- 相關(guān)推薦
如何掌握美聲、民族、通俗三大唱法的技術(shù)要點(diǎn)
美聲唱法、民族唱法和通俗唱法是當(dāng)今中國(guó)聲樂演出舞臺(tái)和教學(xué)及學(xué)術(shù)研究中并重的三種唱法。如何掌握美聲、民族、通俗三大唱法的技術(shù)要點(diǎn)呢?下面小編為大家解答一下，希望能幫到您!
美聲唱法、民族唱法和通俗唱法是當(dāng)今中國(guó)聲樂演出舞臺(tái)和教學(xué)及學(xué)術(shù)研究中并重的三種唱法。這三種唱法基于各自相應(yīng)的歷史、文化和時(shí)代背景而產(chǎn)生，受到許多復(fù)雜因素的制約和影響。在經(jīng)歷了自身的歷史沿革和發(fā)展之后，這三種唱法已經(jīng)成為具有各自鮮明特色的聲樂藝術(shù)體系和演唱藝術(shù)方法體系。對(duì)此，除了從一般受眾所感覺到的演唱風(fēng)格和藝術(shù)感染力的不同來(lái)加以辨析外，對(duì)于專業(yè)人員而言，還應(yīng)該在唱法藝術(shù)和技巧的層面有清晰而又透徹的理解與把握。
一、真聲、假聲的發(fā)聲要點(diǎn)及其差異聲樂以聲傳樂，不同流派唱法技術(shù)的根本因素就在于發(fā)聲方式和歌唱發(fā)聲技術(shù)。
如同中國(guó)古人所言“絲不如竹，竹不如肉”，具有真摯而又獨(dú)特的藝術(shù)感染力的聲樂藝術(shù)，無(wú)論采用什么樣的發(fā)聲處理，無(wú)論形成了哪種藝術(shù)風(fēng)格，就發(fā)聲的基本狀態(tài)而言，都必然是呼吸器官呼出適當(dāng)?shù)臍饬�，促使處于閉合狀態(tài)下的聲帶這個(gè)發(fā)聲器官工作，再用呼出氣流的調(diào)整處理來(lái)使聲帶有不同狀態(tài)的振動(dòng)，從而發(fā)出抑揚(yáng)起伏、婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的樂音，形成美妙的歌聲。然而，在具體的發(fā)聲技術(shù)和方法上，美聲、民族和通俗三種唱法卻有不同之處。
(一)民族唱法的真聲與假聲中國(guó)是一個(gè)民族聲樂資源豐富、地域分部廣闊、豐富多樣的國(guó)家。
受各個(gè)地方區(qū)域、音樂審美文化，特別是地方戲曲以及說(shuō)唱音樂的影響，長(zhǎng)期以來(lái)，在不同的民族區(qū)域中流傳著許許多多各不相同的唱法和習(xí)慣�？偟膩�(lái)說(shuō)，基本上是以下三種類型：
(1)真聲唱法。真聲唱法是人嗓音的自然使用，生活中大多數(shù)人說(shuō)話就是如此。我國(guó)民間歌唱廣泛使用真聲發(fā)聲技術(shù)，如各地的戲曲、說(shuō)唱和民歌。聽起來(lái)感覺真實(shí)自然，音量宏大，聲音渾厚有力，這是真聲唱法的藝術(shù)效果。在真聲使用上的扎實(shí)基本功，是各種聲樂唱法都必須掌握的。然而，它也有自己的局限，如果欲將真聲應(yīng)用于整個(gè)歌唱領(lǐng)域，往往是人的生理能力所不能勝任的，會(huì)使嗓音的生理負(fù)擔(dān)較大，尤其是在高音區(qū)域，使聲帶不勝負(fù)荷。
