印度古典舞蹈的流派有哪些
印度古典舞蹈多為敘事舞蹈,宗教在其中扮演著極其重要的角色。古典舞蹈大多因宗教而生,也在世代講述著宗教和神話故事,其中最經(jīng)典的演出內(nèi)容包括印度兩大史詩(shī)《摩訶婆羅多》Mahabharat與《羅摩衍那》Ramayana,還有黑天Krisna的故事等。那么印度的古典舞有哪些流派呢?下面一起來(lái)看看
印度古典舞蹈,主要有卡塔克(Kathak)、婆羅多舞(Bharatanatyam)、曼尼普利(Manipuri)、卡塔卡利(Kathakali)等四大流派,此外還有奧蒂西(Odissi)、 庫(kù)奇普蒂(Kuchipudi)...等。
卡塔克舞
卡塔克舞流行于印度北部的齋浦爾、勒克瑙地區(qū),是蒙兀兒帝國(guó)時(shí)代的宮廷舞蹈。舞者腳踝上系有一大串鈴鐺,表演時(shí)以快速旋轉(zhuǎn)方式舞動(dòng)腳尖,主要特色在于淳熟的腳功和姿勢(shì)平衡的掌控。
婆羅多舞盛行于坦米爾納德地區(qū),歷史最為悠久。此種舞蹈由女性演出,主要特色是運(yùn)用腰身和膝部的平衡和穩(wěn)固,使得雙手在身體四周舞動(dòng)自如。婆羅多舞是南印度泰米爾納德邦的傳統(tǒng)舞蹈,為印度四大古典舞蹈之一。印度學(xué)者認(rèn)為,這個(gè)舞蹈淵源于北印度的雅利安文化,但在南印度得到了發(fā)展和完善。婆羅多舞在南方的發(fā)展,與南方各廟宇里的神奴有密切關(guān)系,傳說(shuō)仙人婆羅多是這個(gè)舞蹈的祖師。
婆羅多舞
關(guān)于婆羅多舞的來(lái)歷,說(shuō)法不一,但不管哪種說(shuō)法,都與阿周那有關(guān)。有一個(gè)故事說(shuō),在阿周那寄居他鄉(xiāng)時(shí),他把這個(gè)舞蹈教給了摩德斯耶(維拉特)國(guó)的公主烏特拉。后來(lái),這個(gè)舞蹈又從維拉特(現(xiàn)今的齋普爾)傳到全印度;另一個(gè)故事說(shuō),阿周那在羯陵伽國(guó)京城馬勒格·巴登摩時(shí),把這個(gè)舞蹈教給國(guó)王吉特拉瓦亨的女兒吉特朗格達(dá)(她后來(lái)同阿周那結(jié)了婚)。所以在南印度,一般認(rèn)為,吉特朗格達(dá)后來(lái)當(dāng)了神奴,阿周那回國(guó)時(shí),她沒(méi)有和他一起走。還有一種說(shuō)法,認(rèn)為這個(gè)舞蹈是由泰米爾納德邦著名的民間舞蹈古拉溫吉舞發(fā)展而來(lái)。古拉溫吉是一個(gè)流動(dòng)的山族,他們?cè)谌罘秶鷥?nèi)活動(dòng),靠看手相和跳舞賣藝營(yíng)生,他們跳的舞就叫古拉溫吉舞。古拉溫吉舞比婆羅多舞簡(jiǎn)單,但是很受歡迎。
啞演是婆羅多舞的特點(diǎn),通過(guò)身體各部分的動(dòng)作表達(dá)豐富的思想感情,諸如戰(zhàn)爭(zhēng)、愛(ài)情、仇恨等等。它需要道具,戴各種面具表達(dá)不同故事也是此舞的一大特點(diǎn)。婆羅多舞一般由格爾納塔克音樂(lè)伴奏。阿爾利布琴一響,演員并攏雙腳,兩手向頭上方伸去,然后隨著幕后傳來(lái)指揮演員動(dòng)作的樂(lè)器聲,演員用頸部、嘴、眼睛、雙手及身體其他各部分的動(dòng)作和表情,自如地表現(xiàn)各種思想。
曼尼普利舞
曼尼普利舞是印度四大古典舞蹈之一,產(chǎn)生于曼尼普爾地區(qū),因而得名。曼尼普爾一向有“舞蹈之鄉(xiāng)”的稱號(hào),舞蹈是曼尼普爾人生活中的重要組成部分,也是婦女必備的一種美德。
曼尼普利舞,由優(yōu)美的民間舞蹈發(fā)展而來(lái)。據(jù)民間傳說(shuō),在古代,濕婆神和雪山神女創(chuàng)造了一種舞蹈,并且選擇了一片適于跳這種舞的山谷地帶,但是地勢(shì)低洼,淹在水中。于是濕婆神用他的三叉戟劈山排水,填平了洼地,開(kāi)辟了一片跳舞的地方,這個(gè)地方就是當(dāng)今的曼尼普爾。濕婆神和雪山神女在曼尼普爾跳的第一個(gè)舞蹈叫拉伊哈羅巴舞。拉伊哈羅巴舞就是曼尼普利舞的原始形式,它是一種祭奠村神的舞蹈,跳舞時(shí),往往全村人參加。
