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聲樂演唱中的呼吸技法練習
發(fā)聲技術中，最基礎問題便是呼吸，美妙的聲音狀態(tài)是追求的最終目的，更是聲音訓練的重要內容。下面是小編為大家?guī)淼穆晿费莩械暮粑挤ň毩暤闹R，歡迎閱讀。
聲樂演唱中的呼吸技法練習
正確的呼吸方法，不僅是發(fā)聲技術的需要，而且是歌唱藝術的重要表現(xiàn)手段。對聲樂學習者來講，在學習歌唱的過程中，最為重要的事情就是首先要掌握正確的呼吸方法。
已故前蘇聯(lián)著名聲樂教育家梅德爾捷夫斯基在其所著的《論歌唱》一書中重點強調：“歌唱的技巧說到底就是歌唱家運用呼吸器官的技巧”，我國傳統(tǒng)的歌唱理念也講求“善歌者必先調其氣”。由此來看，在歌唱過程中正確的運用呼吸器官非常重要，它既是歌唱的基本技術，也是歌唱技巧的最高要求，而且，對表達歌曲的思想內容和藝術效果有著重要的意義。
呼吸過程中所產生的氣息是發(fā)音的動力，好比琴弓和琴弦的關系。吸氣時聲門打開、聲帶分開而不能發(fā)音;發(fā)音時聲門閉攏，聲帶受括約肌的影響而閉合，呼出的氣息沖擊聲帶造成振動產生聲音，這就是發(fā)聲的生理狀況和基本原理。根據(jù)這個原理，人們開始不斷地研究和探索歌唱中的呼吸技巧問題。
歌唱的呼吸手段不外乎以下三種
第一種是受歐洲十八世紀及早期圣歌演唱發(fā)音習慣的影響，采用胸式呼吸，其優(yōu)點是吸氣動作靈活，聲音自然。缺點是由于吸入的氣息量少而淺，難以演唱較長的樂句和較強的音量。
第二種是腹式呼吸，既我國傳統(tǒng)戲曲發(fā)音所講的“丹田之氣”，其優(yōu)點是氣息的爆發(fā)力強，缺點是掌握不當?shù)脑�，容易把小腹�(jié)q得鼓鼓的，導致橫膈肌失去彈性，難以發(fā)出柔和而靈巧的聲音。
目前被普遍認可的呼吸方法是意大利美聲學派所倡導的胸腹聯(lián)合式呼吸方法，這種呼吸方法的好處在于保證了橫膈膜有足夠彈性的同時，可以吸入更多的氣息，滿足歌唱發(fā)音對氣息的要求。
我認為：正確的歌唱呼吸狀態(tài)，是在自然呼吸的基礎上加深和有意識的控制而形成的，需注意的要領是，吸氣時不要聳肩抬胸，上身保持松弛狀態(tài)。在歌唱中吸氣固然重要，但呼氣更為重要，呼氣時橫膈膜及兩肋和腰部必須保持一定的力量，讓聲音有一個支點。也就是說，呼氣時要保持住吸氣時的狀態(tài)。所以，我們常說：會唱歌的人腰部使勁兒，不會唱歌的人喉嚨使勁兒。
一般情況下，在歌唱時氣息不宜吸得過深、動作不宜太慢。當然也不能吸的過淺和倉促，只要能滿足樂句的需要即可。
在做單純的呼吸練習時，可以吸的深一些、動作慢一些，主要是為了體會橫膈膜下沉的感覺和尋找腰腹部的支撐力量。歌唱時氣息若吸的太深就不能很好的流動，易造成發(fā)音器官的緊張;氣息吸的太淺就得不到很好的支點和控制，易造成聲音發(fā)虛、發(fā)白。
總而言之，在歌唱中的呼吸是演唱者的有意識行為，要根據(jù)歌曲的藝術需要去調節(jié)和控制有關呼吸運動的肌肉群。特別是吸氣后停頓的瞬間，橫膈膜會有一個明顯的頓挫感，這種短暫的停頓可幫助歌唱者獲得氣息的支持點。正確的呼吸狀態(tài)建立后，在歌唱發(fā)音時要努力做到“三點成一線”，既氣息的支持點、喉頭位置的穩(wěn)定點及聲音在眉心的共鳴點。
歌唱者在演唱時，要根據(jù)音樂的起音要求而采用急吸或緩吸的方式來吸氣。呼吸換氣必須遵從作品藝術風格的需要，因此，歌者要掌握扎實的呼吸方法，使演唱在任何情況下都能有著良好的氣息支點。
氣息的深、淺、大、小和聲音的高、低、強、弱要與聲帶的運動狀態(tài)相吻合，在不同的音區(qū)用不同力度演唱時，氣息的狀況是不一樣的。低音區(qū)時，聲帶全段振動，氣息最松弛;中音區(qū)時聲帶、聲門閉合最好，所需氣息量最少。所以，我們在訓練時一般都從中聲區(qū)開始，掌握了要領以后可向高、低音區(qū)擴展。特別要注意的是，在中、低音區(qū)時，過大過猛的氣息沖擊會造成低音下不去和中音區(qū)聲音位置太低(白聲)的情況。
聲樂演唱形式的種類
聲樂的演唱形式有很多種，那么大家了解嗎?下面一起去了解一下聲樂演唱形式的種類吧!
