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演唱京劇的十二大技巧
京劇國(guó)粹博大精深,源遠(yuǎn)流長(zhǎng),已經(jīng)有越來(lái)越多的人加入到國(guó)粹京劇的隊(duì)伍,年輕人學(xué)習(xí)京劇的隊(duì)伍也日漸壯大,今天小編為大家送上演唱京劇的十二大技巧,希望對(duì)正在學(xué)習(xí)京劇之路上的你有所幫助。
演唱京劇的十二大技巧
一、“氣粗”
“氣粗”是講運(yùn)用氣息缺乏控制技巧,把吸入的氣息合筒呼出,由此造成了聲音的浮淺不實(shí)。“氣弱”即氣息不足,發(fā)出的聲音則單薄無(wú)力!皻鉂帷奔礆庀啙岵粍颍l(fā)出的聲音則滯澀漫濁。“氣散”即氣息全盤(pán)用盡,由此發(fā)出的聲音自然也就干枯竭盡了。
慢板難于緊 快板難于穩(wěn) 散板難于準(zhǔn)
注:講唱好慢板、快板、散板的要領(lǐng)。慢板易犯拖延的毛病,因此要注意唱得緊湊些;快板易犯搶板的毛病,因此要注意唱得穩(wěn)重些;散板易犯松懈的毛病,因此要注意唱得圓準(zhǔn)些。
二、 念要像唱 唱要像念
此系高盛麟先生所言。京劇念白不像演唱有著豐富的旋律,但京劇舞臺(tái)上的念白又不同于日常的講話(huà),它具有特殊的聲調(diào),演員在舞臺(tái)上的話(huà)白要念出它的音樂(lè)旋律,即所謂“念要像唱”。語(yǔ)言是演唱的基礎(chǔ),演員在舞臺(tái)上演唱,在注意演唱旋律之美的同時(shí)要注意語(yǔ)言的連貫性和語(yǔ)氣的表達(dá),即所謂“唱要像念”。
這兩句話(huà)實(shí)際上是強(qiáng)調(diào)京劇念白的音樂(lè)性和京劇演唱的語(yǔ)言性。
三、清晰的口齒 沉重的字 動(dòng)人的聲韻 醉人的音
中國(guó)戲曲的演唱,講究“字清、情真”。所謂“情真”包括四方面的內(nèi)容:
1、即指歌唱藝術(shù)不是為聲韻而聲韻,而是通過(guò)聲音表達(dá)感情。
2、演員在行腔之前,形(動(dòng)作)、容(表情)應(yīng)先起烘托作用。
3、行腔之后,“形”、“容”后收,在表情的微瀾中,好像還帶著腔調(diào)的聲波痕跡。
4、演唱遇有較長(zhǎng)過(guò)門(mén)時(shí),要以情感填補(bǔ)過(guò)門(mén)兒的空白。
為了達(dá)到“情真”,在演唱技術(shù)上還有許多具體的要求:研究唱腔要從劇情和人物性格的需要出發(fā),對(duì)每段戲和句、詞等,作一番仔細(xì)的審察。然后分清賓主,找出梁柱,突出重點(diǎn),這樣唱來(lái)才有情有韻。行腔中要“準(zhǔn)”中見(jiàn)“穩(wěn)”。因?yàn)椤罢{(diào)準(zhǔn)便不黃,板準(zhǔn)便不頂,字準(zhǔn)無(wú)訛音,腔準(zhǔn)便不涼。”總之,就是藝人所指出的“開(kāi)腔要審,行腔要領(lǐng)。板調(diào)要準(zhǔn),不漂不浮,準(zhǔn)中見(jiàn)穩(wěn)”的演唱技術(shù)要求。能做到“審”、“領(lǐng)”、“準(zhǔn)”、“穩(wěn)”,唱腔才動(dòng)聽(tīng)感人。
綜上所述,說(shuō)明了人物情感是創(chuàng)腔的基礎(chǔ),這就是“腔準(zhǔn)于情”的道理。
四、“字清”