(2)假聲唱法。假聲唱法不是純自然地使用嗓音，而是進(jìn)行了有意的人為處理。這種處理主要是為了解決高音區(qū)域的發(fā)聲難度。善于使用假聲的演唱者，在唱高音時(shí)，會(huì)發(fā)出高亢、激昂、響亮，乃至于帶有穿透力和柔韌感的樂音。中國(guó)的民族聲樂，如一些地區(qū)的高腔民歌和戲曲，江南的評(píng)彈，都很好地使用假聲唱法。然而，如果處理不好，則會(huì)給聽眾以尖利、緊張，或者是矯揉造作的感覺。在中低音區(qū)使用假聲，容易出現(xiàn)聲音虛弱、發(fā)聲困難的問題，同樣使得聲帶的負(fù)擔(dān)很大。
(二)美聲唱法的發(fā)聲美聲唱法的確明顯地不同于中國(guó)民族唱法，它是由西方音樂文化的傳統(tǒng)所決定的。
美聲唱法把歌唱的發(fā)聲作為一門學(xué)問來(lái)處理。在美聲唱法，真聲、假聲、混聲統(tǒng)一調(diào)度，相互配合，從而形成了特殊的歌唱效果和嗓音音色，讓觀眾感覺到了一種輝煌感和劇場(chǎng)感。美聲唱法三種不同的發(fā)生機(jī)制是胸聲、混聲、頭聲，它們具有不同的聲音狀態(tài)，聲帶全弦振動(dòng)是胸聲，聲帶一半振動(dòng)是混聲，聲帶邊緣振動(dòng)是假聲。美聲唱法獲得最佳的歌唱效果是用較小的嗓音力度和氣息的合理運(yùn)動(dòng)來(lái)獲得，同時(shí)給聲音增加豐富的色彩，減少聲帶的沖擊，增加聲音的波動(dòng)，讓聲音柔和松弛。在這樣的發(fā)聲觀念和方法指導(dǎo)下，最大限度地減輕了歌唱者的發(fā)聲生理負(fù)擔(dān)。嬰兒那種自然起伏、氣量充沛的啼哭，被許多美聲歌唱大師視為最完美的歌唱呼吸技術(shù)，認(rèn)為發(fā)聲呼吸最好的老師是嬰兒，就說(shuō)明美聲唱法在發(fā)聲觀念和技術(shù)上的強(qiáng)調(diào)重點(diǎn)。
(三)民族唱法、美聲唱法在發(fā)聲上的主要差異民族唱法和美聲唱法在發(fā)聲基本處理上的整體性差異
一是表現(xiàn)在民族唱法偏向發(fā)聲的自然純樸，把某種聲帶振動(dòng)的狀態(tài)固定下來(lái)，始終使用它;二是表現(xiàn)在美聲唱法是有意地使用多種聲帶振動(dòng)狀態(tài)，將它們?nèi)诤系秸w歌唱之中，且力求使不同聲帶振動(dòng)狀態(tài)的轉(zhuǎn)換平滑無(wú)痕，讓演唱時(shí)使用的多種聲帶振動(dòng)自然過(guò)渡，渾然一體。
(四)通俗唱法的發(fā)聲及其與美聲唱法的比較近年來(lái)，通俗唱法在國(guó)內(nèi)外樂壇上一直有著持續(xù)的影響。
通俗唱法常常運(yùn)用比較夸張的聲音來(lái)強(qiáng)化情感的表達(dá)，這種表達(dá)所營(yíng)造的氣氛使歌唱者的情感投入直接感染著觀(聽)眾，觀(聽)眾幾乎感覺不出演唱者的所謂方法或技巧，因而對(duì)觀(聽)眾具有極強(qiáng)的感染力和震撼力。例如，美國(guó)著名歌手邁克爾·杰克遜，愛爾蘭女歌手恩婭、瑪麗亞卡瑞的聲音，感情真摯，百聽不厭。通俗唱法的歌唱技術(shù)和歌唱技巧，基本的要點(diǎn)不能只站在美聲唱法審美的欣賞上，而是要站在唱法的物理之上———生理基礎(chǔ)之上。那么，按照美聲唱法的聲音審美要求，通俗唱法多半都成了“白聲”，而那種似乎帶有沙啞的、滄桑的聲音效果就更不用說(shuō)了。但是，從通俗歌曲的審美感染力來(lái)看，這樣的唱法及其效果卻往往被看成是有“磁性”、有特點(diǎn)、有魅力。