曼尼普利舞是幾種舞蹈的總稱,屬于曼尼普利舞的有與頌神有關(guān)的班格·賈蘭恩舞(快步舞)、格拉達(dá)爾·賈蘭恩舞(擊掌舞)、表現(xiàn)克里希納(黑天神)童年生活的拉卡爾舞(伙伴舞)、潑水節(jié)時(shí)跳的塔巴爾·金格比舞(月光舞)等。平常人們所說(shuō)的而且也是聞名全印的曼尼普利舞,是指充滿艷情的拉斯·利拉舞而言。據(jù)說(shuō),大約在1700年前,曼尼普爾地區(qū)出了一位國(guó)王,名叫杰辛格。一次,他在夢(mèng)里看到了拉斯·利拉舞,聽(tīng)到了優(yōu)美的音樂(lè),便教他的女兒學(xué)會(huì)了這種舞蹈。從此,使這個(gè)舞蹈得以流傳至今。
拉斯·利拉舞又包括瓦森德·拉斯舞(春舞)、袞古·拉斯舞(林舞)、馬哈·拉斯舞(大舞)、尼碟耶·拉斯舞、迪沃·拉斯舞等。所有這些舞蹈,都是表現(xiàn)克里希納和高比族(一種牧族)姑娘們之間的愛(ài)情和嬉戲情景的舞蹈。舞蹈的主角是拉塔和克里希納。
拉塔和高比族姑娘們穿一種叫巴尼格的圓圈裙,沒(méi)有褶紋,裙子上罩一件薄紗,腰部系一根腰帶,上身穿一件緊身短衣,頭戴薄紗巾和帽子。克里希納穿黃色衣服。他們的服裝色彩,同舞蹈氣氛十分協(xié)調(diào),使舞蹈顯得更加婀娜多姿,優(yōu)美動(dòng)人。
卡塔卡利舞
卡塔卡利舞—— 印度古典舞劇。起源于印度西南部的喀拉邦。是印度古典舞中唯一保持用梵文演唱的舞種?ㄋɡ璧念}材多選自印度兩部重要的史詩(shī)《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》,按這兩部史詩(shī)編創(chuàng)過(guò)的保留劇目的大約有五百部。傳統(tǒng)的卡塔卡利舞,主題多半是描寫(xiě)神與惡魔之間的善惡斗爭(zhēng),劇情的進(jìn)展也有一套固定的程式:首先,在正劇開(kāi)始之前,有一段宗教的祈禱儀式,兩位擔(dān)任伴唱的演員用神圣的歌聲祈求神佑演出的成功,然后正劇開(kāi)始。
全劇大致分為四部分,第一部分是神與惡魔遭遇;第二部分是雙方的對(duì)抗、挑戰(zhàn);第三部分是決斗;終場(chǎng)是正義最終戰(zhàn)勝邪惡。富有特殊戲劇效果的各種臉譜,是卡塔卡利舞的重要組成部分。其伴奏樂(lè)隊(duì)一般由五至六人組成,由兩位歌者擔(dān)任伴唱并打小鑼、小镲,其中一人為領(lǐng)唱,在舞劇中起指揮的作用。舞劇的劇情就是靠這兩位歌者演唱的敘事歌詞和演員的手語(yǔ)、啞劇共同完成的。
庫(kù)奇普蒂舞
庫(kù)奇普蒂舞是印度東南方安德拉邦(Andhra Pradesh)在地發(fā)展出來(lái)的一種古典舞蹈。庫(kù)奇普蒂舞蹈的名號(hào)是出自于在安德拉邦,奎師那(Krishna)地區(qū)庫(kù)奇普蒂(Kuchipuri)亦稱庫(kù)奇拉普籣(Kuchilapuram)的村落而得名的。16~17世紀(jì)開(kāi)始,庫(kù)奇普蒂古典舞蹈只以舞劇的形式進(jìn)行演出。內(nèi)容大多取材于印度教經(jīng)典《薄伽梵往世書(shū)》中大神毗濕奴的故事。最著名的舞劇是《婆瑪.卡拉巴》,描寫(xiě)毗濕奴化身黑天和他的情人婆瑪相愛(ài)的故事。舞劇中報(bào)幕員和角色對(duì)話,是庫(kù)奇普蒂舞劇的另一特點(diǎn)。