即在演唱時(shí),演員要從技巧上明確字在口中的部位和著力點(diǎn),以及正確的掌握不同的口形和發(fā)音部位的變化,然后把字清晰地送到觀眾的耳中。為了達(dá)到“字清”的目的,在技巧運(yùn)用上,尚有不同的要求。如“腔隨字走,字領(lǐng)腔行,字帶腔,腔托字,字正腔圓”的藝訣,就著重講出了在行腔過(guò)程中,腔與字的主從、依附關(guān)系。原則是以字行腔,字重腔輕,唱字不唱腔。
曲藝界著名藝人白鳳鳴曾說(shuō):“清晰的口齒,沉重的字,動(dòng)人的聲韻,醉人的音!苯允钦f(shuō)的腔生于字,因字就腔的原則要求。如果字輕腔重,字為音所包,聽(tīng)來(lái)便有聲無(wú)字,腔不達(dá)意;字柔腔剛,則不能控制抑揚(yáng)頓挫,聽(tīng)來(lái)近乎吼喊,腔直無(wú)情。因而字宜重,腔宜輕,字宜剛,腔宜柔,這樣輕重相間,剛?cè)嵯酀?jì),才合行腔規(guī)律。如同梅花體格,老嫩剛?cè),錯(cuò)縱有致,方能曲盡其妙。
綜上述,強(qiáng)調(diào)指出了腔隨字走的演唱原則。演唱中應(yīng)把字唱真、唱正、唱準(zhǔn)。這就是“腔生于字”的道理。
五、戲曲演唱要遵守“情”、“字”、“聲”三者結(jié)合的原則
唱腔不能給字音捆死;字音也不能為唱腔所破壞。字是根本,腔是表現(xiàn)形式,腔圓為情準(zhǔn)。唱腔旋律與字音的操縱,兩者要融洽相輔,才能收到字正腔圓的效果。
在藝術(shù)實(shí)踐中,由于多種原因或音韻、或因抒發(fā)感情、或因突出重點(diǎn),或者是除了京音京韻之外,也以湖廣韻為基礎(chǔ)等原因。字與腔有時(shí)是有矛盾的,有時(shí)字唱正了,腔不一定圓,有時(shí)腔圓了,可又不一定音正。它只能是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn),一種要求。
六、說(shuō)開(kāi)口必開(kāi) 齒叩齊必來(lái) 撮字音在顎 唇啊合必諧
“開(kāi)”、“齊”、“撮”、“合”謂之四呼,是說(shuō)讀字口法的藝訣,稱(chēng)四呼訣。
“開(kāi)口呼”:出音用力處在于喉,經(jīng)上顎而出,口開(kāi)而聲宏。如:丹、板、常、毛、破、罵……!褒R齒呼:口角向兩旁咧,微露齒,其音輕銳。如:煙、天、象、謝、家。 “合口呼:兩唇微閉,其音圓渾。如:灣、向、黃、果、瓜、怪、為!按榭诤簟埃嚎诓渴帐獯娇s小微向前。如:淵、泉、遠(yuǎn)、云、勇、魚(yú)、靴。
“四呼“是我國(guó)音韻學(xué)所用的名詞。用這四個(gè)名詞來(lái)表示讀字發(fā)音時(shí)。只有懂了“四呼”,把握口腔形態(tài),字音才準(zhǔn)正。“四呼”與“轍口”(“十三轍”歸韻),在戲曲唱、念中是相互為用的。掌握了這兩種工具之后,在唱時(shí)不管腔調(diào)怎么轉(zhuǎn)折,時(shí)間如何延長(zhǎng),都不會(huì)發(fā)生“字韻不正”的毛病。
過(guò)去藝人大多不懂“四呼”,故吐字發(fā)音往往“開(kāi)合不平”,“齊撮無(wú)定”。如京劇“坐宮”的楊延輝唱:“想當(dāng)年沙灘會(huì)一場(chǎng)血戰(zhàn)”句中的“血”字本為齊齒呼,有人誤念為撮呼的“靴”(上聲)字音(xue)。 又如“狀元譜”的陳伯愚唱:“可嘆我年半百無(wú)有后苗!”句中的“半”字本為“buan”合口呼,有人誤念如開(kāi)口呼的“扮” (ban)字音。因此,無(wú)論讀書(shū)、識(shí)字、說(shuō)話(huà)、歌唱非懂得“四呼”不可 ,尤其于戲曲的唱、念咬字的作用更大。