(1)獨唱：一個人單獨演唱歌曲，稱為"獨唱"。人聲分類中的任何聲部都可以擔任獨唱。演唱時一般用鋼琴或小樂隊伴奏，有時還可加入人聲伴唱。 獨唱要求演唱者有較高的藝術素養(yǎng)和較好的歌唱技巧，獨唱者是音樂作品的解釋者和表現(xiàn)者，他(她)直接運用"聲"和"情"對音樂作品進行藝術的再創(chuàng)造。
(2)齊唱：很多人一起演唱單聲部的歌曲，稱為"齊唱"。齊唱的人數(shù)多少不限，可以是男女混聲齊唱，也可以是男聲齊唱或女聲齊唱。齊唱時，可以用樂器伴奏，也可以不用樂器伴奏。 齊唱要求歌聲整齊、統(tǒng)一、宏亮。齊唱歌曲大都富于戰(zhàn)斗性和號召力，是群眾歌詠活動中的主要形式。
(3)合唱：將許多人分成幾個聲部，同時演唱有兩個或兩個以上不同曲調的歌曲，稱為"合唱"。常見的合唱形式有：混聲二部合唱(由男女聲混合組成)，混聲四部合唱(由女高、女低、男高、男低四個聲部組成)，同聲合唱(分男聲、女聲、童聲的二部、三部合唱)等形式。合唱一般用鋼琴或樂隊伴奏，但也有不用樂器伴奏的，稱為"無伴奏合唱"。 合唱有著豐富的表現(xiàn)力，講究整體音響的諧和與協(xié)調，要求各聲部的音色相應統(tǒng)一，音量相應平衡，各聲部的出現(xiàn)有層次。另外，對各聲部的音準、節(jié)奏、力度、速度都有嚴格的要求。
(4)領唱：在齊唱或合唱中，由一個人單獨演唱一個樂段或一些樂句的，稱為"領唱"。 領唱部分一般與齊唱或合唱部分構成呼應，形成對比。
(5)對唱：兩個人或兩組人作對答式的演唱，稱為"對唱"。對唱有男女聲對唱，男聲對唱，女聲對唱等形式。 對唱大多是單聲部歌曲，氣氛熱烈而歡快。
(6)重唱：多聲部的歌曲每聲部只有一人(或二人)演唱的，稱為"重唱"。重唱有男女聲二重唱，男聲或女聲重唱(包括二重唱、三重唱、四重唱)等形式。 重唱和對唱的主要區(qū)別，就在于重唱是以多聲部(兩個聲部或兩個聲部以上)的形式出現(xiàn)。但是有的歌曲往往將對唱和重唱結合在一起。如黃河大合唱中的《河邊對口曲》，先是甲、乙兩兩男聲對唱，然后將甲、乙兩個曲調疊置起來，組成重唱。
(7)輪唱：將許多人分成兩個或三個、四個聲部，各聲部相隔一定的拍數(shù)，先后演唱同一曲調，稱為"輪唱"。 輪唱時，各聲部形成此起彼落、相互呼應的熱烈氣氛。這種手法叫做"卡農"，是復調音樂的一種。
(8)小組唱：一個小組的人同時來演唱一首單聲部的歌曲，稱為"小組唱"。小組唱實際上是齊唱的一種形式，只不過人數(shù)較少而已。 如果演唱的是多聲部歌曲，則稱為"小合唱"。
(9)表演唱：演唱歌曲時，邊唱邊做動作，這種有動作表演的演唱，稱為"表演唱"。表演唱在演唱方面往往采取對唱或小組唱形式。
(10)大聯(lián)唱：圍繞一個特定的專題，選擇內容有關的歌曲，并采用詩朗誦或樂曲聯(lián)奏等方法，將各歌曲連貫起來進行演唱，稱為"大聯(lián)唱"大聯(lián)唱不一定局限于齊唱，可能還包括獨唱、合唱、輪唱等多種聲樂演唱形式。 中西樂器知識 骨哨、編鐘、古琴。
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