樂(lè)有一個(gè)概括性的認(rèn)識(shí)，對(duì)今后的鋼琴教學(xué)中如何更好地認(rèn)識(shí)和理解浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作具有重要意義。
關(guān)鍵詞：浪漫主義時(shí)期 鋼琴音樂(lè) 風(fēng)格特征
在中外藝術(shù)史上，凡是杰出的藝術(shù)家都有自己鮮明獨(dú)特的風(fēng)格，這種風(fēng)格體現(xiàn)在其全部創(chuàng)作之中，體現(xiàn)在其作品的內(nèi)容與形式等各方面，使其具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。同是德國(guó)音樂(lè)家，巴赫的風(fēng)格與貝多芬的風(fēng)格截然不同，同是意大利文藝復(fù)興時(shí)期的著名畫家拉斐爾的畫風(fēng)與達(dá)·芬奇的畫風(fēng)的迥異可以說(shuō)是一目了然。
藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)出藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性，藝術(shù)流派則體現(xiàn)出風(fēng)格相似或相近的藝術(shù)家們的共性。在近代文藝史上有過(guò)重大影響的流派主要有古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、自然主義等。下面筆者談一談浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的風(fēng)格特色。
19世紀(jì)（1830—1900年）的音樂(lè)，常被稱作浪漫主義音樂(lè)。這個(gè)世紀(jì)是情感宣泄、多愁善感的世紀(jì)；是和聲極度多樣發(fā)展的世紀(jì)，是曲式結(jié)構(gòu)大膽創(chuàng)新的世紀(jì)；也是音樂(lè)大師層出不窮、鋼琴音樂(lè)發(fā)展到巔峰的世紀(jì)。
在19世紀(jì)初，鋼琴的使用已很普遍，它的音響比以往的大鍵琴更有效果，尤其是踏板裝置的增加，又為鋼琴增加了一項(xiàng)新魅力，它使和聲美妙地混合，產(chǎn)生了不可思議的色彩感，更能表達(dá)出浪漫的氣氛。鋼琴不僅僅成為一件獨(dú)奏樂(lè)器，還進(jìn)入室內(nèi)樂(lè)的范圍，從而吸引無(wú)數(shù)的作曲家和演奏家，它們使鋼琴盡可能地表現(xiàn)以柔情的情緒到宏大的篇幅，使鋼琴的技巧和表現(xiàn)都達(dá)到從未有過(guò)的高度，而此時(shí)作曲家兼演奏家是非常普遍的現(xiàn)象，又形成了明顯的演奏風(fēng)格。
“浪漫主義”與“古典主義”是相對(duì)的�！袄寺髁x”的風(fēng)格特征是個(gè)人主義，尚情感、重主觀、尚新奇、重民族情。在這種觀念下，浪漫主義的音樂(lè)在形式和技巧上雖承自古典樂(lè)派，但內(nèi)容上都大有差異，古典樂(lè)派的音樂(lè)是超民族的、超個(gè)別性，著重在抽象的觀念，只求表現(xiàn)“美的理想”，而較少宣泄人類產(chǎn)生的感情，浪漫樂(lè)派的音樂(lè)則是自由奔放，形式上無(wú)拘無(wú)束，喜用抒情和描寫，民族民間因素大大增加，標(biāo)題性也很強(qiáng)，與大自然密切結(jié)合，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性和民族性。
一、19世紀(jì)浪漫主義樂(lè)派的作曲家對(duì)鋼琴音樂(lè)風(fēng)格產(chǎn)生重要影響
19世紀(jì)浪漫主義樂(lè)派的作曲家對(duì)鋼琴音樂(lè)風(fēng)格產(chǎn)生重要影響的作曲家有貝多芬（晚年）、舒伯特、舒曼、門德?tīng)査�、肖邦、李斯特、勃拉姆斯等等�?/p>
貝多芬是個(gè)重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這位偉大的巨人一腳跨在古典主義，一腳跨在浪漫主義，他是溝通兩個(gè)時(shí)代的橋梁。他的作品106第三樂(lè)章第二主部已經(jīng)預(yù)示肖邦夜曲風(fēng)格的先聲，他的作品111第二樂(lè)章的第三變奏也隱現(xiàn)了“爵士”節(jié)奏的特征。
舒伯特則是純粹具有浪漫主義精神的第一位作曲家，他的作品滲透的發(fā)自肺腑的抒情性格，直接開(kāi)創(chuàng)了浪漫主義時(shí)期最主要的風(fēng)格特點(diǎn)。舒伯特的鋼琴作曲如《音樂(lè)瞬間》《即興曲》等具有與大型作品（如奏鳴曲）同等重要的價(jià)值，這種單樂(lè)章的中小型曲體成為浪漫主義時(shí)期十分普遍的音樂(lè)曲式結(jié)構(gòu)。
如果說(shuō)從舒伯特的音樂(lè)中，我們感受更多的是他內(nèi)省性的自我對(duì)話，那么從肖邦作品中，我們可以感悟到作曲家內(nèi)心與別人的對(duì)話，肖邦的鋼琴音樂(lè)仍是最純粹的鍵盤思考后的產(chǎn)物。他的音樂(lè)只有在鋼琴上才能發(fā)出他想要的聲音。肖邦對(duì)鋼琴音樂(lè)的貢獻(xiàn)，一是他對(duì)這種樂(lè)器的性能從各種角度去重新觀察；二是在作品的創(chuàng)造過(guò)程中，不斷探索鋼琴音樂(lè)的新的可能性，如雙手節(jié)奏的復(fù)雜組合、大膽的不諧音響，以及巧妙的轉(zhuǎn)調(diào)引出的色彩變化等等。
舒曼是另一位杰出的浪漫主義風(fēng)格作曲家，他那具有非常創(chuàng)造性的鋼琴作品為鋼琴文獻(xiàn)增添了寶貴財(cái)富，其最杰出的貢獻(xiàn)是性格化的套曲或小曲，如《童年情景》《蝴蝶》等，他使用了快速和聲節(jié)奏、不尋常的踏板效果、切分及交叉節(jié)奏、變化多端的伴奏音型等一系列有意義的探索性技法，對(duì)其浪漫主義作曲家產(chǎn)生了深刻影響。
李斯特不但創(chuàng)造了“交響詩(shī)”的結(jié)構(gòu)形式，推動(dòng)了奏鳴曲式之后音樂(lè)形態(tài)的發(fā)展，還創(chuàng)造了具有鮮明匈牙利民族氣質(zhì)的大量作品，他的鋼琴音樂(lè)與肖邦、舒曼一起達(dá)到了超群絕倫的高峰�？梢哉f(shuō)，他在另一方面使鋼琴的表現(xiàn)力擴(kuò)大了；而肖邦是在色彩的表現(xiàn)上為鋼琴增添了許多音的音質(zhì)。他盡可能地把一切先進(jìn)的因素引入鋼琴音樂(lè)中，使鋼琴技巧發(fā)揮得淋漓盡致。而且他晚年的音樂(lè)語(yǔ)匯，事實(shí)上開(kāi)創(chuàng)了通向諸如印象主義、十二音體樂(lè)系等20世紀(jì)前半葉的現(xiàn)代音樂(lè)之路。
19世紀(jì)下半葉，鋼琴技藝發(fā)展仍遵循著肖邦、舒曼、李斯特的道路，在浪漫主義音樂(lè)語(yǔ)匯上沒(méi)有太大變革，但各種民族主義因素的增長(zhǎng)成為該階段另一段特征。勃拉姆斯就是一位杰出代表，他的鋼琴作品仍能夠以特有的內(nèi)在深沉的情感力量打動(dòng)聽(tīng)眾的心靈。他的鋼琴織體一般比較樂(lè)隊(duì)化，不同于肖邦充滿詩(shī)意的浪漫情調(diào)和李斯特光輝燦爛的弦技性格，往往是充滿勃拉姆斯式的深厚寬大的和弦。
二、浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的風(fēng)格特征
19世紀(jì)鋼琴作為樂(lè)器中最具表現(xiàn)力的“王者”，在它誕生100年后，達(dá)到技巧和藝術(shù)的最鼎盛時(shí)期。
1.浪漫主義時(shí)期的鋼琴技術(shù)發(fā)展到了鼎盛時(shí)期，音樂(lè)具有絢麗、艱深的技巧
這個(gè)時(shí)期的鋼琴制造業(yè)獲得了質(zhì)的飛躍，鋼琴音樂(lè)域擴(kuò)大到七個(gè)半八度，使鋼琴的表現(xiàn)力大大提高，從此，鋼琴登上了“樂(lè)器之王”的寶座。同時(shí)，鋼琴領(lǐng)域涌現(xiàn)出一批超級(jí)炫技大師，音樂(lè)會(huì)性的“練習(xí)曲”也代替了純技術(shù)性練習(xí)曲，鋼琴演奏技術(shù)包括八度的大量運(yùn)用，連續(xù)飽滿的大和弦，開(kāi)放排列的各種琶音，音階、半音階以及各種音型組合方式的華彩經(jīng)過(guò)句，各類組合雙音，托卡塔式的雙手交叉，遠(yuǎn)距離跳躍，尖銳短促的快速跳音，閃電般的刮奏，雷鳴般的震音，快速的各種重復(fù)等等。眼花繚亂、輝煌壯麗的鋼琴技巧發(fā)展到了前所未有的頂峰時(shí)期。
