鋼琴的技術(shù)與技巧

　　導(dǎo)讀：琴教育在現(xiàn)代中國得到了廣泛的發(fā)展，可是在學(xué)生和家長甚至在一些鋼琴教師的心里，對鋼琴技術(shù)、技巧的概念還有疑惑不解之處，這不便于讀書、聽課、交流、看考級評語，還容易出現(xiàn)理解上的錯誤，給學(xué)琴帶來不便。因此筆者嘗試依據(jù)前人的經(jīng)驗和自己的理解，對二者的內(nèi)涵、特點(diǎn)和關(guān)系作進(jìn)一步的分析、闡述，以便求教于大方。

　　古今中外有許多鋼琴家都曾談?wù)撨^鋼琴演奏的技術(shù)方法及其訓(xùn)練途徑。比如前蘇聯(lián)著名鋼琴大師——戈多夫斯基明確提出了技術(shù)與技巧的不同概念。他認(rèn)為：“技能自然是包括了從機(jī)能的角度來訓(xùn)練手—就是盡可能地使手能彈出最高的速度、最大的力度，并使手具有能力能彈奏各種因指法或各個調(diào)在鍵盤上的特殊排列而極為困難的經(jīng)過句。技巧不同于技能，他和智力有關(guān)而不是體力方面的問題，它是腦力方面的學(xué)習(xí)而不是手指或體力方面的學(xué)習(xí)。技巧的含義就是節(jié)奏、拍子、重音、分句、力度、緩急法、觸鍵等。對以上所提的這些項目有敏銳的理解，并能根據(jù)自己的解釋運(yùn)用到鍵盤上，那就可稱為有高度的技巧�！敝袊�鋼琴藝術(shù)理論家魏廷格指出：“嚴(yán)格的說，(二者)不是一回事。技術(shù)側(cè)重的是不涉及藝術(shù)性的能力。比如手指運(yùn)動的速度、力量、靈敏度等。而技巧則是將技術(shù)運(yùn)用于樂曲藝術(shù)內(nèi)容表現(xiàn)的能力。比如在樂曲的演奏中，恰當(dāng)、巧妙的運(yùn)用技術(shù)，彈出音樂需要的輕、重、緩、急等等。所以，有了技術(shù)不一定具有技巧。但沒有技術(shù)則肯定談不上技巧�！边�有一些理論研究者，在著述中把鋼琴演奏技巧分為技術(shù)性的技巧和音樂性的技巧，以便于區(qū)別開二者的內(nèi)涵。象這樣關(guān)于鋼琴演奏的技術(shù)與技巧辨析的文章很多，都說明對于鋼琴藝術(shù)理論的研究來說，明確的區(qū)分二者的不同內(nèi)涵，對于鋼琴教學(xué)的研究向著科學(xué)化、縱深化的道路上發(fā)展有著重要的意義，同時也便于鋼琴學(xué)習(xí)者正確的理解技術(shù)技巧的訓(xùn)練。

　　正確看待鋼琴彈奏的技術(shù)

　　1.鋼琴彈奏的技術(shù)具有相對的獨(dú)立意義

　　就鋼琴演奏來講，技巧是手指技術(shù)與音樂內(nèi)涵的中介，屬于心理智力操作的范疇，是非具體、不可見的。而技術(shù)能力主要指彈奏時指腕臂身的協(xié)調(diào)靈活動作，它遵從于身體運(yùn)動的規(guī)律，因此具有相對的獨(dú)立的意義。如果混淆了二者的定義，把對表現(xiàn)音樂的能力統(tǒng)稱為技術(shù)，就把音樂表現(xiàn)當(dāng)成了技術(shù)的制造或者是能批量生產(chǎn)的程序，把藝術(shù)表演就引入了死胡同。

　　如果把技術(shù)具體看作運(yùn)用身體的能力就說明了它可以用相對固定的訓(xùn)練指標(biāo)來衡量，比如動作的速度、力度、準(zhǔn)確性等等，也就可以把它劃入科學(xué)的`范圍，從而運(yùn)用科學(xué)的方法進(jìn)行研究、訓(xùn)練。事實上體育科學(xué)早就對肌肉運(yùn)動的訓(xùn)練有了成功的研究成果，讓肌肉有哪方面的能力只是訓(xùn)練途徑不同。這從鋼琴演奏法的發(fā)展歷程(從手指派到重力派再到二者結(jié)合的彈奏法發(fā)展)，也很好的說明了手指彈奏技術(shù)向著科學(xué)化發(fā)展的進(jìn)程。

