動畫角色設(shè)計論文
論文常用來指進(jìn)行各個學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章,它既是探討問題進(jìn)行學(xué)術(shù)研究的一種手段,又是描述學(xué)術(shù)研究成果進(jìn)行學(xué)術(shù)交流的一種工具。論文一般由題名、作者、摘要、關(guān)鍵詞、正文、參考文獻(xiàn)和附錄等部分組成。論文在形式上是屬于議論文的,但它與一般議論文不同,它必須是有自己的理論系統(tǒng)的,應(yīng)對大量的事實(shí)、材料進(jìn)行分析、研究,使感性認(rèn)識上升到理性認(rèn)識。
動畫角色設(shè)計論文1
如今,動畫電影以其強(qiáng)烈的藝術(shù)性與趣味性吸引了越來越多的成年觀眾,并逐漸在市場中占有一席之地。角色是電影的靈魂,承載著電影的藝術(shù)魅力。自動畫電影誕生以來,已出現(xiàn)了很多知名的優(yōu)秀動畫電影角色,如獅子王、白雪公主、怪物史萊克等,這些角色毫不例外都極具西方特色。我國動畫電影經(jīng)歷了新中國初期曇花一現(xiàn)的輝煌后一度沉寂,直到21世紀(jì)國產(chǎn)動畫電影又呈現(xiàn)出勃勃生機(jī),然而近年來市場上的中國風(fēng)的動畫電影角色基本上還是在西方動畫電影角色設(shè)計的基礎(chǔ)上簡單地加入中國元素,表面上具有一些中國特色,但內(nèi)核還是西方的。因此在本土傳統(tǒng)藝術(shù)中尋找具有中國特色的設(shè)計語言是解決這一問題的必然手段。本土特色動畫電影角色設(shè)計本質(zhì)上是將傳統(tǒng)藝術(shù)形式及表現(xiàn)手法與現(xiàn)代技術(shù)及現(xiàn)代審美的結(jié)合,具體是在造型、色彩和服飾方面從中國古典人物畫中總結(jié)特點(diǎn)、汲取經(jīng)驗,整理出科學(xué)的、合理的、現(xiàn)代的并具有本土特色的設(shè)計語言。《韓熙載夜宴圖》是中國古代人物畫的代表,是五代十國時期的優(yōu)秀寫實(shí)工筆畫作,畫卷中的人物角色眾多,刻畫細(xì)致到位,整幅畫作不僅體現(xiàn)了“氣韻生動”的人物造型,而且充分顯現(xiàn)了“人文關(guān)懷”的藝術(shù)精神,是本土特色角色設(shè)計研究的良好范本。通過研究《韓熙載夜宴圖》,設(shè)計師可以有效了解傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中對人物角色的造型手法、色彩運(yùn)用及服飾設(shè)計等特點(diǎn),對形成角色設(shè)計的本土化設(shè)計語言具有啟發(fā)意義。
一、《韓熙載夜宴圖》的造型手法對角色設(shè)計形成本土風(fēng)格的啟發(fā)
《韓熙載夜宴圖》作為中國傳統(tǒng)工筆人物畫,講究“骨法用筆”,即通過線條來勾勒人物輪廓以體現(xiàn)角色風(fēng)骨以及物體材質(zhì),這一特點(diǎn)與二維動畫具有共同之處。在三維動畫電影方面,美國動畫電影具有領(lǐng)導(dǎo)地位,優(yōu)秀作品如《神偷奶爸》《冰雪奇緣》等,我國三維動畫以《大圣歸來》最具代表性。三維動畫電影的藝術(shù)表現(xiàn)手法通常以現(xiàn)代三維技術(shù)的逼真渲染為利器來表現(xiàn)不同材質(zhì)和立體效果。