美聲唱法有特定的模式，就像芭蕾舞必須用腳尖來(lái)跳一樣;而演唱流行歌曲就不會(huì)有這種要求，它對(duì)歌唱的基本要點(diǎn)只需立足于說(shuō)話的基礎(chǔ)上，在這個(gè)基本的要點(diǎn)上，再去發(fā)揮它的技巧，去表達(dá)它的情緒和情感�！暗吐曇魠^(qū)的部分歌唱的感覺好像嘆氣，中聲音區(qū)的部分好像在說(shuō)話，高聲音區(qū)的部分好像是在喊遠(yuǎn)處的人”，對(duì)通俗唱法發(fā)聲方式的這種概括，非常形象、非常確切地說(shuō)明了通俗唱法的發(fā)聲特點(diǎn)。然而，重要的是并非這三句話用到每個(gè)人身上都能唱聽的聲音。這三句形象的比喻自有其內(nèi)在的技術(shù)要求，也就是方法。所以，認(rèn)為流行歌沒有方法的人，其實(shí)多半是對(duì)通俗唱法的發(fā)聲技術(shù)和技巧缺乏切實(shí)的了解。流行歌曲有它自己的一套唱法要求，需要人們對(duì)它進(jìn)行系統(tǒng)的解析歸納和總結(jié)升華，使之在生理———物理方面的依據(jù)和特點(diǎn)更加明晰地展現(xiàn)出來(lái)，讓通俗唱法的應(yīng)用和學(xué)習(xí)更具理論自覺性和可操作性。
二、共鳴技術(shù)：三種唱法的分水嶺
共鳴在聲樂藝中是很重要和關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，不同的唱法有各自的特征要求和區(qū)分之處，歌唱時(shí)所產(chǎn)生的效果(如音色、音量)都和共鳴技術(shù)息息相關(guān)，并且對(duì)歌唱者的發(fā)聲和吐字有很大的影響。
(一)民族唱法的共鳴
民族唱法的共鳴技術(shù)特點(diǎn)有三：
(1)強(qiáng)調(diào)頭腔共鳴的高位置，聲音的焦點(diǎn)較小，集中明亮。這種技術(shù)與西洋美聲唱法的靠前學(xué)派較為接近。
(2)重視口腔共鳴。從理論上講，演唱時(shí)吐字的準(zhǔn)確性對(duì)口腔共鳴是極為有利的。字音形成的部位就是口腔共鳴的部位形成，中國(guó)古人的詩(shī)歌“吟誦”，之所以具有一定的音樂感，其實(shí)就是把詩(shī)中某些字詞的韻母拉長(zhǎng)，輔以音韻和聲調(diào)的變化，于是就有某種“唱”的味道和感覺了。
(3)重視局部共鳴但忽視整體混合共鳴。局部共鳴，尤其是口腔共鳴在中國(guó)民族唱法中處理得很成熟，形成了一套技術(shù)，有著自己的鮮明特色，但整體配合較弱。
民族聲樂共鳴的位置主要體現(xiàn)在交點(diǎn)上，這是一個(gè)很關(guān)鍵的問題，它在理論上不易剖析清楚，人們往往以一種形象的感覺來(lái)加以提示。民族唱法不過(guò)分強(qiáng)調(diào)口腔后半部和咽部以“豎”為主的感覺，只要有想打噴嚏時(shí)略提口蓋的感覺即可。唱高音時(shí)不必像美聲唱法那樣“向后拉”得太多，但也不能向前推逼，更多的感覺是“向上吸”“點(diǎn)要小”，共鳴管道較窄。好像天花板是一塊磁石，聲音從想象的頭頂小洞中穿出，被磁石緊緊吸住，而氣息的運(yùn)用和美聲唱法一樣略向下沉，好像腳底下有一股吸力牢牢地拉住，不可浮淺。唱低音時(shí)，不必像美聲唱法那樣把管子開得“很粗”，拉得很長(zhǎng)，只要保持聲音的高位置和聲音在口蓋上的著力點(diǎn)，像說(shuō)話一樣輕松自如的送出即可。根本而言，民族唱法歌唱共鳴技術(shù)是基于民族的歌唱審美考量，中國(guó)幾千年的傳統(tǒng)聲音審美觀念喜愛清透、甜美、圓潤(rùn)、明亮的聲音，于是口腔共鳴、頭腔高位置共鳴和局部共鳴就成為民族唱法的特色。