2.表達(dá)、傳遞、流露、強(qiáng)化個(gè)人的情感成為浪漫主義鋼琴音樂(lè)的本質(zhì)
浪漫主義音樂(lè)突破了循規(guī)蹈矩的古典風(fēng)格，形式上無(wú)拘無(wú)束，情感自由奔放，強(qiáng)調(diào)濃厚的個(gè)人思想情感，偏重幻想和夸張的手法。夢(mèng)幻般的詩(shī)意和火熱的激情是這一時(shí)期鋼琴音樂(lè)的顯著特點(diǎn)。對(duì)大自然景物的描繪越來(lái)越多，遠(yuǎn)離城市的喧囂，在大自然中尋求寧?kù)o和解脫。浪漫主義時(shí)代成為一個(gè)彰顯個(gè)性、情感膨脹的時(shí)期。
3.標(biāo)題性成為浪漫主義音樂(lè)的一種重要傾向與特征
浪漫主義作曲家多半聚集在包括畫家、詩(shī)人、文學(xué)家在內(nèi)的藝術(shù)沙龍圈子內(nèi)，他們彼此影響激發(fā)靈感，促使音樂(lè)走向直觀、詩(shī)化，呈現(xiàn)出文學(xué)化傾向，用各種文學(xué)標(biāo)題來(lái)揭示和啟發(fā)音樂(lè)內(nèi)涵。同時(shí)，不同民族的作曲家追求著各自的民族、民間特色和情趣，體現(xiàn)出雄渾的民族精神和個(gè)性特征。
4.浪漫主義的體裁和表現(xiàn)手法豐富多樣，各具特色
音樂(lè)形象鮮明，旋律自由舒展，富于歌唱。和聲極為豐富，織體稠密多變，節(jié)奏組合別致。速度和力度的變化幅度很大，甚至達(dá)到了夸張、極端的地步。為了表達(dá)更豐富飽滿的情感內(nèi)容，這個(gè)時(shí)期的聲音概念產(chǎn)生了巨大的變化。同時(shí)，這個(gè)時(shí)期的鋼琴在機(jī)構(gòu)的靈敏程度上為各種音量和音色的變化與對(duì)比提供了可能。
5.發(fā)掘鋼琴音響和音色的變化
演奏浪漫主義音樂(lè)最復(fù)雜而又最微妙的特征就是對(duì)彈性節(jié)拍的運(yùn)用和表現(xiàn)了，這是演奏者音樂(lè)感覺(jué)和音樂(lè)修養(yǎng)的體現(xiàn)，也是音樂(lè)節(jié)奏律動(dòng)的脈搏、呼吸、張弛與松緊的鮮活運(yùn)動(dòng)，雖然有一定的規(guī)律可循，但更多的是靠演奏者良好的樂(lè)感與靈敏的悟性。浪漫主義音樂(lè)的踏板使用也更復(fù)雜、更精細(xì)，根據(jù)和聲、旋律、色彩、節(jié)奏等多種要素，可以使用延音踏板（包括長(zhǎng)踏板、淺踏板、模糊踏板等）、音前踏板、強(qiáng)音踏板、弱踏板和持續(xù)音踏板等，極大地發(fā)掘了鋼琴這件樂(lè)器音響、音色變化的可能性。
6.開(kāi)啟“琴人合一”的演奏新理念
浪漫主義時(shí)期技術(shù)發(fā)展到極其輝煌的程度，力度也向兩極大大擴(kuò)張，歌唱性樂(lè)句音色渾厚，氣息綿長(zhǎng)，從指尖到全身所有部位的力量無(wú)所不用其極。鋼琴指觸的部位、方向、速度、深度有著豐富多變的組合可能，摸、抓、推、擊、揉、摁、勾撥等等，開(kāi)啟了指、腕、肘、臀乃至全身的“琴人合一”的演奏新理念。
總之，浪漫主義鋼琴音樂(lè)時(shí)期是音樂(lè)大師層出不窮的時(shí)期，他們使鋼琴的技巧和表現(xiàn)都達(dá)到從未有過(guò)的高度，浪漫主義風(fēng)格的音樂(lè)，在自由奔放的形式上無(wú)拘無(wú)束，喜用抒情，描寫民族民間因素大大增加，標(biāo)題性也很強(qiáng)，與大自然密切結(jié)合，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性和民族性。其創(chuàng)作思想和技法對(duì)后來(lái)西方各個(gè)時(shí)期的音樂(lè)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，對(duì)今后的鋼琴教學(xué)，如何更好地認(rèn)識(shí)和理解浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作具有重要意義。
參考文獻(xiàn)：
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說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇7
無(wú)論什么樣的文化，都必須經(jīng)過(guò)傳播，才能在這個(gè)社會(huì)上站穩(wěn)腳跟并被后人所傳承和發(fā)揚(yáng)。音樂(lè)是具有自身魅力的精神文化，原生態(tài)音樂(lè)始終在連綿不輟的音樂(lè)文化里為創(chuàng)作者源源不斷的提供音樂(lè)素材。她是具有原生態(tài)與音樂(lè)的雙重特征，是以音樂(lè)為載體的原生態(tài)；同時(shí)，她是以原生態(tài)為載體，是音樂(lè)的一個(gè)有機(jī)組成部分。原生態(tài)音樂(lè)具有民族性，凝聚著民族精神，體現(xiàn)著民族文化。
作為養(yǎng)育人文精神的高等學(xué)校，傳承文化是其重要任務(wù)之一，對(duì)于原生態(tài)音樂(lè)這一音樂(lè)文化的繼承和發(fā)展，有著義不容辭的責(zé)任。教育界應(yīng)當(dāng)將原生態(tài)音樂(lè)這一傳統(tǒng)音樂(lè)文化引進(jìn)高校，在高校開(kāi)展帶有特色的原生態(tài)音樂(lè)教育，通過(guò)教育的主渠道，增強(qiáng)學(xué)生的原生態(tài)音樂(lè)文化保護(hù)意識(shí)，從而切實(shí)有效地保護(hù)與傳承原生態(tài)音樂(lè)，促進(jìn)其持續(xù)發(fā)展。
保護(hù)原生態(tài)音樂(lè)，實(shí)際上就是保護(hù)少數(shù)民族的歷史文化。原生態(tài)音樂(lè)文化資源只有科學(xué)合理地開(kāi)發(fā)利用，實(shí)施正確的教育傳承發(fā)展戰(zhàn)略，才能逐步形成文化品牌。高校能借助這些形式多樣、內(nèi)容豐富的原生態(tài)音樂(lè)，真正使學(xué)生認(rèn)識(shí)華夏音樂(lè)的真諦，從而熱愛(ài)我們的原生態(tài)音樂(lè)。
如何將原生態(tài)音樂(lè)引進(jìn)高校，增強(qiáng)學(xué)生的原生態(tài)音樂(lè)文化保護(hù)意識(shí)，促進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)文化的持續(xù)發(fā)展，這一系列問(wèn)題已經(jīng)成為當(dāng)前教育工作者極為緊迫和重要的工作任務(wù)，筆者對(duì)引進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)有如下構(gòu)想：
1、引進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)的態(tài)度
�。�1）百花齊放、百家爭(zhēng)鳴
原生態(tài)音樂(lè)傳播于廣闊的大地上，其唱法多樣，形式不一，內(nèi)容豐富，形成了一道多姿多彩的風(fēng)景。高校在引進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)的過(guò)程中應(yīng)該采取“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”的態(tài)度，允許音樂(lè)文化的發(fā)展呈現(xiàn)多樣性與多元化，讓原生態(tài)音樂(lè)在校園里爭(zhēng)奇斗艷。
（2）取其精華、棄其糟粕