由《韓熙載夜宴圖》我們可以體會到水墨的藝術(shù)表現(xiàn)魅力,通過三維渲染技術(shù)的支撐可以將水墨的藝術(shù)形式表現(xiàn)得更加絢麗逼真。就藝術(shù)形式和造型手法而言,《韓熙載夜宴圖》屬于傳統(tǒng)的水墨工筆畫作,充分展現(xiàn)了畫家顧閎中對于墨線的靈活運(yùn)用和精準(zhǔn)把握。他將“水墨”和“線條”作為主要的造型手段,兼具造形、傳神雙重特色,正所謂“氣韻生動、神形兼?zhèn)洹。畫卷中的人物形象由生動流暢的線條勾勒得惟妙惟肖,在第一段中尤為顯現(xiàn),無論是坐在床榻上單手支撐著身體的狀元郎粲,還是猶抱琵琶半遮面的演奏者,抑或是站在側(cè)邊的侍女,都可以看出畫家用線的精練與嫻熟。墨線在不同的材質(zhì)和角色上具有豐富的變化,如表現(xiàn)侍女的用線細(xì)膩而柔軟,線條從頭至尾輕盈透徹,“釘頭鼠尾”的運(yùn)筆給人直觀的綢緞質(zhì)感。這與畫家描繪韓熙載的墨線形成鮮明對比,描繪主人公韓熙載以及狀元郎粲的墨線則更為粗壯且顏色更為厚重,甚至少了許多勾連宛轉(zhuǎn),這不僅符合韓熙載作為一名中老年男性角色的人物特點(diǎn),也使得韓熙載的主人公形象更為突出。通過這些簡單又不失精準(zhǔn)的線條既展現(xiàn)了人物形態(tài),又交代了結(jié)構(gòu)關(guān)系,彰顯了畫家顧閎中的用筆張弛有力、頓而不滯,既往復(fù)連綿又極為順暢,這種精準(zhǔn)的表現(xiàn)手法會給觀者以簡約且靈動的美,讓人們不僅流連于畫面的表征還關(guān)注角色的神態(tài)與精神面貌。中國傳統(tǒng)繪畫非常講究“骨法用筆”,這要求線條具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力與概括性,而我國畫家則擅長將客觀物象化作飛動流暢的線條。這些線條所傳遞的時空感、力量、氣勢和情感,構(gòu)成了中國繪畫重要的獨(dú)特審美境界。因此,在創(chuàng)作二維動畫電影角色時尤其要注重線的運(yùn)用和表達(dá),以線寫意、以線傳神,用線的變化表現(xiàn)角色形態(tài),交代結(jié)構(gòu)關(guān)系,并根據(jù)不同的角色特點(diǎn)而靈活多變。比如在勾勒男性角色時用線要粗壯有力,描繪女性角色時用線要細(xì)膩流暢,在表現(xiàn)空間結(jié)構(gòu)時用線要注重穿插,且在墨線的起始與收尾處注重頓筆收筆的變化,如此這般才能在海仙畫譜“十八描法”的基礎(chǔ)上加以豐富與傳承。而在三維動畫電影角色設(shè)計中,水墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式可以得到更好的表達(dá),這不僅需要設(shè)計者在影視后期制作上仔細(xì)琢磨,而且需要在初期角色貼圖繪制上做好基礎(chǔ)工作,首先在角色模型的貼圖繪制上要突出水墨的肌理感并在渲染過程中反復(fù)調(diào)試,然后在影視后期特效中合理加入水墨濾鏡以彌補(bǔ)角色模型在輪廓邊緣上的不足,使角色與動畫電影的畫面感和諧統(tǒng)一,從而展現(xiàn)人物角色仙風(fēng)道骨、靈動飄逸的本土特色。
二、《韓熙載夜宴圖》中色彩運(yùn)用對角色設(shè)計形成本土風(fēng)格的啟發(fā)