(二)美聲唱法的共鳴
前面已經(jīng)提到，突出整體共鳴是美聲唱法的特點(diǎn)之一。它極為重視共鳴，強(qiáng)調(diào)整體共鳴的運(yùn)用，在共鳴的貫通和統(tǒng)的空間，特別是喉、咽、內(nèi)口腔的生理調(diào)節(jié)，最能體現(xiàn)美聲唱法頗具特點(diǎn)的共鳴技術(shù)。美聲唱法共鳴技術(shù)的核心是位置相對(duì)靠后，位置被鎖定眉心一帶，此派認(rèn)為鼻腔和鼻咽腔是作為發(fā)聲的第二位機(jī)能。與靠前學(xué)派和民族唱法相比，美聲唱法的音色要略微暗一些，這就是因?yàn)樗墓缠Q位置相對(duì)靠后，母音變暗，形成了這樣的音色效果。所以，將美聲唱法稱作“靠后學(xué)派”是不無(wú)道理的。此外，它還突出胸腔共鳴的特色，讓聲音的支點(diǎn)作為基礎(chǔ)，充分發(fā)揮胸腔共鳴在整體共鳴中的重要作用。通過(guò)這種處理，使得整個(gè)音域中的每個(gè)音都能獲得富于光澤又略帶掩蓋的明亮聲音，由此贏得了演唱中聲音的統(tǒng)一。帕瓦羅蒂總是要求自己唱出“帶有胸腔共鳴的高音C”。正因?yàn)樵诟咭魠^(qū)加入胸腔共鳴，使得美聲唱法的杰出歌者在歌唱時(shí)能獲得宏大音量和極強(qiáng)的嗓音穿透力，不用話筒和電音設(shè)備，穿過(guò)由大型管弦樂隊(duì)構(gòu)成的音墻，他們的聲音能夠回蕩在歌劇院大廳的各個(gè)角落。
(三)通俗唱法的共鳴
通俗歌手在演唱時(shí)，主要使用麥克風(fēng)而共鳴在演唱中的擴(kuò)音作用，已經(jīng)被現(xiàn)代的電能所代替，所以，在通道和共鳴腔體的要求上就簡(jiǎn)得多，只需要通道打開、不受堵塞就可以。共鳴化的聲音有了話筒反而音質(zhì)不清晰，因此，在美聲唱法中絕不允許喉器向上的歌唱狀態(tài)，在通俗唱法中卻是完全允許的事情，甚至成為它的唱法特點(diǎn)之一。構(gòu)成美聲唱法的三個(gè)要素是“支點(diǎn)集中”“通道打開”和“根”(氣息);而形成通俗唱法的要素只是“支點(diǎn)”和“根”;美聲唱法的三個(gè)要素中最核心的是“支點(diǎn)”，而通俗唱法的基礎(chǔ)核心依然是“支點(diǎn)”，也就是聲帶的調(diào)節(jié)，從這個(gè)角度上講，美聲、通俗唱法也就有了相同之處。聽聽邁克爾·杰克遜、恩婭、惠特尼·休斯頓、瑪麗亞·卡瑞的聲音，這種一致就昭然揭了�？傮w而言，民族、通俗、美聲唱法的共鳴技術(shù)和技巧處理，既有一些重大的不，也有許多互相接近和相同之處。充分認(rèn)識(shí)和把握三種唱法在共鳴理論和演唱技術(shù)及方法上的異與同，對(duì)于歌者演唱藝術(shù)水平的提高有著切實(shí)的益處。
三、三種唱法在吐字技術(shù)上的個(gè)性風(fēng)格