原生態(tài)音樂(lè)不全是真金，也有良蕎不齊。高校在收集整理原生態(tài)音樂(lè)的時(shí)候需精心篩選，取其精華，棄其糟粕。高校在選用原生態(tài)音樂(lè)時(shí)應(yīng)當(dāng)注意將那些具有民族特色的、積極向上的、好聽(tīng)好懂的、自然流暢的原生態(tài)音樂(lè)加以引進(jìn)和推廣。
2、引進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)的方法
�。�1）高校參與編寫原生態(tài)音樂(lè)教材并開(kāi)設(shè)課程
學(xué)校要積極地引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)原生態(tài)音樂(lè)，通過(guò)課堂教學(xué)來(lái)引導(dǎo)原生態(tài)音樂(lè)傳承。原生態(tài)音樂(lè)來(lái)源于民間，它的學(xué)習(xí)對(duì)象不單是音樂(lè)類學(xué)生，還廣泛涉及于各年級(jí)各專業(yè)的學(xué)生。因此，我們?cè)诰帉懡滩暮烷_(kāi)設(shè)有關(guān)課程的時(shí)候，要考慮面向更多的學(xué)生，更廣泛地傳播這一富有特色的原生態(tài)音樂(lè)。高校通過(guò)一系列有益措施使更多的學(xué)生了解原生態(tài)音樂(lè)文化、樹立對(duì)原生態(tài)音樂(lè)的保護(hù)精神，并對(duì)原生態(tài)音樂(lè)產(chǎn)生熱愛(ài)，汲取這一民族民間音樂(lè)文化中的有益精華，進(jìn)而探索寶貴的民族文化財(cái)富。
�。�2）通過(guò)“活態(tài)教學(xué)”的形式有效地引進(jìn)原生態(tài)
“活態(tài)教學(xué)”即活動(dòng)教學(xué)，綜合教學(xué)，是音樂(lè)教育“走出去與請(qǐng)進(jìn)來(lái)”有機(jī)結(jié)合的教學(xué)途徑。它可以采用錄音、攝像、記譜等多種形式對(duì)原生態(tài)音樂(lè)本原加以保存并引進(jìn)課堂；可以通過(guò)實(shí)地考察等課外活動(dòng)，使學(xué)生了解原生態(tài)音樂(lè)相關(guān)的原生態(tài)活動(dòng)；同時(shí)，高校有計(jì)劃地引進(jìn)國(guó)內(nèi)外有知名度的原生態(tài)音樂(lè)文化人才，有教學(xué)需要的時(shí)候可以請(qǐng)部分著名民間藝人走進(jìn)課堂，負(fù)責(zé)特色技能教學(xué)；也可以請(qǐng)著名民間藝人進(jìn)高校演出，通過(guò)多種方式以保證在校學(xué)生能接觸到原汁原味的原生態(tài)音樂(lè)。利用課外活動(dòng)補(bǔ)充課堂教學(xué)。高校大學(xué)生社團(tuán)和各學(xué)院學(xué)生搞好原生態(tài)音樂(lè)文化的宣傳工作，定期舉行各種原生態(tài)音樂(lè)的比賽等。
（3）學(xué)校主管部門應(yīng)制定相關(guān)制度促進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)教育
學(xué)校主管部門應(yīng)認(rèn)真考察、探究?jī)?yōu)秀的原生態(tài)音樂(lè)文化，重新評(píng)估它們的價(jià)值，制定相關(guān)制度促進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)教育，為參與原生態(tài)音樂(lè)藝術(shù)傳承學(xué)習(xí)的師生實(shí)施幫扶；在待遇方面也設(shè)立獎(jiǎng)勵(lì)；積極組織師生在校園里開(kāi)展豐富多彩的活動(dòng)如文化論壇、知識(shí)講座或音樂(lè)會(huì)等形式進(jìn)行原生態(tài)音樂(lè)文化教育。學(xué)校主管部門加大力度為國(guó)家培養(yǎng)優(yōu)秀的原生態(tài)音樂(lè)文化人才，提高學(xué)生的原生態(tài)音樂(lè)文化素質(zhì)。
結(jié)語(yǔ)：高�？梢酝ㄟ^(guò)多種途徑去時(shí)時(shí)關(guān)注其他區(qū)域和國(guó)外先進(jìn)原生態(tài)音樂(lè)文化成果，然后借鑒和應(yīng)用，在與這些具體異域特色文化的交流中為原生態(tài)音樂(lè)課程注入新鮮血液，增添活力，讓學(xué)生的眼界更為開(kāi)闊，也促進(jìn)了原生態(tài)音樂(lè)文化的發(fā)展與豐富。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇8
一、音樂(lè)教學(xué)藝術(shù)是對(duì)音樂(lè)教學(xué)模式的補(bǔ)充
�。ㄒ唬┮魳�(lè)教學(xué)的對(duì)象是學(xué)生音樂(lè)本身是一種藝術(shù)，在就藝術(shù)本身進(jìn)行教學(xué)時(shí)，不能單純的采用傳統(tǒng)的知識(shí)教學(xué)模式。本質(zhì)上來(lái)講音樂(lè)教學(xué)是一個(gè)使學(xué)生身心主動(dòng)參與的過(guò)程，學(xué)生對(duì)音樂(lè)教育的參與程度取決于學(xué)生的思想、情感、意志對(duì)音樂(lè)教學(xué)的投入程度，這種基于學(xué)生個(gè)性的音樂(lè)教育，顯然不是教學(xué)模式這種整齊劃一的基礎(chǔ)知識(shí)培養(yǎng)形式能夠駕馭的，而在學(xué)生個(gè)性的培養(yǎng)活動(dòng)中，教學(xué)藝術(shù)對(duì)學(xué)生個(gè)性的培養(yǎng)卻是極為有效的。所以在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，音樂(lè)教學(xué)藝術(shù)是對(duì)音樂(lè)教學(xué)模式重要的補(bǔ)充，只有這二者相互連結(jié)、相互融合，才能讓學(xué)生從知識(shí)和藝術(shù)兩個(gè)角度對(duì)音樂(lè)有深刻的理解。
（二）音樂(lè)教學(xué)中教師的作用在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，學(xué)生作為音樂(lè)學(xué)習(xí)的主體，其本身的學(xué)習(xí)欲望是比較強(qiáng)烈的，但是在音樂(lè)學(xué)習(xí)的基本素質(zhì)上，還有不少的欠缺，如：先天條件、技巧掌握進(jìn)程、注意力的集中能力等等，這些基本素質(zhì)的欠缺，導(dǎo)致學(xué)生在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，學(xué)習(xí)能力參差不齊，導(dǎo)致學(xué)習(xí)成績(jī)不佳的原因也各不相同。這就是教師在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中要面對(duì)的主要問(wèn)題，教師在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，要從學(xué)生的基本情況和音樂(lè)學(xué)習(xí)的現(xiàn)狀出發(fā)，對(duì)這些個(gè)性化的問(wèn)題用教學(xué)藝術(shù)的手段進(jìn)行處理。