動畫電影在設(shè)色上通常比較鮮艷明亮,色塊鮮明運(yùn)色均勻,這與以《韓熙載夜宴圖》為代表的傳統(tǒng)工筆人物畫在色彩表達(dá)上具有共通之處。畫家顧閎中在創(chuàng)作時處在中國染料技術(shù)萌芽時期,因此畫卷中的顏色依然以礦物質(zhì)顏料的應(yīng)用為主,并出現(xiàn)了少量唐朝及以前畫作中未曾出現(xiàn)的植物質(zhì)顏料。在畫卷中我們明顯可以看出植物質(zhì)顏料與礦物質(zhì)顏料的區(qū)別,在主要的人物上,如韓熙載與身邊官員身著的黑袍與侍女們的裙子都是以礦物質(zhì)顏料著色,其特點(diǎn)是色彩種類較少,主要是緋紅、朱砂、石青、石綠等,但著色力較強(qiáng),可以歷經(jīng)百年而不褪色;而色彩的通透性卻較弱,因而給人一種厚重感。植物質(zhì)顏料在《韓熙載夜宴圖》中主要應(yīng)用于一些小面積的裝飾色如人的皮膚和幾處較小的服飾,經(jīng)過幾百年的歲月摩挲,這些顏色如今已經(jīng)被氧化斑駁。但這并不影響《韓熙載夜宴圖》在色彩上的艷麗。畫卷中男性角色以青色、黃色、赤色等“正色”為主色,而女性角色以三青、三綠、朱砂等“間色”為主色,色彩上形成強(qiáng)烈的對比,這不僅是為了滿足視覺感受,更是為了隱喻角色地位的高低貴賤。古時將黑、白、黃、青、赤這代表傳統(tǒng)“五行”的五種顏色稱之為“正色”,“正色”就是尊貴的象征。畫卷中韓熙載分別身著黑、白、黃三色服飾出現(xiàn)在五段場景中,這和侍女們的素妝艷服形成了鮮明對比。因此,在現(xiàn)代角色設(shè)計時要根據(jù)人物身份背景的不同而采用不同色彩,如達(dá)官顯貴之人使用“正色”,在平民百姓等角色身上使用“間色”。于《韓熙載夜宴圖》可以看出中國傳統(tǒng)人物畫受中國傳統(tǒng)“五行”“五色”等觀念的影響,在設(shè)色上不以描繪客觀事物為目的,而是講究主觀地運(yùn)色造型、以情運(yùn)色,色彩成為關(guān)注內(nèi)心、表達(dá)情感的視覺符號。通過《韓熙載夜宴圖》可以看出中國傳統(tǒng)人物畫具有色彩絢麗的藝術(shù)風(fēng)貌,在設(shè)色上重視固有色的表現(xiàn),注意用色的單純性。在動畫電影角色的色彩運(yùn)用上首先要避免顏色強(qiáng)烈的對比和跳躍,在角色色彩上體現(xiàn)和諧統(tǒng)一簡約的美。其次,根據(jù)傳統(tǒng)繪畫中隨類賦彩、以情運(yùn)色的特點(diǎn),色彩運(yùn)用上要根據(jù)角色特點(diǎn)合理賦色,如《韓熙載夜宴圖》中男性角色與女性角色在色彩上的區(qū)別較大,不僅要注重“正色”與“間色”的區(qū)分使用以彰顯不同角色的身份與地位,還要注意男性角色的色塊較為單一和諧而女性角色的色彩更為豐富絢麗。最后,由于傳統(tǒng)人物畫運(yùn)用“勾廓填彩”的技法使人物角色整體色彩較為統(tǒng)一,因此要在表現(xiàn)材質(zhì)的基礎(chǔ)上減少高光,并適度減淡色彩純度,同時考慮角色色彩之間的和諧可降低明度。當(dāng)然,在最終展現(xiàn)角色時,可運(yùn)用后期制作統(tǒng)一色溫與色調(diào)以體現(xiàn)含蓄的東方韻味。
三、《韓熙載夜宴圖》中服飾設(shè)計對角色設(shè)計形成本土風(fēng)格的啟發(fā)