　　2.鋼琴彈奏技術(shù)的發(fā)展必須符合鋼琴鍵盤的形狀和音樂形象的需要

　　在藝術(shù)表演領(lǐng)域里，舞蹈是把身體的運(yùn)動與藝術(shù)的表現(xiàn)內(nèi)涵結(jié)合起來的一種直接的外在表現(xiàn)形式，體現(xiàn)了身體運(yùn)動規(guī)律中的高度協(xié)調(diào)與形式美。體育競賽展現(xiàn)了身體運(yùn)動規(guī)律中的力量運(yùn)用。而鋼琴演奏是以豐富的音響為目標(biāo)，在寬廣的鍵盤上來體現(xiàn)手、手臂乃至全身的高度協(xié)調(diào)、靈活和力量的運(yùn)動技術(shù)。因此所有的手指運(yùn)動技術(shù)都必須符合鋼琴的外形和發(fā)聲特點(diǎn)來設(shè)計并訓(xùn)練。鋼琴——這位樂器王國里的龐然大物，能發(fā)出PPP極弱到fff極響的音量。

　　寬廣的鍵盤位置，要求身體完成左右上下的復(fù)雜運(yùn)動;尤其要求手指在上面走、跑、轉(zhuǎn)、舞來蕩去，所做的技術(shù)組合的復(fù)雜，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了任何一個舞蹈家的動作組合;所展示的動作速度和力度堪與任何體育比賽相比擬;所要達(dá)到的精確程度絲毫不遜于現(xiàn)代的電腦。由此可知，手指的訓(xùn)練即技術(shù)訓(xùn)練還要必然服從于運(yùn)動訓(xùn)練科學(xué)原理，向著高度精湛、準(zhǔn)確和快速有力的方向發(fā)展，方能逐步形成為表現(xiàn)音樂服務(wù)的自身運(yùn)動體系。從鋼琴制造發(fā)展過程可以看出現(xiàn)代鋼琴已成為能充分發(fā)揮人的體能及想象的較為完善的

　　表情工具，因此鋼琴彈奏技術(shù)是既從屬于音樂表現(xiàn)又從屬于運(yùn)動科學(xué)的操作手段。為了更好的表現(xiàn)音樂形象，演奏者必須具備一定的手指準(zhǔn)確、速度、力度等能力，豐富的鋼琴作品對手指的各方面能力提出了苛刻的要求，掌握技術(shù)是一名鋼琴家必備的條件。鋼琴發(fā)展歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)過許多以技術(shù)為表演目的的煊技大師，可見鋼琴的彈奏技術(shù)本身就體現(xiàn)了可觀賞性、競技性，從此意義上說具有相對的獨(dú)立性。但可憂的是現(xiàn)代社會上仍存在著以技術(shù)為目的的不良習(xí)氣和觀念;他們認(rèn)為技術(shù)是第一位的，有了技術(shù)隨著年齡的增長音樂表現(xiàn)就會自然好起來，因此在鋼琴教學(xué)中把彈奏技術(shù)孤立于音樂內(nèi)涵和表現(xiàn)技巧之外;孩子失去了以表現(xiàn)音樂為目的的手指乃至全身的運(yùn)動體系，僅僅退化為手指的動作游戲，失去了鍛煉手指的目的、失去了音樂決定手指運(yùn)動的意識，很難想象這孩子在鋼琴演奏的道路上能走多遠(yuǎn)。

　　正確看待鋼琴演奏中的技巧

　　1.鋼琴演奏技巧是音樂表現(xiàn)的直接手段

　　音樂是以聲音為載體、以節(jié)奏節(jié)拍的方式在時間中展開、來表達(dá)思想情感的一種藝術(shù)形式。作為以聲音的輕重為表達(dá)手段的鋼琴，所有的表現(xiàn)形式諸如節(jié)奏、色彩、旋律、結(jié)構(gòu)等都以輕響的方式在時間空間中展現(xiàn)。我們把能夠根據(jù)思想情緒的需要通過靈巧、有力的手指動作而制造出各種的音響能力稱之為鋼琴的表現(xiàn)技巧。正如鋼琴大師約翰·布朗寧(John Browning)所說：“技法與你能很快彈奏不同的音階全然無關(guān)，它是創(chuàng)造出許多不同的聲音的能力。這種能力構(gòu)成了技法的最高理想�！北热纾阂欢蝺�(yōu)美的旋律需要內(nèi)心的歌唱感和手指的連貫動作再加上手臂重量的合理運(yùn)用，才能體現(xiàn)內(nèi)在的氣息的流動和語句的抑揚(yáng)頓挫;一道亮麗的音響色彩的.塑造需要敏捷細(xì)膩的指觸和多層聲部的合理融合;一段鏗鏘的節(jié)奏的展示需要指力、重力與節(jié)拍在激情下的持續(xù)迸發(fā);小橋流水、風(fēng)花月夜、空山鳥語、溫馨甜美的想象等等都可以技巧的途徑展現(xiàn)出來。把這些音樂的素材按照一定的思想或情緒的發(fā)展邏輯有機(jī)的組織起來就構(gòu)成了綜合音樂形象，它體現(xiàn)了人的精神和意志，成為音樂表演活動的根本目的。從這個意義，技巧也逐步的靠近了音樂的本身。因此，技巧是以音樂素材的積累為前提，以智慧為手段，以情感的體驗為特征的精神產(chǎn)物，是演奏者巧妙的運(yùn)用彈奏技術(shù)、表現(xiàn)一定音樂情緒的能力。它隨著精神發(fā)展而提高，區(qū)別于手指技術(shù)隨肌肉能力的提高而發(fā)展。