�。ㄈ┮魳�(lè)教學(xué)的方式因?yàn)橐魳?lè)本身固有的藝術(shù)性更多的表現(xiàn)為隨機(jī)性和創(chuàng)造性，所以在教學(xué)活動(dòng)中，音樂(lè)教學(xué)的很多具體教學(xué)方法是無(wú)法被統(tǒng)一規(guī)范的，例如在教學(xué)活動(dòng)中的視譜、唱詞、指導(dǎo)語(yǔ)以及它們之間的組合方式。由于教師對(duì)教學(xué)模式主導(dǎo)思想、目標(biāo)的理解不同，加之教師本身的條件、學(xué)生個(gè)體的條件各異，教學(xué)模式是很難對(duì)教師語(yǔ)言、示范等作出嚴(yán)格規(guī)定和要求的，但是教學(xué)藝術(shù)則可以解決這一問(wèn)題。這一點(diǎn)可以從我國(guó)過(guò)往的音樂(lè)教學(xué)實(shí)踐中看出，在過(guò)去我國(guó)音樂(lè)教學(xué)質(zhì)量較高的時(shí)期，必定有一批優(yōu)秀的音樂(lè)教師活躍在課堂和演出舞臺(tái)上，他們之所以會(huì)有如此大的影響，就是因?yàn)槠渥陨愍?dú)特的對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的理解，滲透到了音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中去，在教學(xué)活動(dòng)中學(xué)生不僅學(xué)到了可以做一個(gè)好學(xué)生的專業(yè)知識(shí)，同時(shí)也感受到了可以做一個(gè)好藝術(shù)家的音樂(lè)藝術(shù)。當(dāng)然在音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，對(duì)音樂(lè)教學(xué)藝術(shù)的重視，并不是對(duì)音樂(lè)教學(xué)模式的否定，因?yàn)橐魳?lè)教學(xué)本身也是一種教學(xué)活動(dòng)，能夠適應(yīng)傳統(tǒng)教學(xué)活動(dòng)的音樂(lè)教學(xué)模式，只是在模式教學(xué)活動(dòng)中，不能忽略音樂(lè)本身的藝術(shù)性，將教學(xué)模式和教學(xué)藝術(shù)結(jié)合起來(lái)運(yùn)用，才能更好的提高音樂(lè)教學(xué)效果。
二、結(jié)語(yǔ)
音樂(lè)教學(xué)本身是一種音樂(lè)藝術(shù)性和知識(shí)性的結(jié)合體，其在教學(xué)活動(dòng)中體現(xiàn)的主要是知識(shí)教學(xué)層面的特性，但是在教學(xué)活動(dòng)中音樂(lè)本身的藝術(shù)性也是不容忽視的。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇9
論文關(guān)鍵詞：音樂(lè)教學(xué) 流行音樂(lè) 教學(xué)目標(biāo) 引入
論文摘要：流行音樂(lè)的快速發(fā)展，對(duì)學(xué)生產(chǎn)生了很大的沖擊，也使音樂(lè)教學(xué)發(fā)生了變化。在音樂(lè)課堂教學(xué)中，選擇的流行音樂(lè)作品必須有利于青少年發(fā)展、內(nèi)容健康向上、曲調(diào)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、且富有內(nèi)涵。
伴隨著政治、經(jīng)濟(jì)、科技、文化快速發(fā)展出現(xiàn)了一種全球化的文化現(xiàn)象——流行音樂(lè)。相比較而言，流行音樂(lè)更重視個(gè)體性、時(shí)代性、通俗性，這些特征恰恰符合了青少年生理和心理的特點(diǎn)和張揚(yáng)、好奇的性格特征。因此，音樂(lè)教師在課堂上怎么都“抵擋不住”流行音樂(lè)。與其一味壓制、貶抑，倒不如進(jìn)行細(xì)致科學(xué)的研究，引導(dǎo)學(xué)生“揚(yáng)棄”式接受，從理念和形式規(guī)律上認(rèn)識(shí)流行音樂(lè)存在的合理性及其藝術(shù)價(jià)值。
一、流行音樂(lè)的教學(xué)目標(biāo)
流行音樂(lè)教學(xué)的目標(biāo)不完全等同于傳統(tǒng)音樂(lè)教學(xué)的目標(biāo)，除了音樂(lè)教育的共性要求之外，應(yīng)該有它自己的特殊目標(biāo)。對(duì)于流行音樂(lè)的教學(xué)目標(biāo)，可以從三個(gè)方面來(lái)認(rèn)識(shí)：
1.培養(yǎng)學(xué)生審美情趣和鑒賞能力。開(kāi)展流行音樂(lè)教學(xué)，首先應(yīng)當(dāng)把培養(yǎng)學(xué)生審美情趣作為首要出發(fā)點(diǎn)，提高學(xué)生熱愛(ài)音樂(lè)，增進(jìn)學(xué)生對(duì)音樂(lè)美的認(rèn)識(shí)、理解、鑒賞、創(chuàng)造的能力，最終實(shí)現(xiàn)他們形成較為成熟完善的人格，成為具有永遠(yuǎn)追求真善美的人。流行音樂(lè)對(duì)青少年的滲入和影響更多的是社會(huì)文化的滲入和影響。因此，流行音樂(lè)教學(xué)還應(yīng)當(dāng)通過(guò)了解流行音樂(lè)的歷史、發(fā)展現(xiàn)狀音樂(lè)特征及其文化特征，讓學(xué)生意識(shí)到音樂(lè)文化的多元性、豐富性及其社會(huì)性，通過(guò)學(xué)習(xí)提高學(xué)生對(duì)流行音樂(lè)和不同文化的鑒賞能力。
2.情感態(tài)度和價(jià)值觀目標(biāo)。讓學(xué)生通過(guò)優(yōu)秀流行音樂(lè)作品的學(xué)習(xí)，體會(huì)作品中富含的情感教育內(nèi)容，觸動(dòng)他們的情感中樞；流行音樂(lè)的創(chuàng)作背景大多貼近生活，因而更能促進(jìn)學(xué)生的生活體驗(yàn)，形成更加合理、有效地價(jià)值觀體系。流行音樂(lè)之所以廣受學(xué)生的喜愛(ài)，除了旋律、音響效果等外在特點(diǎn)之外，其內(nèi)在的對(duì)社會(huì)生活的情感宣泄也是吸引他們的重要方面。正如崔健本人所言：“宣泄乃是人的一種自然需要，正如吃飯一樣。所有的宣泄都只是象征，是一種暫時(shí)疏導(dǎo)。它不能根本解決問(wèn)題，但宣泄仍是必需的，它可以使積水流出去，而不至釀成災(zāi)難”。
3.知識(shí)和技能目標(biāo)的正確把握。筆者認(rèn)為，應(yīng)把握三個(gè)方面：直接目標(biāo)、發(fā)展性目標(biāo)、可持續(xù)性目標(biāo)。以歌曲《唱臉譜》為例，這是一首帶有京韻味的流行歌曲，教學(xué)的直接目標(biāo)應(yīng)當(dāng)是讓學(xué)生用正確的聲音演唱歌曲，并能了解京劇的臉譜知識(shí)。教學(xué)的發(fā)展性目標(biāo)應(yīng)把它規(guī)定在歌曲演唱形式的創(chuàng)新上，老師通過(guò)一定方法和途徑引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行歌曲演繹的二次創(chuàng)作，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識(shí)，并能初步體驗(yàn)到成功的喜悅�？沙掷m(xù)性目標(biāo)，重點(diǎn)是培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)學(xué)習(xí)的興趣，特別是激發(fā)對(duì)“國(guó)粹”一京劇的熱愛(ài)之情。把培樹立終生學(xué)習(xí)的愿望作為持續(xù)性目標(biāo)提出，可見(jiàn)音樂(lè)興趣對(duì)于音樂(lè)學(xué)習(xí)是多么的重要，流行音樂(lè)的學(xué)習(xí)更應(yīng)抓住這一點(diǎn)。
二、選擇合適的流行音樂(lè)作品
流行音樂(lè)題材廣泛，對(duì)青少年的影響是具有兩面性的，大部分學(xué)生對(duì)于辨別流行音樂(lè)的優(yōu)劣，是有難度的。因此，對(duì)作品進(jìn)行認(rèn)真的篩選工作，選擇合適的作品是音樂(lè)教師上好流行音樂(lè)課的首要任務(wù)，基礎(chǔ)之基礎(chǔ)；對(duì)流行音樂(lè)的選擇，必須有利于青少年發(fā)展的，內(nèi)容健康向上、曲調(diào)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、富有內(nèi)涵的作品。如《中國(guó)人》、《同一首歌》、《讓世界充滿愛(ài)》、《蝸牛》等。對(duì)于哪些思想不健康的流行音樂(lè)，音樂(lè)老師應(yīng)當(dāng)明確態(tài)度，堅(jiān)決拒之音樂(lè)課堂之外。例如，《那一夜》、《你究竟有幾個(gè)好妹妹》、《馬桶》、《愛(ài)的初體驗(yàn)》等。那么，什么樣的流行音樂(lè)可以引入課堂呢?