幾個(gè)世紀(jì)以來(lái),庫(kù)奇普蒂村的男子,特別是婆羅門(mén)種姓的男子是這種舞劇的表演者。他們的職業(yè)就是在安得拉邦的各村巡回表演。舞劇中的男女角色,均由男子擔(dān)任。后來(lái),庫(kù)奇普蒂也流傳到印度其他一些邦。到20世紀(jì)60年代,庫(kù)吉普迪才作為獨(dú)舞形式在舞臺(tái)上表演,同時(shí),女演員也開(kāi)始登臺(tái)。所表演的獨(dú)舞節(jié)目,多選自原庫(kù)奇普蒂舞劇中的片斷。庫(kù)奇普蒂氣氛熱烈、活潑、動(dòng)作靈巧,強(qiáng)調(diào)體態(tài)的曲線美,并具有特殊的音樂(lè)旋律和節(jié)奏。近年來(lái),庫(kù)奇普蒂的舞蹈家們又整理和創(chuàng)作了一些具有庫(kù)奇普蒂獨(dú)特風(fēng)格的.獨(dú)舞。例如:由一名女演員站在銅盤(pán)上或水罐上表演的舞蹈,以及由一名女演員邊跳邊用雙腳在舞臺(tái)上鋪的油墨布上畫(huà)出獅子或孔雀圖象的舞蹈。
奧蒂西舞
一場(chǎng)盛大的印度舞蹈節(jié)在印度東部的戈納勒克邦拉開(kāi)帷幕,向人們充分展示了印度古典舞蹈的魅力。聞名于世的十三世紀(jì)太陽(yáng)廟身著傳統(tǒng)服飾的印度舞者在迷幻燈光的映襯下顯得格外神秘。隨著悠揚(yáng)樂(lè)曲聲,二十八名年輕的舞者跳著印度古老的“奧蒂西”舞拉開(kāi)了舞蹈節(jié)的序幕。在為期三天的舞蹈節(jié)中,當(dāng)?shù)氐奈璧秆輪T將在這用太陽(yáng)廟做布景的舞臺(tái)上為觀眾進(jìn)行表演。舞蹈的內(nèi)容很多取材于當(dāng)?shù)氐臍v史故事和宗教傳說(shuō),組織者希望通過(guò)這次舞蹈節(jié),可以使人們更多地了解格納勒克邦悠久的歷史,吸引更多的人來(lái)這里旅游。
【拓展】起源
自古以來(lái),印度半島上的人民就能歌善舞。早在史前時(shí)期,半島就出現(xiàn)了舞蹈,在印度河流域的挖掘中,就出土了大量的舞女雕刻?梢(jiàn)印度舞蹈的悠久。
在印度人看來(lái),舞蹈是神創(chuàng)造的,取悅于神是舞蹈者的唯一目標(biāo),最初,舞蹈者在一些宗教祭祀上跳舞以來(lái)舉行儀式。
婆羅多舞在印度教的傳說(shuō)中,世間本無(wú)舞蹈。一天,上天的雷雨神因陀羅叫仙女烏爾沃西跳舞。她雖然身體在跳,心中卻抵制不住對(duì)賈因特(同樣是神)的愛(ài),于是對(duì)她暗送秋波,這下可觸犯了天條,被伐到塵世托生。賈因特也因此受到牽連,被貶到塵世變成了一根竹子。但天神給了他們最后一次機(jī)會(huì),假如他們能在塵世相遇,便可以重返天庭。烏爾沃西到了人間,同時(shí)也把舞蹈帶到了人世間,烏爾沃西仙舞翩翩,在人間名聲大噪。在一次節(jié)日舞會(huì)上,人們?yōu)榱吮磉_(dá)對(duì)她的感謝之情,送給他一根竹竿。而這根竹竿正是賈因特,因此他們的懲罰宣告結(jié)束,二人重返天宮。但是,舞蹈就此在人間傳開(kāi)了。
印度的舞蹈歷史悠久,跟宗教的關(guān)系也最為密切。
在印度,不管在寺廟中,還是在工藝品店,一個(gè)十分常見(jiàn)的神像就是舞神。他是印度教中的大神濕婆,在印度舞蹈史上具有至高無(wú)上的地位。直到現(xiàn)今,每當(dāng)有舞蹈演出時(shí),濕婆的舞蹈神像往往要被供放在臺(tái)前。這尊舞蹈中的濕婆神像不僅做工精妙,而且寓意深刻。神像采用的是站姿,正在翩翩起舞。右上手拿一鼓,象征創(chuàng)造各種聲音;右下手象征保護(hù)和祝福;左上手托起燃燒之火,象征可以毀滅一切;左下手斜向下垂,與抬起的左腳相對(duì),象征自由;右腳下踏一魔鬼,象征善戰(zhàn)勝惡;左腳上抬,象征超凡脫俗,升騰不息;周圍裝飾,則是象征養(yǎng)育人類的自然世界。如此一幅舞神形像,不僅其舞姿優(yōu)美動(dòng)人,引人人勝,其舉手投足間的深刻寓意更是充分體現(xiàn)了印度舞蹈的豐富內(nèi)涵。
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