服飾是展現(xiàn)民族特色和民族文化的有效手段,因此研究與合理運(yùn)用中國傳統(tǒng)服飾是體現(xiàn)中國動畫電影角色的本土特色的必然要求。動畫電影角色服飾設(shè)計不僅需要從傳統(tǒng)民族服飾中尋找元素借鑒,更需要在設(shè)計中體現(xiàn)中國傳統(tǒng)服飾所蘊(yùn)含的思想!俄n熙載夜宴圖》中對服飾的刻畫細(xì)致入微,是研究五代十國時期傳統(tǒng)服飾的典范。由畫卷我們可以看出五代十國時期的服飾延續(xù)了唐代傳統(tǒng)服飾寬衣大袖的特點(diǎn)。畫卷第五段中韓熙載身著前開型的大襟,而在其他部分身著對襟,這兩種式樣都是我國傳統(tǒng)服飾的形式特點(diǎn)。在形制上,男性角色身著上下連屬的袍衫,女性角色身著上衣下裳,這兩種基本形制在我國幾千年的歷史中交叉使用,相容并蓄。外形上則有“交領(lǐng)右衽、無扣結(jié)纓、褒衣大袖”這三大特點(diǎn),同時又以盤領(lǐng)、直領(lǐng)、箭袖、紐扣等為其有益補(bǔ)充。在《韓熙載夜宴圖》中我們可以看出,五代時期男性角色服飾的領(lǐng)口都是盤領(lǐng),而女性角色服飾則體現(xiàn)了無扣結(jié)纓的特點(diǎn)。這種寬衣大袖的服飾特點(diǎn)在腰肩處不過分拘束,使人物修長飄逸,不僅在審美上體現(xiàn)中華特色,而且寓意深厚:寬大的衣袖呈圓弧狀以應(yīng)歸,交領(lǐng)成距以應(yīng)方,代表“不依規(guī)矩不成方圓”;后背中間有一條直線貫穿上下,象征人道正直;腰系大帶,象征行動進(jìn)退符合權(quán)衡規(guī)矩。這些特點(diǎn)都是華夏民族在悠久的歷史中總結(jié)出來,并符合傳統(tǒng)審美特色和體現(xiàn)著傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的思想結(jié)晶。男性角色如韓熙載都頭裹幞頭(由于幞頭大多由青黑色羅紗制成,因此幞頭也常被稱之為“烏紗”,俗稱“烏紗帽”),從幞頭樣式可以看出,韓熙載所裹幞頭內(nèi)襯桐木板使幞頭高而挺,而其他賓客所裹幞頭軟而矮,彰顯韓熙載尊貴的地位。在畫卷中還可以看出所有角色佩戴的都是軟腳幞頭,幞頭腳平展下垂,這也營造了韓熙載與賓客們所處非正式場合下的悠閑狀態(tài)。幞頭這一配飾無論在民間還是統(tǒng)治階層的應(yīng)用都非常廣泛且歷史悠久,一直延續(xù)到清朝才被滿式冠帽所取代。在《韓熙載夜宴圖》中我們還能發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)服飾強(qiáng)調(diào)平面裝飾,具有“衣必錦繡”的特點(diǎn),在侍女們的服飾上尤為顯現(xiàn)。即使經(jīng)歷了千年的歲月摩挲后的今天,我們依稀可見侍女們?nèi)箶[上的淡淡紋飾,甚至還有清晰的仙鶴,裙上紋飾往往斑斑點(diǎn)點(diǎn)星羅密布,而帔上紋飾一般具象復(fù)雜卻寥若晨星。這些紋飾通過畫家顧閎中的精細(xì)刻畫保存至今,令人不得不感慨我國古代藝術(shù)先賢不僅具有一絲不茍的藝術(shù)追求,而且秉持精益求精的匠人精神,這值得我們每一代人傳承和發(fā)揚(yáng)。創(chuàng)作動畫電影角色要遵守中國傳統(tǒng)服飾的形制樣式的同時,更要注重突出中國傳統(tǒng)服飾自然修長的特色,正確選擇與角色身份匹配的配飾,男性的配飾如幞頭、革帶、長筒靴等。而女性配飾更為豐富,不僅要根據(jù)身份地位的不同配以相應(yīng)髻式以及髻鬢上的配飾如金釵、犀牛梳篦等,還須配以適宜的刺繡等裝飾花紋作為點(diǎn)綴。在男性角色服飾上要嚴(yán)整修長,在女性服飾上應(yīng)精致含蓄,洋溢中和之美,并在造型上符合中華民族的審美心態(tài)和文化征貌。