七、演唱忌土 須分陰陽(yáng) 有冷有熱 能放能收
“土”即方言土語(yǔ)。中國(guó)地域廣闊,劇種繁多,一般地方戲,都系以它各自的方言為其語(yǔ)音的主體。每個(gè)劇種的語(yǔ)音又都以該區(qū)域中語(yǔ)言最標(biāo)準(zhǔn)、最普及的某一地區(qū)為其基礎(chǔ)。如京劇起初是以“湖廣音”為主。(“湖廣”乃明、清所置的“湖廣省”,即指湖南、湖北。(見(jiàn)“辭源”已集“湖廣”條)其實(shí)就只是武漢口音;秦腔以西安語(yǔ)音為主;川劇以成都語(yǔ)音為主等。忌方言土語(yǔ),并非要求地方劇種的語(yǔ)言,都統(tǒng)一為標(biāo)準(zhǔn)語(yǔ)音,那樣就丟掉了地方特色,在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也是極難做到的。
而所忌的是,不能以該劇種所在區(qū)域內(nèi)那些不標(biāo)準(zhǔn)的土語(yǔ)為其語(yǔ)音基礎(chǔ)。就如同標(biāo)準(zhǔn)話(huà)是以北京語(yǔ)音為基礎(chǔ),并非以北京土語(yǔ)為基礎(chǔ)一樣。故《顧誤錄》中云:“入門(mén)須先正其所犯之土音,然后可以言曲!睆V告:字分陰陽(yáng),腔也要分陰陽(yáng)!扒粺o(wú)陰陽(yáng)便無(wú)起伏,無(wú)層次,無(wú)變化,便成呆腔、死腔。”分出陰陽(yáng),即可避免平直,唱腔能抑陽(yáng)有致,徐疾有節(jié),不火不瘟,方顯功力。
八、所謂冷熱是指腔傳曲情而言
中國(guó)戲曲中的唱,一般都安置在劇中人物思想感情集中流露的地方。能否通過(guò)歌唱的手段,盡情舒發(fā)人物的思想感情,直接關(guān)系著藝術(shù)形象的塑造。有時(shí)一樣的唱詞,分誰(shuí)來(lái)唱,有功夫、有研究的人,就能唱得既動(dòng)聽(tīng)又感人。雖然同一工譜,有修養(yǎng)的演員唱來(lái),能把人物當(dāng)時(shí)喜、怒、哀、樂(lè)的情感,參蘊(yùn)在唱腔旋律之中,做到悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn),冷熱鮮明!袄洹睍r(shí)(低回哀怨),唱的悲涼凄楚,冷中寓熱。產(chǎn)生出“一聲唱到融神處,毛骨蕭然六月寒”的藝術(shù)感染力。
九、“熱”時(shí)(慷慨激昂),能造成“一聲直入青云去,多少悲歡起此時(shí)”的藝術(shù)魅力。
所謂“收”、“放”,是指演唱中氣的使用、控制。放腔時(shí),把氣運(yùn)足,用力把腔放的寬、放的遠(yuǎn);收腔時(shí),要提腔運(yùn)氣,斷腔不斷氣。收腔必須求圓,曲終時(shí)仍還本調(diào)。
十、高音氣要足 低音氣收斂 高放低收 尖濁不顯
這說(shuō)的是演員演唱中對(duì)氣息的控制。所謂“高腔輕過(guò)”即指凡唱高腔,應(yīng)由丹田提氣,將字音由低帶高,以調(diào)管字,依腔貼調(diào),則可清晰明亮。切忌有聲無(wú)音,近乎吼喊。要使人聽(tīng)來(lái)輕松順暢,勿使有吃力之感,故要求“輕過(guò)”!稑(lè)府傳聲》云:“……如此字要高唱,不必用力盡呼,惟將此字做狹,做細(xì),做銳,做深則音自高矣!”除狹、細(xì)、銳、深之外,還應(yīng)掌握一個(gè)“奮”字(扶搖直上之意),藝人說(shuō):“腔高要見(jiàn)奮,無(wú)奮不謂高!