此外，還應(yīng)注重所選作品的音樂(lè)性和風(fēng)格多樣性，挑選的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該是“思想性與音樂(lè)性盡可能完美統(tǒng)一”和具有多樣性的風(fēng)格特點(diǎn)，可以從旋律、音響、色彩、和聲、風(fēng)格等多方面來(lái)衡量所要挑選作品的音樂(lè)性，同時(shí)更應(yīng)展現(xiàn)流行音樂(lè)風(fēng)格多樣的特點(diǎn)，培養(yǎng)學(xué)生的個(gè)性和創(chuàng)造性。
三、如何引入流行音樂(lè)
這里講的引入形式和單純的課堂導(dǎo)入新課是不同的，就其本質(zhì)來(lái)說(shuō)更具藝術(shù)性和內(nèi)涵。簡(jiǎn)單說(shuō)就是老師在推薦一曲流行音樂(lè)之前，應(yīng)當(dāng)從各個(gè)層次和方面挖掘它的內(nèi)涵，讓學(xué)生有興趣的同時(shí)，也能有目的去學(xué)習(xí)。也可以說(shuō)是具體的教學(xué)方式，下面列舉幾種。
1.從流行音樂(lè)的創(chuàng)作背景引入。每一個(gè)優(yōu)秀音樂(lè)作品都有自身的背景，流行音樂(lè)也不例外。大多數(shù)優(yōu)秀的流行音樂(lè)都具有一定的社會(huì)文化背景和創(chuàng)作背景。例如：《一個(gè)真實(shí)的故事》，是以發(fā)生在一個(gè)為了保護(hù)野生動(dòng)物丹頂鶴而失去生命的女孩身上的真實(shí)故事為素材創(chuàng)作的，同時(shí)作品也反映了提倡環(huán)保的社會(huì)文化背景。因此，注重流行音樂(lè)與其創(chuàng)作背景的結(jié)合，不失為一個(gè)可以加深學(xué)生印象以及對(duì)作品認(rèn)識(shí)的極佳形式。
2.從不同音樂(lè)體裁的交融點(diǎn)引入。一些流行歌曲由于吸收了民間音樂(lè)中戲曲、民歌的音樂(lè)元素，增添了幾分中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的色彩同樣也受到了青少年的青睞。例如：《阿姐鼓》、騰格爾的《蒙古人》、李娜的《青藏高原》等。這些歌曲雖然不同于傳統(tǒng)的民族音樂(lè)，但也不乏民族的韻味。在課堂上引入這一類型的音樂(lè)，不僅能夠拉近青少年與中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)的距離，同時(shí)也能促進(jìn)學(xué)生養(yǎng)成思考的習(xí)慣，主動(dòng)地去研究音樂(lè)的內(nèi)涵和相關(guān)文化聯(lián)系的本質(zhì)。
3.從流行音樂(lè)的特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)引入。流行音樂(lè)有許多自身的特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)是其它音樂(lè)形式所不具備的，例如，節(jié)奏教學(xué)中，恰當(dāng)利用流行于歐美的說(shuō)唱音樂(lè)，其節(jié)奏清晰明了定會(huì)取得意想不到的效果。在創(chuàng)作教學(xué)過(guò)程中，老師可以利用流行音樂(lè)流行歌曲曲調(diào)的簡(jiǎn)易，詞的淺顯易懂，一目了然及演唱的口語(yǔ)化自然化等特點(diǎn)，讓學(xué)生嘗試音樂(lè)創(chuàng)作。這樣的教學(xué)可以有效地保護(hù)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，對(duì)于提高學(xué)生的音樂(lè)素質(zhì)也是非常有益的。
4.從組織音樂(lè)課外活動(dòng)引入。我們可以選擇適合學(xué)生聆聽(tīng)的流行音樂(lè)在課間和課外活動(dòng)播放，這樣可以調(diào)節(jié)學(xué)生的情緒，放松學(xué)生的緊張情緒，同時(shí)也可以培養(yǎng)學(xué)生聆聽(tīng)音樂(lè)的情趣和習(xí)慣。學(xué)生在課外培養(yǎng)了良好的興趣和聆聽(tīng)音樂(lè)的習(xí)慣對(duì)于音樂(lè)課堂的教學(xué)做了很好的鋪墊，使音樂(lè)課也輕松許多。同時(shí)，可在學(xué)校舉辦流行歌曲卡拉OK比賽，一方面引導(dǎo)學(xué)生正確對(duì)待流行音樂(lè)，另一方面通過(guò)比賽訓(xùn)練學(xué)生的舞臺(tái)表演能力和心理素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生的自信心和表現(xiàn)力。也可以舉辦“古典音樂(lè)、民族音樂(lè)、流行音樂(lè)知識(shí)問(wèn)答”競(jìng)賽活動(dòng)，這樣可以多角度調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和主動(dòng)性，同時(shí)增加了學(xué)生對(duì)于古典音樂(lè)和民族音樂(lè)的興趣。
四、引入流行音樂(lè)要適度
1.在質(zhì)量上有適度。不同的流行音樂(lè)作品在質(zhì)量上有高低之分，甚至同一個(gè)流行音樂(lè)作品，從不同的角度來(lái)看待也有優(yōu)劣之別。例如網(wǎng)絡(luò)上曾經(jīng)十分流行的歌曲《老鼠愛(ài)大米》，單從歌曲的旋律上看，確實(shí)抑揚(yáng)頓挫、朗朗上口。但是從歌詞上看難免有低俗，過(guò)于直白的缺陷，難登大雅之堂。
2.在數(shù)量上要適度。流行音樂(lè)畢竟是浩瀚的音樂(lè)文化中的一部分，音樂(lè)課上流行音樂(lè)的引入要適量。既不能拒流行音樂(lè)于千里之外，也不能讓流行音樂(lè)替代民族傳統(tǒng)音樂(lè)和世界古典音樂(lè)，讓流行歌曲在中學(xué)音樂(lè)課堂中泛濫。在具體的教學(xué)過(guò)程中，可以根據(jù)一節(jié)課的主題思想，使當(dāng)?shù)剡x擇相關(guān)的流行音樂(lè)參與教學(xué)，起到錦上添花的作用。
總之，流行音樂(lè)作為音樂(lè)大家庭的一個(gè)重要成員，理所應(yīng)當(dāng)在音樂(lè)教育中發(fā)揮它應(yīng)有的作用。學(xué)生受到流行音樂(lè)的影響也是不可避免與不可忽視的。因此，音樂(lè)教育必須加強(qiáng)這方面的研究工作，注重理論聯(lián)系實(shí)際，貼近學(xué)生音樂(lè)生活的實(shí)際，緊跟時(shí)代步伐，正確認(rèn)識(shí)流行音樂(lè)，為培養(yǎng)新世紀(jì)我國(guó)社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)需要的創(chuàng)新型、全面型、復(fù)合型人才打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
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說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇10
音樂(lè)美學(xué)隨著音樂(lè)創(chuàng)作和演出的發(fā)展而逐漸發(fā)展，并已經(jīng)成為了一種有著豐富音樂(lè)發(fā)展及音樂(lè)發(fā)展形勢(shì)的思想言論。音樂(lè)表演藝術(shù)屬于一個(gè)創(chuàng)造性和獨(dú)立性的表現(xiàn)過(guò)程，它既再現(xiàn)了音樂(lè)作品的藝術(shù)風(fēng)格和歷史時(shí)代特征，又體現(xiàn)了音樂(lè)表演者的嫻熟技巧和獨(dú)特個(gè)性，具體體現(xiàn)了音樂(lè)藝術(shù)表演者的創(chuàng)造激情和審美意識(shí)。所以，音樂(lè)美學(xué)對(duì)演奏者的音樂(lè)表演活動(dòng)具有重要影響。
一、音樂(lè)表演與音樂(lè)美學(xué)研究的關(guān)系
音樂(lè)美學(xué)是在現(xiàn)有的物質(zhì)及精神基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，涉及到的知識(shí)面范圍較大，它主要研究人類的情感問(wèn)題。音樂(lè)表演是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的一個(gè)部分，也是當(dāng)前社會(huì)中的獨(dú)立學(xué)科，而音樂(lè)表演是音樂(lè)美學(xué)的一個(gè)特殊分支，借組音樂(lè)表演研究，可以更好地把握音樂(lè)表演的整體規(guī)律，為今后的音樂(lè)表演奠定較好的基礎(chǔ)，以更好地掌握音樂(lè)藝術(shù)的真正本質(zhì)。
二、音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演的作用