結(jié)語創(chuàng)作具有中國特色的動畫電影角色設(shè)計需要從我國傳統(tǒng)繪畫和傳統(tǒng)藝術(shù)中尋找借鑒,《韓熙載夜宴圖》在角色的藝術(shù)創(chuàng)作手法、表現(xiàn)形式、色彩運(yùn)用和服飾設(shè)計等方面,給予我們非常多的設(shè)計依據(jù)和設(shè)計理念。創(chuàng)作角色時根據(jù)“勾廓填彩”的傳統(tǒng)繪畫特點(diǎn),注重對水墨肌理效果的表現(xiàn)以及對線描技巧的合理使用來突出人物角色“氣韻生動”的造型特點(diǎn);在人物設(shè)色上注重“正色”與“間色”的搭配使用,通過色彩的對比彰顯角色形象并在對比中強(qiáng)調(diào)和諧統(tǒng)一以表達(dá)含蓄的東方韻味;在角色服飾設(shè)計上遵循傳統(tǒng)服飾形制,合理搭配裝飾,突出飄逸靈動的民族特色,從而使動畫電影角色不僅體現(xiàn)具有本土特色的形式美,更體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化中重視情理結(jié)合,以理節(jié)情,追求閑適、平淡、中庸,追求超出形體的精神意蘊(yùn)。于《韓熙載夜宴圖》中歸納與總結(jié)具有本土特色的角色設(shè)計特點(diǎn),幫助我國動畫電影角色設(shè)計形成自己的設(shè)計語言,從而提高自主產(chǎn)權(quán)能力,弘揚(yáng)本民族文化。
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動畫角色設(shè)計論文2
動畫角色設(shè)計的主要作用是通過設(shè)計確定出整個造型的表現(xiàn)風(fēng)格,將文字轉(zhuǎn)化為具體的畫面,塑造出角色的形象,使形象符合人物的性格特點(diǎn),將文字轉(zhuǎn)化為具體的畫面,所造出角色形象,使形象符合人物的性格特點(diǎn),同時角色的造型設(shè)計也為后期制作人員提供了參考依據(jù),為此造型設(shè)計人員要求在前期設(shè)計出人物的轉(zhuǎn)化圖、表情圖、常見動作圖、各人物間的比例圖、道具設(shè)計圖等,在動漫專業(yè)的教學(xué)中,如何順應(yīng)社會需求,立足本土,培養(yǎng)能夠從事動漫人才是教學(xué)中面臨的一個問題,能夠創(chuàng)造出賦予角色生命的形象,符合后期制作人員的需求,本文就這些問題談一些自己的想法。
一、教學(xué)中存在的問題
(一)打破以往的教學(xué)理念
新時期的高新科技的發(fā)展之迅速,使得媒體環(huán)境收到了很大的沖擊和波動,這需要新時期媒體教師教學(xué)的方式上的革新和打破常規(guī)的教學(xué)理念上的變更,順應(yīng)時代的改革,在互聯(lián)網(wǎng)平臺和科技技術(shù)的普及,如果在原地只為了商業(yè)利潤而做出來的符合商業(yè)利益的效果,沒有考慮到整體時代的發(fā)展,只為了滿足大部分的消費(fèi)體系,人們是不會接受這種病態(tài)改變的,現(xiàn)在就目前的教學(xué),大部分大學(xué)生沿襲了初中、高中關(guān)于的學(xué)習(xí)方式,自行解決問題差,大量死記硬背的教師范例的案例,在這一課程的實(shí)訓(xùn)期間,教師無法實(shí)時跟蹤學(xué)生的制作進(jìn)展,教學(xué)中一些接受能力較差的學(xué)生沒有得到重視,從而導(dǎo)致課堂的聽課效果太差,長此以久,這部分的學(xué)生會漸漸失去學(xué)習(xí)的興趣和熱情1。