聲樂藝術(shù)的獨(dú)特感染力，與它在歌唱中的語(yǔ)言使用密不可分。因此，語(yǔ)言的音樂化使用就至關(guān)重要。不同的唱法流派，對(duì)字詞與樂音的融合都極為重視，有著各具特色的咬字、吐字技術(shù)，各種不同唱法的聲音形象和藝術(shù)風(fēng)格，在很大程度上與此有關(guān)。
(一)民族唱法的咬字、吐字
民族唱法的咬字、吐字技術(shù)很具民族性。這種民族性的確立與我國(guó)民族語(yǔ)言的特殊構(gòu)成方式有很大的關(guān)系。漢語(yǔ)中單音節(jié)的字可以組合為多音節(jié)的詞和詞組，由此傳達(dá)不同的語(yǔ)義。人們?nèi)粘Ｕf(shuō)話時(shí)，對(duì)單音節(jié)的字和多音節(jié)的詞與詞組，本身就有很自然的不同咬字和吐字，在聲樂演唱中，將字詞與樂音結(jié)合起來(lái)，就更要加以細(xì)致講究的處理，否則會(huì)大大影響演唱的效果。民族唱法重視技術(shù)處理和技巧使用，將這一點(diǎn)看做很關(guān)鍵的技巧訣竅，民間藝人中流傳的“寧教一個(gè)事，不教一個(gè)字”的說(shuō)法，就體現(xiàn)著這是民間藝術(shù)市場(chǎng)上一個(gè)贏得觀眾的制勝法寶。中國(guó)的民族唱法研究了一整套五音、四呼、十三轍、四聲的理論，根據(jù)吐字和歸韻的技術(shù)強(qiáng)調(diào)咬字真切、收音準(zhǔn)確、吐字嚴(yán)謹(jǐn)，使得語(yǔ)言親切自然，效果鮮明，生動(dòng)感人。民族唱法最講究、突出的就是字正腔圓，咬字準(zhǔn)確了，腔體發(fā)音才能準(zhǔn)確。民族唱法的咬字特別強(qiáng)調(diào)嘴的功夫，一般情況下，字頭要比美聲唱法咬得緊些，夸張些，但要注意不可“緊”得破壞共鳴通道而影響聲音，要咬而不緊，即戲曲訓(xùn)練中所說(shuō)的將字“叨”住。因此，咬字時(shí)字頭咬得準(zhǔn)確，聲母換成韻母時(shí)，將字頭松掉，過(guò)渡到韻母上，保證腔體的流暢和圓潤(rùn)。民族民間唱法按照四聲陰、陽(yáng)、上、去要求音調(diào)準(zhǔn)確，聲音協(xié)調(diào)，反對(duì)倒字。
(二)美聲唱法的咬字、吐字
咬字技術(shù)美聲要比民族唱法簡(jiǎn)單一些，追究其原因，意大利的音字結(jié)構(gòu)規(guī)律和人們對(duì)聲音審美的觀念認(rèn)識(shí)更強(qiáng)。人們常說(shuō)：“唱美聲意大利語(yǔ)最適合”，由此說(shuō)來(lái)，這話是有道理的。意大利語(yǔ)元音較少，多音節(jié)所占比例很大，不像法語(yǔ)和德語(yǔ)的鼻話音那么麻煩[4]，所以意大利語(yǔ)在歌唱藝術(shù)創(chuàng)造中，就十分容易產(chǎn)生各種聲音的光彩。當(dāng)然，美聲唱法也決非不講究咬字的方法，只是在噴口的力度和速度上與民族唱法有所不同。美聲唱法聲音的位置在口咽部分，所以在唱輔音音節(jié)時(shí)要有變化，以便靠前的輔音過(guò)渡到靠后的元音上。因此口腔在唱輔音時(shí)相對(duì)咬合時(shí)間短些，放松一些。同時(shí)還要注意口型的開啟和打開。這種咬字方法既可照顧到發(fā)音的準(zhǔn)確性，又可照顧到美聲唱法中元、輔音的發(fā)聲技術(shù)，是美聲唱法藝術(shù)效果得以保證的一個(gè)重要因素。從根本上講，美聲唱法的吐字技術(shù)是與它強(qiáng)調(diào)共鳴與氣息內(nèi)要相通的。