音樂(lè)屬于一種高尚的藝術(shù)，他的美感是人的感性評(píng)價(jià)和感情評(píng)價(jià)，可以在人的情感、心里、聽(tīng)覺(jué)世界去感受和體會(huì)。人的喜、怒、哀、樂(lè)表現(xiàn)在不同的時(shí)間、不同的環(huán)境中，可以很好地通過(guò)表演作品體現(xiàn)。因此，音樂(lè)作品演奏不僅是旋音、音節(jié)的評(píng)價(jià)元素，還要求音樂(lè)演奏者具有特殊的音樂(lè)美學(xué)修養(yǎng)，可以深刻理解音樂(lè)演奏作品，并融入自己的情感體驗(yàn)，很好地詮釋音樂(lè)美學(xué)表達(dá)，給聽(tīng)眾帶來(lái)具有真實(shí)情感和嫻熟高超技術(shù)水平低優(yōu)秀演奏作品。所以，音樂(lè)演奏者要不斷的學(xué)習(xí)音樂(lè)美學(xué)相關(guān)知識(shí)，不斷提高自身的綜合素質(zhì)，以能更好滴詮釋作品的創(chuàng)作意圖及其中所蘊(yùn)含的濃厚底蘊(yùn)。
三、研究音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演的現(xiàn)實(shí)意義
音樂(lè)美學(xué)是博大精深的學(xué)科，它雖然是藝術(shù)哲學(xué)的分支，但是也屬于音樂(lè)的一個(gè)部分，是音樂(lè)學(xué)的基礎(chǔ)性學(xué)科。對(duì)于學(xué)習(xí)音樂(lè)的專業(yè)人士來(lái)說(shuō)，音樂(lè)必將深刻影響其日常的音樂(lè)表演及音樂(lè)創(chuàng)作，并在無(wú)形中伴隨其左右，音樂(lè)美學(xué)在該過(guò)程中發(fā)揮了具大的作用，且在深層次影響著演奏者的音樂(lè)表演，音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演的意義主要體現(xiàn)在以下幾方面。
（一）將音樂(lè)藝術(shù)和音樂(lè)表演有效統(tǒng)一
憑借單一的音樂(lè)技巧進(jìn)行表演會(huì)給人一種炫耀感，而借助音樂(lè)美學(xué)將音樂(lè)藝術(shù)和音樂(lè)表演相統(tǒng)一，把音樂(lè)靈魂融入到音樂(lè)表演中，會(huì)賦予音樂(lè)表演一種享受性的、柔性的音樂(lè)感受，給欣賞者以想象和思考，并提醒他們單純憑借表演意識(shí)無(wú)法打動(dòng)聽(tīng)眾，因而音樂(lè)表演者必須在音樂(lè)表演者融入音樂(lè)藝術(shù)，努力提高自身的表演能力。
�。ǘ┍３忠魳�(lè)表演的原創(chuàng)性
創(chuàng)作音樂(lè)作品時(shí)，創(chuàng)作者必須注重音樂(lè)作品的真實(shí)性和原創(chuàng)性，因?yàn)橐魳?lè)表演最動(dòng)人、最發(fā)人深省的地方是音樂(lè)作品中潛在的真實(shí)創(chuàng)作背景，在這個(gè)真實(shí)的'環(huán)境和背景現(xiàn)，潛藏著創(chuàng)作者的真實(shí)感情及思想理念。所以，音樂(lè)表演中必須遵循音樂(lè)作品的原創(chuàng)性，只有用音樂(lè)真實(shí)的還原作者心底的真實(shí)感受及思想理念，才能更好在音樂(lè)作品中體現(xiàn)音樂(lè)的靈魂，體現(xiàn)不同音樂(lè)的靈魂美及個(gè)性美。
（三）促進(jìn)新時(shí)代及歷史文化的協(xié)調(diào)
諸多的音樂(lè)家都會(huì)把新時(shí)代的思想與表演相互結(jié)合，將時(shí)代性的東西添加到當(dāng)前的音樂(lè)創(chuàng)作中來(lái)，在音樂(lè)創(chuàng)作中體現(xiàn)出時(shí)代的氣息，通過(guò)音樂(lè)作品真實(shí)的反應(yīng)時(shí)代的氣息和風(fēng)格，這才是真正意義上的優(yōu)秀成功作品。如果可以緊跟時(shí)代的步伐，在音樂(lè)表演者融入新時(shí)代的音樂(lè)美學(xué)，可以更為全面的把握時(shí)代與歷史。所以，音樂(lè)美學(xué)可以通過(guò)音樂(lè)作品很好的促進(jìn)新時(shí)代和歷史文化的協(xié)調(diào)。
（四）保持音樂(lè)作品的創(chuàng)造性
音樂(lè)作品表演的創(chuàng)造性主要體現(xiàn)在以下幾方面：一方面，歷史釋義要求創(chuàng)作者要回到不同的歷史年代，搜尋不同時(shí)代的思想及時(shí)代潮流，在作品創(chuàng)作的環(huán)境條件及歷史背景下去追尋和感受作曲家的作品創(chuàng)作思想，深刻感受音樂(lè)作品后的不同歷史背景，這也體現(xiàn)了音樂(lè)作品的創(chuàng)造性；另一方面，要求作者將先到的美學(xué)觀念及審美觀念運(yùn)用到音樂(lè)作品的表演中，音樂(lè)表演者需要站在現(xiàn)代舞臺(tái)上利用各種動(dòng)作美來(lái)釋義不同時(shí)期的音樂(lè)作品，使音樂(lè)作品在新時(shí)代的表演中換發(fā)出嶄新的光芒，并為音樂(lè)作品表演者開(kāi)拓出寬闊的視野，這也從另一側(cè)面對(duì)當(dāng)代音樂(lè)美學(xué)研究做出了肯定。
四、結(jié)語(yǔ)
綜上所述，音樂(lè)不僅是獨(dú)立的社會(huì)學(xué)科，也是一門音樂(lè)哲學(xué)，對(duì)音樂(lè)的表演和創(chuàng)造具有重要的指導(dǎo)作用，音樂(lè)美學(xué)不僅在一定程度上構(gòu)成了音樂(lè)學(xué)體系的主要框架，還從新的角度和視野體現(xiàn)了對(duì)音樂(lè)表演的重視，也展示了藝術(shù)月歷史時(shí)代的結(jié)合，還體現(xiàn)了音樂(lè)表演隊(duì)音樂(lè)熟練有沒(méi)技巧的獨(dú)特理解，今后在音樂(lè)美學(xué)研究的推動(dòng)下，音樂(lè)表演事業(yè)將會(huì)不斷地得到創(chuàng)新和提高。
說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇11
內(nèi)容摘要：文章從具體與抽象這一對(duì)充滿辯證唯物主義因素哲學(xué)的視角審視音樂(lè)中的一般要素和音樂(lè)的接受客體，提出音樂(lè)的具象與抽象。
關(guān) 鍵 詞：音樂(lè) 具象 抽象
音樂(lè)在人們的現(xiàn)代生活中已經(jīng)是家喻戶曉的一種無(wú)形存在的事物。音樂(lè)在現(xiàn)代人生活中的影響力和感染力是不言而喻的，音樂(lè)已經(jīng)成為現(xiàn)代人生活中一種不可或缺的精神食糧。音樂(lè)的發(fā)展進(jìn)步折射出社會(huì)的發(fā)展趨勢(shì)和人群的思想理念。筆者將主要從音樂(lè)的整體含義上闡述音樂(lè)中存在的一些具體和抽象的音樂(lè)因素。
一、具象與抽象的內(nèi)涵
抽象一詞原義指人類對(duì)事物非本質(zhì)因素的舍棄與對(duì)本質(zhì)因素的抽取。抽象是從眾多的事物中抽取出共同的、本質(zhì)性的特征，舍棄其非本質(zhì)的特征。要抽象，就必須進(jìn)行比較，沒(méi)有比較就無(wú)法找到共同的部分。抽象藝術(shù)是那些藝術(shù)形象較大程度偏離或完全拋棄自然對(duì)象外觀的藝術(shù)。一部分原始藝術(shù)品和大部分工藝美術(shù)作品以及書法、建筑等藝術(shù)樣式，就其形象與自然對(duì)象的偏離特征來(lái)說(shuō)應(yīng)屬抽象藝術(shù)。
抽象藝術(shù)則在20世紀(jì)興起于歐美。諸多現(xiàn)代主義藝術(shù)流派如抽象表現(xiàn)主義、立體主義、塔希主義等均受此影響�，F(xiàn)代抽象藝術(shù)大致可分兩種：一是對(duì)自然對(duì)象外觀加以提煉或重組，使之簡(jiǎn)約；二是完全舍棄自然對(duì)象，以純粹形式構(gòu)成出現(xiàn)，稱純抽象。前者有兩種類型：一種以自己對(duì)事物的概念為創(chuàng)作依據(jù)，減去被認(rèn)為是次要、偶發(fā)的因素，追求一種本質(zhì)的內(nèi)容；另一種則從個(gè)別特殊的自然對(duì)象中抽取藝術(shù)形象。后者分情感型和理智型兩類。情感型被稱為熱抽象，如W.康定斯基、J.米羅等；理智型被稱為冷抽象，以K.C.馬列維奇和P.蒙德里安為代表。抽象主義思潮盛行于20世紀(jì)50年代�，F(xiàn)代抽象藝術(shù)運(yùn)動(dòng)整體上是對(duì)模擬自然傳統(tǒng)的反叛，它對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
在藝術(shù)領(lǐng)域里，以作品與自然對(duì)象相似程度上來(lái)劃分風(fēng)格的概念，就可分為具象藝術(shù)（Figurative Art）與抽象藝術(shù)（Abstract Art）。具象藝術(shù)(figural art)指藝術(shù)形象與自然對(duì)象基本相似或極為相似的藝術(shù)。具象藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象都具備可識(shí)別性的特點(diǎn)。古希臘的雕塑作品、近代的寫實(shí)主義和現(xiàn)代的超寫實(shí)主義作品，因其形象與自然對(duì)象十分相似，故被看作這類藝術(shù)的典型代表。其實(shí)，其他具象藝術(shù)廣泛地存在于人類美術(shù)活動(dòng)中，從歐洲原始的巖洞壁畫藝術(shù)到文藝復(fù)興時(shí)代的宗教壁畫；從印度的佛教藝術(shù)到中國(guó)的畫像磚石等。