十一、所謂“低腔重煞”即說(shuō)唱低腔要“宜重、宜緩、宜沉、宜頓”
聲音的自然規(guī)律是音高則尖細(xì),音低則沉濁,任何物體發(fā)出的聲音皆如是。要改變此規(guī)律是不可能的。但是,通過(guò)對(duì)氣息的適當(dāng)控制與科學(xué)運(yùn)用,來(lái)操縱聲音的薄弱強(qiáng)高,使之高低銜接自然、協(xié)調(diào),是完全可以實(shí)現(xiàn)的。
十二、要想達(dá)到“腔高不薄,腔低不弱”的目的
就須按藝人說(shuō)的,唱高音氣要放足,唱低音氣須收斂。越是高音,越要將氣放足,這樣音雖高而不顯尖窄;音越低,越要盡力將氣收斂,加以控制,使腔不致低弱無(wú)聲,這樣音雖低而不生濁。高放低收兩下一湊合,高尖低濁的弊病就不顯了。
唱京劇的發(fā)聲技巧
一、真嗓亦名大嗓、本嗓。京劇演員發(fā)音方法之一。演唱時(shí),氣從丹田而出,通過(guò)喉腔共鳴,直接發(fā)出聲來(lái),稱(chēng)為真嗓。用真嗓發(fā)出的聲音稱(chēng)真聲。如丹田氣經(jīng)過(guò)喉腔時(shí),演員將喉腔縮小,使之發(fā)出比真嗓較高的音調(diào),則稱(chēng)為假嗓。真嗓與假嗓在行腔時(shí)銜接自然,不露痕跡,就能使音域?qū)拸V,高低音運(yùn)轉(zhuǎn)自如。京劇的生行(老生、武生、紅生)、凈行、丑行、老旦等行當(dāng),在演唱時(shí)均用真嗓。小生演唱用假嗓,但念白則用真假嗓結(jié)合。
二、假嗓亦名小嗓、二本嗓。京劇演員發(fā)音方法之一。系與真嗓、大嗓、本嗓相對(duì)而言。用假嗓發(fā)出的聲音稱(chēng)假聲。發(fā)聲時(shí),與真嗓相比喉孔縮小,部位抬高,氣流變細(xì)。假嗓發(fā)音的音調(diào)較真嗓為高。京劇的旦角、小生的演唱均用假嗓,但二者聲音的剛?cè)崃Χ扔兴煌?/p>
三、左嗓,京劇聲樂(lè)名詞。主要指男聲中一種不正常的嗓音,能高而不能低,另外聲音剛而扁,圓潤(rùn)不足,有些專(zhuān)唱高調(diào)門(mén)的老生或武生,即以此嗓演唱。老生嗓音有純粹左嗓,亦有本嗓而略帶左者。另外,左嗓有時(shí)亦用作另一解釋?zhuān)干ひ襞c伴奏樂(lè)器不合,即一般所謂的不搭調(diào)。
四、吊嗓亦作調(diào)嗓。京劇演員的練唱方法,也是演員唱功鍛煉的步驟之一。演員每天除喊嗓、念白外,還須用胡琴(或加鼓板等)伴奏,大聲練唱戲中的唱段。有的先用一般調(diào)門(mén),然后適當(dāng)升高。吊嗓的作用:
1、通過(guò)大聲練唱,使聲音符合在舞臺(tái)上演唱的要求,由于不間斷的鍛煉,可使嗓音日益嘹亮圓潤(rùn),氣力充沛,口齒清晰有力,并保持耐久能力。
2、熟悉伴奏,全面了解唱腔和伴奏的關(guān)系,共同掌握尺寸,解明曲意,表達(dá)曲情,使演唱與伴奏的配合達(dá)到水乳交融,進(jìn)而達(dá)成藝術(shù)上的相互默契,協(xié)調(diào)整個(gè)唱段的表演風(fēng)格。
五、喊嗓,京劇演員練聲方法,通過(guò)喊嗓可以鍛煉各個(gè)發(fā)聲部位,正確地發(fā)出各個(gè)韻母的本音。喊嗓時(shí)間一般在清晨,于空曠地區(qū),大聲喊出“唔”、“伊”、“啊”等單元音,由低而高,由高而低,反復(fù)進(jìn)行。待聲音舒放后,再以唱段進(jìn)行練習(xí)。
六、丹田音,又名響堂,京劇聲樂(lè)名詞。演員歌唱時(shí)肺部蓄足氣,小腹用力,氣似從丹田(人身肚臍下約三寸處謂之丹田)發(fā)出聲。一般傳統(tǒng)演唱戲曲練聲方法,也認(rèn)為丹田音最能響堂(即聲音送得遠(yuǎn),聽(tīng)得清)。
唱京劇的發(fā)聲技巧有哪些
一、冒調(diào),京劇聲樂(lè)名詞。指演員唱曲音調(diào)略高于規(guī)定的調(diào)門(mén)。大部分是由于先天生理?xiàng)l件所造成。有的是由于生理?xiàng)l件(如聲帶)臨時(shí)發(fā)生故障;有時(shí)也由于練聲不得法所致。