元音和輔音的使用在美聲中至關(guān)重要，高聲區(qū)輔音的正確處理關(guān)系到元音的質(zhì)量，很好的發(fā)揮聲音的能力。元音演唱的不正確，多數(shù)是因?yàn)樯囝^僵硬;而輔音唱不清，則多是由于唇舌太懶了。在歌唱發(fā)聲訓(xùn)練中，要充分的放松下巴，讓舌頭自然平放。針對(duì)中國(guó)語(yǔ)言的特點(diǎn)和情況，口腔始終保持著微笑的狀態(tài)，不論是民族、美聲，還是通俗唱法都不會(huì)產(chǎn)生吐字不清楚的情況。在語(yǔ)言的咬字、吐字方面，各種唱法都借鑒美聲唱法的訓(xùn)練，但要根據(jù)作品具體的情況加以調(diào)整改變，要有取有舍有分寸，要服從風(fēng)格、語(yǔ)言的特色和需要。對(duì)不同歌唱條件的歌手要不同對(duì)待，小心愛護(hù)保留其特色，在原有的基礎(chǔ)上加工提高，絕不能失去特色。
(三)通俗唱法的咬字、吐字
通俗唱法演唱時(shí)，感覺像在耳邊訴說(shuō)，越自然越好，不像民族和美聲唱法考慮共鳴位置，過(guò)分強(qiáng)調(diào)聲韻。有的時(shí)候，同一首歌曲完全可以變通它的唱法，將美聲或民族唱法的一些技巧和術(shù)處理融合進(jìn)去，只要基本的唱法沒有混淆，效果同樣很好，反而會(huì)給人一種新鮮感。比如流行歌手韓紅演唱的《天路》、韓磊演唱的《我愛你中國(guó)》，2008年奧運(yùn)會(huì)上莎拉布萊曼和劉歡一起演唱的《我和你》，都大膽地進(jìn)行了不同唱法的嘗試。這從一個(gè)側(cè)面證明了流行歌手越來(lái)越重視加強(qiáng)聲音的技巧性，連美國(guó)歷來(lái)以樸素著稱的鄉(xiāng)村歌曲，唱法上也有所改變。
聲樂是一門最鮮明地展現(xiàn)著歌唱者個(gè)性氣質(zhì)的藝術(shù)，人聲之不同各如其面。一方面，公認(rèn)為美妙的歌唱方法中，存在著一些共同的屬性，如清純、豐滿、圓潤(rùn)、自然、柔韌等，這是聲樂藝術(shù)的共性和基本要求;另一方面，共性的聲樂藝術(shù)要求又必須也必然會(huì)體現(xiàn)為每位歌者的個(gè)性化演唱和處理，體現(xiàn)為歌壇上的百花齊放，千差萬(wàn)別。民族、美聲和通俗三種唱法在技術(shù)和技巧上的不同強(qiáng)調(diào)和差異，對(duì)于技術(shù)全面的演唱者來(lái)說(shuō)，并不構(gòu)成不可逾越的礙�？傊�，雖然三種唱法在歌唱技術(shù)方面有許多差異，但歌唱時(shí)聲音的可塑性非常大，通過(guò)調(diào)整完全可以改變聲音的“造型”。透徹認(rèn)識(shí)和充分把握三唱法在發(fā)聲、共鳴、吐字上的基本技術(shù)和技巧處理，掌握它們的基本規(guī)律，熟悉并且“打通”它們之間的異同，無(wú)疑會(huì)使我們的歌唱家們?cè)诼晿匪嚨牡钐弥懈弦粚訕恰?/p>
拓展：民族唱法的共鳴技術(shù)
1、強(qiáng)調(diào)頭腔共鳴