。ǘ﹦赢嫿巧煨驮趧赢嬛谱髦械囊饬x和任務(wù)
動畫角色的造型設(shè)計是動畫專業(yè)的必修課,也是專業(yè)基礎(chǔ),動畫角色的造型的工作是劇本中描述的角色的造型和視覺的具象化,在整個動畫的制作流程中起到非常關(guān)鍵的作用,相當(dāng)于導(dǎo)演在拍一部片子,要選擇好演員,為這個演員設(shè)計好造型、服裝道具等等通過造型的設(shè)計以及人物符合劇本中的反映的角色的性格特點(diǎn)等等,動畫角色造型設(shè)計在動畫制作流程中屬于前期工作,動畫中出現(xiàn)的各級人物的服飾、道具等等都是需要造型的設(shè)計考慮的內(nèi)容,動畫角色形象設(shè)計的好壞,直接影響的一部片子的制作和給人的感受。
(三)教學(xué)的現(xiàn)狀分析
學(xué)生在課堂的學(xué)習(xí)過程中雖然前期也學(xué)習(xí)了素描、色彩等美術(shù)基礎(chǔ)課程,但是目的性一般,學(xué)生在創(chuàng)造方法和立體思維方面都較為欠缺,在表現(xiàn)人物動態(tài)時缺乏表現(xiàn)力,更重要的是學(xué)生設(shè)計角色過程中一般無從下手,東拼西湊的找資源,設(shè)計出的角色缺乏個性和想象力,雖然大量的臨摹能學(xué)到很多的造型方法,提高審美能力,但是只是一種教學(xué)模式,學(xué)生的創(chuàng)造能力會逐漸減弱,這些都是教學(xué)中動畫角色造型需要解決的問題2。
二、教學(xué)模式
。ㄒ唬┰煨湍芰τ(xùn)練階段
動畫角色形象不論是善良的、邪惡的、快樂的還是猶豫的,這些個性鮮明的彰顯生命里的角色,都是通過造型表現(xiàn)出來的,具備了豐富的角色造型能力,才能在創(chuàng)作過程自如的表現(xiàn),要培養(yǎng)造型基礎(chǔ),就要善于觀察生活,分析造型規(guī)律,勤于動手,溫莎麥說過一句話:“如果我能從新來過,我會學(xué)習(xí)繪畫,我要學(xué)透視法,然后是人體,包括落體與著衣人體,再畫圍繞著人體畫上周圍的背景”,米而特-卡荷也說過:“我認(rèn)為頂尖的畫家,當(dāng)然也是卓越的素描家你必須了解整件事--就是了解人物,充分的了解人物后就能給抓住與特定的人物上,裂解此人為什么與眾不同”,因此從這些事情中可以得出造型的能力的重要性3。
。ǘ⿲τ谧髌返姆治
分析角色形象體現(xiàn)出體會、掌握造型能力、對角色的形象進(jìn)行設(shè)計,考慮如何設(shè)計成某種樣子,如何體現(xiàn)出角色性格特點(diǎn)等等,在教學(xué)過程中可以學(xué)習(xí)通過學(xué)習(xí)優(yōu)秀的動畫形象中得到啟發(fā),如:花木蘭中男主角的形象設(shè)計的臉型方正、五官比例協(xié)調(diào)、眉毛方正等細(xì)節(jié)表現(xiàn)都在體現(xiàn)出正直、勇敢的英雄角色,反而里面的反面角色在造型設(shè)計上卻是面目木猙獰,造型怪異,例如惡童這部動畫片,通過兩個孩子在城市中生活的一些故事反應(yīng)一定的社會現(xiàn)象,在整個動畫為了體現(xiàn)人物的性格特點(diǎn),在哥哥臉部故意設(shè)計一個大刀疤,為了體現(xiàn)哥哥的好斗的性格特點(diǎn)。弟弟的形象則是整個動畫中都會帶著可愛的動物的帽子,以此來體現(xiàn)任務(wù)的性格特點(diǎn),所以,在這些造型設(shè)計上中無不在告訴此人物是一個什么樣的人物和生命,好的角色設(shè)計都會是想象鮮明的,在角色創(chuàng)作的階段過程中,多分析優(yōu)秀的作品,從中體會造型設(shè)計的特點(diǎn)是如何體現(xiàn)出角色性格的,這些都會給學(xué)生再設(shè)計角色造型過程中受到很多的啟發(fā)。