馬克思指出，具體是許多規(guī)定的綜合，因而是多樣性的統(tǒng)一。恩格斯說(shuō)，一和多是不能分離的、相互滲透的兩個(gè)概念，而且多包含于一之中。同樣，一包含于多之中……具體是普遍性規(guī)定和特殊性規(guī)定組成的統(tǒng)一體。所以說(shuō)，抽象源于同一，具體源于對(duì)立。抽象擁有量，具體擁有質(zhì)。抽象是基本的宏觀的范疇，具體是指特殊的微觀的范疇。抽象是具體的本質(zhì)，具體是抽象的現(xiàn)象，兩者不可分割。抽象存在于具體之中，不可脫離具體而獨(dú)自存在。不存在具體脫離抽象這個(gè)問(wèn)題。因?yàn)槌橄笫峭饧佑诰唧w的，先有具體，然后才有抽象。音樂(lè)中處理和分析好這兩者之間的關(guān)系是促進(jìn)音樂(lè)研究和音樂(lè)發(fā)展的必經(jīng)之路。音樂(lè)中的抽象與具體，筆者從音樂(lè)的一般要素和音樂(lè)的接受客體進(jìn)行分析。
二、音樂(lè)要素的抽象與具象
抽象的描述音樂(lè)是憑借聲波震動(dòng)而存在，在時(shí)間中展現(xiàn)。又可描述為，音樂(lè)通過(guò)人的聽(tīng)覺(jué)器官接受樂(lè)音的同時(shí)引起人的各種情緒反映和情感體驗(yàn)的藝術(shù)門類，是人類所創(chuàng)造的諸多文化的一種類型。那么具體的闡述音樂(lè)，它應(yīng)該是由旋律、節(jié)奏、音色、和聲四大基本要素組成的一種事物。當(dāng)音樂(lè)經(jīng)過(guò)具體概括和抽象描述后，我們結(jié)合兩者共同研究音樂(lè)，音樂(lè)變得更加清晰透徹。
1.音樂(lè)要素的抽象
旋律總能給人喜悅、積極向上、光明、勝利、憂傷、哀愁、苦悶、失望等情緒，這種感覺(jué)是無(wú)形的，令人無(wú)法觸摸的。旋律是音樂(lè)的靈魂，是給人審美音樂(lè)的最直接的武器，它在音樂(lè)中的地位和角色是無(wú)與倫比的。節(jié)奏是音樂(lè)的核心。通過(guò)節(jié)奏變化和旋律變化的有機(jī)結(jié)合，音樂(lè)作品獲得內(nèi)在的生命力。不同的音樂(lè)作品運(yùn)用不同的節(jié)奏，常常給人截然不同的感受。寬廣的節(jié)奏給人宏偉壯麗的感覺(jué)，因此在許多頌歌性的作品中常用到；密集的節(jié)奏，給人以活潑緊張的感覺(jué)，故，我們?cè)陔娪耙魳?lè)中也常可聽(tīng)到快速頻繁的密集節(jié)奏很好地烘托出畫面上的緊張氣氛；此外，規(guī)整的節(jié)奏總給人一種莊重、平穩(wěn)的感受，自由的節(jié)奏卻令人頓感舒展開(kāi)闊等。節(jié)奏的合理運(yùn)用會(huì)使音樂(lè)形象和情緒得到加強(qiáng)和完善。音樂(lè)作品的節(jié)奏也是作品的個(gè)性風(fēng)格的體現(xiàn)，它能使作品旋律流暢，富有活力；音色是音樂(lè)的表現(xiàn)手段。人聲的音色可以說(shuō)是最美而最富有表現(xiàn)力的音色了。男高音色彩明朗、輝煌，充滿無(wú)窮的魅力；女高音則明亮、華麗、優(yōu)美；男中音深沉、雄渾，富有力量；女中音柔美、寬厚。這些聲部的特有色彩常就賦予了音樂(lè)作品特有的藝術(shù)表現(xiàn)力。如，男高音的演唱使作品更具英雄氣概，女高音演唱更顯秀麗婉轉(zhuǎn)。在器樂(lè)作品中，各種樂(lè)器都代表一定的個(gè)性和音樂(lè)形象。弦樂(lè)器的音色連貫、流暢，富有歌唱性，常擔(dān)任主旋律的演奏；銅管樂(lè)器體現(xiàn)了軍人的氣質(zhì)，號(hào)角般的力量；木管樂(lè)器表現(xiàn)出牧歌般廣闊柔和，田園般的氣氛。所以，音色的變化組合就成為各類重奏重唱、合奏合唱以及交響樂(lè)的重要手段。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》，就充分地運(yùn)用小提琴獨(dú)特的音色和交響樂(lè)隊(duì)千變?nèi)f化的混合音色，成功地塑造出了一對(duì)忠貞于愛(ài)情的青年男女的藝術(shù)形象；和聲是烘托主旋律，表現(xiàn)多層次、多結(jié)構(gòu)豐滿的主題。這是一種多元素的集中與聯(lián)合。再如，德沃夏克的“新世界”交響曲第二樂(lè)章主題前運(yùn)用了一連串和聲連續(xù)進(jìn)行，立刻就把人們帶入悲慘凄切的氣氛中，加上弦樂(lè)器帶弱音器的效果，(轉(zhuǎn)第66頁(yè)）(接第70頁(yè)）更讓人頓時(shí)感受到那種孤獨(dú)和思鄉(xiāng)愁緒。
2.音樂(lè)要素的具象
旋律是由高低不同的音的排列變化構(gòu)成的一條運(yùn)動(dòng)線。單獨(dú)一個(gè)音不能形成音樂(lè)，而不同音高的音組合在一起形成了旋律。一首作品的旋律線常被分成若干個(gè)樂(lè)句，就像說(shuō)話時(shí)的分句一樣。構(gòu)成旋律的一般要素是7個(gè)音符(它可被分成12個(gè)均等半音)，但它們構(gòu)成的旋律卻可能是無(wú)限的。節(jié)奏是指各音在進(jìn)行時(shí)的長(zhǎng)短關(guān)系和強(qiáng)弱關(guān)系。節(jié)拍在強(qiáng)拍和弱拍間均勻交替。另外，音的強(qiáng)弱變化和不同音色運(yùn)用對(duì)音樂(lè)形象的塑造也起著很重要的作用。通過(guò)這些對(duì)比和變化，可以大大豐富和加強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)力；和聲是指兩個(gè)以上的音按一定規(guī)律同時(shí)結(jié)合。和弦進(jìn)行有強(qiáng)和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和之分。不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對(duì)穩(wěn)定、協(xié)和和弦的具有傾向性，因此構(gòu)成了和聲的功能體系。和聲的功能直接影響到音樂(lè)的內(nèi)在力度與動(dòng)力的大小。
從抽象和具體兩個(gè)視角分析音樂(lè)的一般要素，我們不難發(fā)現(xiàn)，音樂(lè)要素的抽象與具體息息相關(guān)，沒(méi)有具體的描述，無(wú)法理解音樂(lè)的抽象。沒(méi)有抽象的概括，無(wú)從談及具體的要素。二者是融為一體的，所以說(shuō)，音樂(lè)的研究必須從兩方面同時(shí)入手才能更清楚地認(rèn)識(shí)音樂(lè)并促進(jìn)音樂(lè)更好地發(fā)展。
三、音樂(lè)接受體的抽象與具體
從抽象的角度上講，音樂(lè)的接受體是音樂(lè)的欣賞主體，欣賞者通過(guò)自我感情的凸現(xiàn)與音樂(lè)的變化相結(jié)合構(gòu)成了對(duì)音樂(lè)的整體評(píng)價(jià)。接受體擁有對(duì)音樂(lè)的主觀評(píng)價(jià)。音樂(lè)的接受者在一定程度上左右著音樂(lè)的價(jià)值趨向。從另一角度講，音樂(lè)接受者是音樂(lè)的伯樂(lè)，一首好的音樂(lè)作品能否體現(xiàn)它的真正價(jià)值，需要有優(yōu)秀的接受者。
從具體的角度上講，接受體就是在音樂(lè)以自己的風(fēng)格和形式表現(xiàn)出來(lái)時(shí)，那些存在于音樂(lè)周圍的具體的事物，是分析和消化音樂(lè)基本因素的細(xì)胞和生命。人類的聽(tīng)覺(jué)神經(jīng)是不可忽視的接受體。聽(tīng)覺(jué)神經(jīng)細(xì)胞就是最基本的接受體。
從具體、抽象兩方面看，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，音樂(lè)的接受體是不容忽視的一部分。只有培養(yǎng)更多的音樂(lè)伯樂(lè)，才能創(chuàng)造出更好的音樂(lè)作品。
結(jié)語(yǔ)
在分析音樂(lè)中的抽象與具體因素之后，我們應(yīng)該更加清晰地認(rèn)識(shí)到，事物的存在和發(fā)展是雙層次的，是感觀和直觀的結(jié)合。只有在感觀與直觀、感性與理性、抽象與具體、表象與實(shí)質(zhì)的綜合角度出發(fā)才能更加完全地認(rèn)清事物的發(fā)展。音樂(lè)的研究也不例外，只有我們從音樂(lè)的基本規(guī)律出發(fā)，按照音樂(lè)發(fā)展的一般規(guī)律，通過(guò)多層次、多方位的研究才能更好地認(rèn)識(shí)并促進(jìn)音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
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說(shuō)唱語(yǔ)言在音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇12