它強(qiáng)調(diào)高位置，但聲音的焦點(diǎn)較小，集中明亮。民族民間唱法的頭聲應(yīng)用比較靠前，接近西洋靠前學(xué)派，頭腔共鳴在聲音中所占比便相對(duì)少一些。這種方法是與民間唱法對(duì)吐字咬字的要求聯(lián)系在一起的�！澳X后音”指歌唱者發(fā)聲時(shí)在適當(dāng)?shù)臍庀⒅С窒�，�?duì)整個(gè)聲區(qū)采取較高的聲音位置或聲音響點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)頭腔共鳴作用(特別是在高聲區(qū))，從而減輕喉部不必要的緊張度，使聲音具有細(xì)致柔韌特點(diǎn)。腦后音的技術(shù)常用于戲曲和民歌中高音區(qū)的深唱，配之以丹田之氣，可獲得高亢明亮的歌唱效果，聲音集中，穿透力強(qiáng)，傳的遠(yuǎn)。
2、重視口腔共鳴。
注意發(fā)揮口腔共鳴的聲音主渠道中的共鳴作用。民族民間唱法主要是憑借口腔共鳴應(yīng)用技術(shù)進(jìn)行歌唱。口腔共鳴在各部分共鳴應(yīng)用中所占比例最大，這在很大程度上取決于其運(yùn)腔技術(shù)。民族民間唱法對(duì)吐字咬字清晰度的極高要求，形成了特定的歌唱行腔技術(shù)。從理論上講，口腔共鳴的形成部位同時(shí)又是字音形成的部位。古人吟詩(shī)就是把字中的韻母拉長(zhǎng)，再賦之以音韻、聲調(diào)的變化。吟詩(shī)的語(yǔ)言技巧講究的是口腔共鳴，不注重頭腔共鳴和胸腔共鳴。相對(duì)而言，我國(guó)的傳統(tǒng)唱法在口腔共鳴的使用方式上，非常強(qiáng)調(diào)聲音的靠前，靠前則聲音明亮、清脆、婉轉(zhuǎn)、聲音隨字轉(zhuǎn)腔換調(diào)，百變不空�？谇还缠Q的大量運(yùn)用在真聲唱法中表現(xiàn)最為突出，無(wú)論是北方的脆亮，還是南方的酣美，都充分發(fā)揮了口腔共鳴的歌唱中的優(yōu)勢(shì)，特別要把聲音送往聲母的成形部位一一嘴的前部，并強(qiáng)調(diào)吐字的噴口力度和外口腔的打開，使唱腔親切、明亮，即提高了字音的分辨力，又突出了口腔共鳴，從而形成了很特色的歌唱共鳴技術(shù)。
3、淡化胸腔共鳴.
民族民間唱法中除少數(shù)情況外，對(duì)胸腔共鳴都不夠重視，但就總體而言，更為注重的還是口腔共鳴。只是為了大嗓門的歌唱共鳴效果，除去參入一定的胸腔共鳴外，相應(yīng)增加了口、腔、喉腔的共鳴成分，使聲音寬廣、宏亮。
4、重視局部共鳴
民族聲樂重視局部的引用技術(shù)，忽視整體混合共鳴，忽視各個(gè)局部共鳴間的整體配合。對(duì)民族聲樂中，對(duì)局部共鳴的強(qiáng)調(diào)，一方面表現(xiàn)在共鳴位置的定位交點(diǎn)上，另一方面表現(xiàn)在單純真聲和單純假聲唱法技術(shù)對(duì)單一共鳴的局部追求上。民族民間唱法的共鳴應(yīng)用技術(shù)，還因受呼吸方法的影響，比如：提氣等，使聲音淺、薄、飄、輕。另外高喉器的發(fā)聲技術(shù)對(duì)共鳴的影響也很大，使聲帶的緊張力度相應(yīng)增強(qiáng)，聲音偏于緊張、單薄等。
【如何掌握美聲、民族、通俗三大唱法的技術(shù)要點(diǎn)】相關(guān)文章：
美聲、民族、通俗唱法的區(qū)別10-24
美聲、民族和通俗的唱法08-26
通俗唱法、民族唱法、美聲唱法的不同06-09
民族唱法、美聲唱法和通俗唱法有什么區(qū)別與聯(lián)系09-29
民族唱法與美聲唱法的異同06-09
民族唱法和通俗唱法的區(qū)別09-03
民族唱法和美聲唱法之異同06-06