。ㄈ﹦(chuàng)新教學(xué)方式
動畫電影美術(shù)的造型的設(shè)計是非常貼近生活需要的一門過程,并非是教授你學(xué)習(xí)道理的課程,對于什么樣的人生理解,需要對人物賦予什么樣的看待方式,如今網(wǎng)絡(luò)技術(shù)日新月異,傳播媒介也是越來越多樣化,動畫電影美術(shù)造型設(shè)計以往的教學(xué)模式已經(jīng)不能適應(yīng)信息社會的發(fā)展和個性化學(xué)的需求,這就需要教師在教學(xué)方式上進(jìn)行大膽的創(chuàng)新,從而最大限度地激發(fā)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的意識和創(chuàng)新思維,在設(shè)計主題的訓(xùn)練方式上,在教學(xué)創(chuàng)意上尋求改變,找到能夠體現(xiàn)角色性格特點(diǎn)的關(guān)鍵詞:美麗、善良、忠實(shí)、陰險、英雄等等,根據(jù)關(guān)鍵詞入手進(jìn)行思考設(shè)計不同的能夠表現(xiàn)性格張力的特點(diǎn)的造型要素入手進(jìn)行深入分析,以一個小豆子為主:在形象設(shè)計上,設(shè)定其是個淘氣的小朋友,我們可以給它的頭上設(shè)計出貼出個創(chuàng)可貼,頭戴一頂歪帶的帽子等等,圍繞性格才能形象設(shè)計上有了依據(jù),便于打開思路。結(jié)語:綜上所述,新時代新的媒體環(huán)境,動畫造型是動畫專業(yè)的對于創(chuàng)新的設(shè)計能力訓(xùn)練的專業(yè)課,通過理論和實(shí)踐相結(jié)合學(xué)習(xí)訓(xùn)練,可提高學(xué)生動畫造型能力,掌握動畫片前期設(shè)計特點(diǎn)和分割,為動畫后期的造型設(shè)計賦予靈魂和生命,使學(xué)生掌握一定的設(shè)計造型的能力。
注釋:
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動畫角色設(shè)計論文3
一、動畫角色視覺形象相關(guān)概述
動畫作為一種獨(dú)特的視聽藝術(shù),具有一定的創(chuàng)新性、創(chuàng)造性、虛擬性以及現(xiàn)實(shí)延展性[1]。動畫是基于現(xiàn)實(shí)事物的基礎(chǔ)上,如動物、植物等,采用一定的方式方法,進(jìn)行延伸與創(chuàng)新,實(shí)現(xiàn)事物的擬人化、夸張化處理。與此同時,動畫設(shè)計者賦予了動畫角色人類的行為與情感,并通過與動畫故事內(nèi)容、動畫場景的融合,提升受眾注意力,基于受眾更多的視覺感官與情感體驗。由此可見,動畫角色視覺形象在一定程度上即為動畫角色造型,作者通過動畫創(chuàng)意要求,進(jìn)行角色構(gòu)圖,并輔助一定的色彩與裝飾設(shè)計,使動畫角色造型形象化、具體化。