　　2.藝術(shù)表現(xiàn)的共性原則是鋼琴技巧形成和發(fā)展的基礎(chǔ)

　　一切藝術(shù)表現(xiàn)手法象對比、對稱、平衡等都是技巧形成和發(fā)展所應(yīng)遵從的共性原則，但都不能成為技巧的本身。藝術(shù)來源于生活，豐富多彩的生活實踐創(chuàng)造著多變而細(xì)膩的人類情感。在不同情感想象作用下創(chuàng)造出的音樂作品，必然需要富于創(chuàng)造性的技巧去展現(xiàn)。從這個意義上說，有多少作品就應(yīng)有多少鋼琴表現(xiàn)技巧。靈活多變、恰如其分就成了技巧的特點(diǎn)。正是技巧的這個特點(diǎn)，大大的豐富著藝術(shù)表現(xiàn)原則的內(nèi)涵;同時，在這些共性表現(xiàn)原則的啟發(fā)下，鋼琴表現(xiàn)的技巧向著無限豐富和細(xì)膩的空間開拓、發(fā)展著。

　　縱上所述，我們知道技術(shù)和技巧同時存在于鋼琴演奏的能力中，相輔相成、互為條件、缺一不可。在某種情況下它們又可以混用，因為他們都融入了同一個概念即演奏的能力中。這要求鋼琴教師從一開始鋼琴彈奏的訓(xùn)練就要重視二者的完美結(jié)合，不可偏頗。但二者又存在著顯然的區(qū)

　　別，技術(shù)是可見的、是有限的;而技巧卻是無形的、又是無限的。正如鋼琴大師阿莉西亞·德·拉羅恰(Alicia de larrocha)所說：“只有在純粹的機(jī)械這外，你才能把握技術(shù)(技巧)的真實含義。那是音響、解釋、音色和音調(diào)，是一個樂句或樂段的處理;是重音、曲調(diào)和旋律;是音樂的概念�？偠�言之，機(jī)械意義上的技術(shù)對你絲毫無補(bǔ)。你必須知道的是：自己此時此刻正在彈奏的這首樂曲，應(yīng)該以什么樣的技巧來處理。”因此，手指技術(shù)的發(fā)展提高必須以技巧的需要為準(zhǔn)繩，技巧的發(fā)展也必須以技術(shù)的精湛為保證，二者的主從關(guān)系是明確的。作為鋼琴教師在教學(xué)訓(xùn)練中應(yīng)該真正的弄清二者的含義和關(guān)系，結(jié)合學(xué)生的實際情況，把演奏能力教學(xué)的重心適當(dāng)?shù)膬A斜到技巧上，使學(xué)生在創(chuàng)造性的技巧訓(xùn)練中感受到音樂的樂趣，感受到鋼琴彈奏的快樂，以技巧來帶動技術(shù)的提高，使學(xué)生在有限的技術(shù)上運(yùn)用無限的音樂表現(xiàn)技巧、創(chuàng)造出豐富的音響世界，達(dá)到鋼琴表現(xiàn)的目的。

【鋼琴的技術(shù)與技巧】相關(guān)文章：

鋼琴技術(shù)和鋼琴技巧哪個重要12-27

鋼琴練習(xí)的技巧03-30

少兒學(xué)習(xí)鋼琴的技巧03-27

鋼琴練習(xí)的基本技巧03-09

兒童鋼琴啟蒙技巧02-27

鋼琴演奏的技巧09-29

學(xué)鋼琴的小技巧06-05

提高鋼琴學(xué)習(xí)效率的技巧03-10

歌曲鋼琴即興伴奏技巧12-07

簡單鋼琴左手伴奏技巧02-26