筆者從事高中音樂(lè)教學(xué)工作已十余載,在此期間經(jīng)歷了新課程的改革,從《音樂(lè)欣賞》到《音樂(lè)鑒賞》,從“傳統(tǒng)的講授為主”到“生本教育”,從教材內(nèi)容到教學(xué)理念、教學(xué)方式,都在不斷變化與發(fā)展著。在近幾年的教學(xué)工作中,筆者越來(lái)越感到音樂(lè)教育在促進(jìn)人的發(fā)展和推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步方面,有著不可替代的作用,而對(duì)音樂(lè)的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造,是人類的一種基本素質(zhì)和能力。從21年山東省的高考能力題來(lái)看,考查的即是考生對(duì)音樂(lè)的體驗(yàn)與感受能力,但僅在高中階段注重培養(yǎng)學(xué)生的這種素質(zhì)和能力,畢竟不是一件容易的事情。如何培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)、提高學(xué)生的審美能力呢?作為一名音樂(lè)教育工作者, 要引導(dǎo)學(xué)生積極感受音樂(lè)世界的美好,每天都以積極、欣喜的態(tài)度發(fā)現(xiàn)生活中的美麗,努力挖掘?qū)W生的音樂(lè)潛質(zhì),激活學(xué)生身體中的音樂(lè)元素。
一、了解學(xué)生眼中的音樂(lè)
筆者認(rèn)為,音樂(lè)教育的第一件事情就是要了解學(xué)生眼中的音樂(lè)。高中學(xué)生,身心發(fā)展趨于成熟,內(nèi)心極其渴望情感的表達(dá)和體驗(yàn),而時(shí)下流行的善于表達(dá)情感又溫婉好聽(tīng)的流行歌曲正好對(duì)應(yīng)了中學(xué)生現(xiàn)階段的口味,也就不難理解,為何我們的學(xué)生耳朵里聽(tīng)的、嘴里哼的都是流行歌曲,為何他們頭腦當(dāng)中“音樂(lè)”的概念就等同于流行歌曲。
音樂(lè)不只是流行歌曲、通俗音樂(lè),音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)中明確指出:“音樂(lè)是人類文化的表現(xiàn)和象征,是表達(dá)人們的思想感情、反映社會(huì)生活的一種藝術(shù)�！睂W(xué)生不了解音樂(lè),有其自身的原因,但其背后深刻的社會(huì)原因,不得不引發(fā)每一個(gè)音樂(lè)教育工作者的思考。我們是否給學(xué)生提供了學(xué)習(xí)音樂(lè)、感受音樂(lè)的環(huán)境和條件?學(xué)生的基礎(chǔ)教育中是否滲透了音樂(lè)教育?帶著這一系列的問(wèn)題,在新學(xué)期之初我給學(xué)生了布置了“課下搜集關(guān)于音樂(lè)的資料,并展示給大家”這樣一個(gè)課前作業(yè)。課堂上,同學(xué)們的展示讓我震撼,他們紛紛抖出了自己的收獲,從《詩(shī)經(jīng)》、《漢樂(lè)府》到唐朝的《霓裳羽衣舞》再到交響樂(lè)《命運(yùn)》以及流行歌曲《雙截棍》,全面而深入,他們用自己的方式初步感知了音樂(lè),對(duì)音樂(lè)有了初步的了解,摒棄了原來(lái)對(duì)音樂(lè)的片面了解,奠定了高中音樂(lè)教學(xué)的基礎(chǔ)。興趣是最好的老師,在學(xué)生初步了解音樂(lè)的基礎(chǔ)上,音樂(lè)教育就可以著手培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的愛(ài)好和興趣,從而引導(dǎo)學(xué)生一步一步地走進(jìn)音樂(lè)、理解音樂(lè)。
二、挖掘?qū)W生的音樂(lè)潛質(zhì)
每一個(gè)學(xué)生的心中都有一座音樂(lè)圣殿,只在于我們?nèi)绾伍_(kāi)啟它的大門。我所任教的高中是一所普通高中,大部分學(xué)生來(lái)自農(nóng)村。
高一新生入學(xué),在上第一節(jié)音樂(lè)鑒賞課之前,我心存顧慮:學(xué)生們以前接觸過(guò)音樂(lè)嗎?程度如何?城區(qū)的初中學(xué)校會(huì)比鄉(xiāng)村的音樂(lè)教育開(kāi)展得好一些嗎?學(xué)生們的音樂(lè)基礎(chǔ)會(huì)不會(huì)相差很大?……顧慮很多,也很難解決,但時(shí)間不等人,馬上就要開(kāi)課的,于是我拋棄了所有的雜念,心中只有一個(gè)聲音:音樂(lè)語(yǔ)言是世界通用的語(yǔ)言。
為了避免第一節(jié)課出現(xiàn)“尷尬、冷堂”的現(xiàn)象,在課堂上,我引導(dǎo)學(xué)生們從兒時(shí)的記憶開(kāi)始搜索,有的同學(xué)哼起了《兩只老虎》、《歌聲與微笑》,有的同學(xué)想起了《我和你》等等,還有很多時(shí)下流行的網(wǎng)絡(luò)歌曲,大家暢所欲言、蠢蠢欲動(dòng)。我趁熱打鐵給學(xué)生播放了教材所選用的作品搖籃曲《檳榔樹下?lián)u網(wǎng)床》和柴可夫斯基的《第六悲愴交響》。在聽(tīng)搖籃曲時(shí),我引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)觀看圖片和想象聯(lián)想的方法感受音樂(lè)情景,并和學(xué)生一起通過(guò)身體律動(dòng)體驗(yàn)歌曲中有規(guī)律的搖擺的節(jié)奏。在聽(tīng)交響曲時(shí),我又引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)聯(lián)系作品的創(chuàng)作背景去感受音樂(lè)中的內(nèi)涵。在這個(gè)過(guò)程中,沒(méi)有過(guò)多的語(yǔ)言解釋,只有對(duì)音樂(lè)的感受。于是我有了新的認(rèn)識(shí):我們的學(xué)生不懂音樂(lè)嗎?不!音樂(lè)和他們的心靈是相通的,他們樂(lè)于陶醉其中,接受音樂(lè)的洗禮。在接下來(lái)的教學(xué)中,每一堂課我都帶領(lǐng)學(xué)生領(lǐng)略不同的音樂(lè)風(fēng)情,要么是純樸的民歌風(fēng),要么是異域的舞蹈風(fēng)情,甚至是抽象的十二音……我們的學(xué)生是熱情的,對(duì)生活和學(xué)習(xí)是充滿信心和向往的,他們渴望了解更多的音樂(lè)和文化,從而不斷地充實(shí)自己,使自己成為一個(gè)更加有修養(yǎng)的人。
三、撥動(dòng)學(xué)生審美的心弦
春天繁盛,夏天蔥籠,秋天斑斕,冬天純凈,這是大自然的變化之美,但也會(huì)常常因?yàn)槲覀兊摹笆煲暋倍槐话l(fā)現(xiàn)。萬(wàn)物靜觀皆自得,只有懂得欣賞的人,才能感悟到它的美。我們要培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,就必須對(duì)學(xué)生進(jìn)行音樂(lè)教育。音樂(lè)課程的基本理念就是要以音樂(lè)審美為核心,提高學(xué)生的審美能力。這是一個(gè)知識(shí)積累的過(guò)程,是在潛移默化中完成的,在這個(gè)過(guò)程中,老師的任務(wù)就是循序漸進(jìn)地引導(dǎo),來(lái)不得半點(diǎn)急躁,也沒(méi)有捷徑可循。
音樂(lè)首先是聲音的藝術(shù),但我們往往只停留在聲音的表面而無(wú)法進(jìn)行深入的思考與探索。在課堂中我也發(fā)現(xiàn)了這樣的問(wèn)題,學(xué)生只是從音樂(lè)中獲得了感官上的愉悅,而不能理性地認(rèn)識(shí)音樂(lè)、分析音樂(lè)。學(xué)生的音樂(lè)語(yǔ)言是匱乏的,眼神是空洞的,他們害怕表達(dá)、不會(huì)表述。怎么辦?疑惑、迷茫、著急……于是,我找學(xué)生談話、了解情況,然后我走到學(xué)生中間去,和他們一起聽(tīng)音樂(lè)、說(shuō)音樂(lè),一起討論,把自己作為學(xué)生中的一員,站在他們的起跑線上。在教學(xué)中我營(yíng)造氛圍、播放音樂(lè),學(xué)生從非洲鼓樂(lè)中感覺(jué)到了節(jié)奏的變化,從《茉莉花》中感受到了民族音樂(lè)元素的魅力,從貝多芬的《命運(yùn)》交響樂(lè)中感受到了織體變化給我們帶來(lái)的震撼。
門德?tīng)査烧f(shuō):音樂(lè)可以用比語(yǔ)言好得多的千百種因素來(lái)充實(shí)一個(gè)人的靈魂。我們的社會(huì)在不斷進(jìn)步,對(duì)個(gè)人素質(zhì)的要求也在不斷提高,這給我們教育工作者施加了更大的壓力。未來(lái)社會(huì)需要的是全面發(fā)展的人,普通高中音樂(lè)課程的基本任務(wù),就是要提高每個(gè)學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng),使學(xué)生各方面的潛能得到開(kāi)發(fā),并通過(guò)音樂(lè)藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)增強(qiáng)學(xué)生的信心,培養(yǎng)良好的團(tuán)隊(duì)意識(shí)與合作精神。
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