二、走板,京劇聲樂(lè)名詞。指演員唱曲不符合規(guī)定的節(jié)拍。京劇唱腔中有一板三眼、一板一眼、流水板等各種不同的板槽,行腔時(shí)如背離板眼的規(guī)定,失去節(jié)拍的分寸,即謂走板。
三、不搭調(diào),京劇聲樂(lè)名詞。指演員唱曲音調(diào)或高或低,不合于規(guī)定的調(diào)門(mén)。習(xí)稱(chēng)跑調(diào)。
四、氣口,京劇演唱方法之一。指演員唱曲時(shí)吸氣的方法。京劇各種唱腔長(zhǎng)短不一,節(jié)奏快慢各異,演員須掌握準(zhǔn)確吸氣方法,才能唱得從容不迫,優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。氣口包括換氣、偷氣兩種。換氣指唱腔間歇中的吸氣,偷氣是在樂(lè)句若斷若續(xù)中吸氣而不使聽(tīng)者覺(jué)察。
五、換氣,京劇演唱方法之一。演唱時(shí)凡遇長(zhǎng)腔或拔高處,必先吸氣,作好充分準(zhǔn)備。換氣不是停腔再唱或明顯稍頓再接唱,而是在行腔吞吐字音的瞬間,乘便呼吸,蓄氣待換。唱腔中在何處換氣,因人而異,一般稱(chēng)為氣口。
六、偷氣,京劇演唱方法之一。指換氣時(shí)不著痕跡,在觀眾不覺(jué)察時(shí)偷換。如《捉放曹》中陳宮所唱“馬行在夾道內(nèi)我難以回馬”,唱完前六字及“內(nèi)”字長(zhǎng)腔,利用“我”這一襯字向內(nèi)“偷”吸一口氣,以便唱足下面“難以回馬”的腔,即謂之偷氣。
七、嘎調(diào),在京劇唱腔中,凡是用突出拔高的音唱某一字時(shí),習(xí)稱(chēng)嘎調(diào)。如《四郎探母》中楊延輝唱“站立宮門(mén)叫小番”一句中的“番”字,《定軍山》中黃忠唱“掃午時(shí)三刻成功勞”一句中的“天”字等,均稱(chēng)嘎調(diào)。
八、長(zhǎng)吭,長(zhǎng)(音掌)是增長(zhǎng),吭是嗓音的俗稱(chēng),此處指音量。長(zhǎng)吭好似加大音量。
九、砸夯,比喻演員演唱似夯地基時(shí)的鼓努為力,含貶意。演員不善于掌握演唱方法,用氣過(guò)頭,或使蠻力,演唱(多在尾音)出現(xiàn)笨拙的重音,謂之砸夯。
十、荒腔,亦作黃腔、黃調(diào)或涼調(diào)。京劇聲樂(lè)名詞。指演員唱曲音調(diào)不準(zhǔn),習(xí)慣上專(zhuān)指略低于調(diào)門(mén)的變音。大部分都是由于演員先天生理?xiàng)l件所造成,如聲帶變異、耳音不準(zhǔn)等。有時(shí)也由于練聲不得法所致。
十一、云遮月,京劇聲樂(lè)名詞。這是對(duì)老生的圓潤(rùn)而較含蓄的嗓音的一種比喻。這種嗓音,開(kāi)始聽(tīng)來(lái)似覺(jué)干澀,以后愈唱愈覺(jué)嘹亮動(dòng)聽(tīng),使人感到韻味醇厚,潛力無(wú)窮,是長(zhǎng)期鍛煉而形成的一種優(yōu)美音質(zhì)。譚鑫培、余叔巖的嗓音都屬于這一類(lèi)型。
十二、塌中,京劇聲樂(lè)名詞。演員在中老年時(shí)期,由于生理關(guān)系,發(fā)生失音現(xiàn)象,完全不能歌唱,叫做塌中。有的演員愛(ài)護(hù)嗓子,到老仍保持元音不變。用假嗓歌唱的演員,老來(lái)塌中的較多。
十三、腦后音,京劇發(fā)聲的一種。又名背工音。一般發(fā)音,氣從丹田而出,經(jīng)過(guò)喉腔共鳴,直接發(fā)出來(lái)。腦后音雖然同樣氣從丹田,但發(fā)音時(shí),喉腔稍加壓縮,打開(kāi)后咽壁,提高軟顎,將聲音送入頭腔,與鼻音相聚,使聲音迂回在腦后,通過(guò)頭腔共鳴,發(fā)出一種含蓄渾厚的音調(diào)。腦后音發(fā)音蒼勁有力,能達(dá)遠(yuǎn)聞,而近聽(tīng)又不覺(jué)其尖厲。老生和凈角唱腔中,凡遇閉口音(如“一七轍”)的高音,多用此種唱法。旦角唱腔用腦后音者較少,程(硯秋)派唱腔有時(shí)用之。
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