在動畫角色視覺形象設(shè)計與創(chuàng)造中,影響動畫角色視覺形象的因素有很多,包括文化因素、社會因素以及動畫創(chuàng)意主題因素等等。
首先,文化因素:藝術(shù)來源于生活,具有一定的地域特性與民族文化特性。動畫作為視聽藝術(shù)的一種,同樣具有明顯的民族文化與民族精神特性。因此,在動畫造型設(shè)計中,動畫角色視覺形象受地域文化影響性較大[2]。例如,《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》等動畫作品中的動畫角色視覺形象,通過中國傳統(tǒng)水墨畫文化與動畫藝術(shù)的結(jié)合運(yùn)用,展現(xiàn)了中國特色動畫藝術(shù)風(fēng)格,是傳統(tǒng)文化與民族精神傳承與發(fā)揚(yáng)的具體體現(xiàn)。
其次,社會因素:實(shí)踐證明社會的發(fā)展對動畫藝術(shù)創(chuàng)造與發(fā)展具有很大影響性,社會經(jīng)濟(jì)、科技、人文理念的提升,推動了動畫藝術(shù)的創(chuàng)新與改革。經(jīng)濟(jì)水平改變了受眾消費(fèi)形式,推動了紙質(zhì)動畫藝術(shù)向電視動畫藝術(shù)、影視動畫藝術(shù)的轉(zhuǎn)變;科學(xué)技術(shù)為動畫角色視覺形象設(shè)計與表達(dá)帶來了全新的動力,使角色視覺形象表現(xiàn)的更豐滿、具體、生動;人文理念與審美追求的提升,對動畫角色視覺形象的設(shè)計提出了更高要求,呈現(xiàn)出個性化、多元化發(fā)展趨勢[3]。
此外,動畫創(chuàng)意主題因素:動畫創(chuàng)意主題作為動畫角色視覺形象設(shè)計的源頭,決定了動畫造型的具體體現(xiàn)。而創(chuàng)意主題在一定程度上與動畫角色形象設(shè)計者創(chuàng)作思維、文化素養(yǎng)、審美理想、技術(shù)水品等具有密切的關(guān)聯(lián)性。因此,要想實(shí)現(xiàn)動畫角色視覺形象的優(yōu)化,動畫藝術(shù)創(chuàng)作團(tuán)隊整體素質(zhì)與能力的提升至關(guān)重要,只有高素質(zhì)團(tuán)隊才能提出符合受眾需求的優(yōu)質(zhì)主題,從而通過動畫形象進(jìn)行具體體現(xiàn)。
二、動畫角色視覺形象設(shè)計原則
(一)創(chuàng)新創(chuàng)造性原則
創(chuàng)新創(chuàng)造性原則是保證動畫藝術(shù)不斷完善、動畫產(chǎn)業(yè)穩(wěn)定與可持續(xù)競爭發(fā)展的關(guān)鍵。因此,在動畫角色視覺形象設(shè)計中,一定要注重對創(chuàng)新創(chuàng)造性原則的遵循。在基于動畫創(chuàng)意主題的基礎(chǔ)上,開拓思維,選定動畫角色,塑造動畫造型,并通過寫實(shí)、變形或抽象符號等表現(xiàn)方法,賦予動畫角色以情感,使動畫角色具備靈動性、形象性、幽默性等特點(diǎn)[4]。例如,《貓和老鼠》中,動畫角色“湯姆”和“杰瑞”的形象,則是在基于寫實(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計,使其更具新穎性、靈動性。
(二)事物再現(xiàn)原則
藝術(shù)來源于生活而高于生活,動畫作為藝術(shù)的一種具體體現(xiàn)形式。要想提升自身藝術(shù)性與質(zhì)量性,其動畫角色視覺形象在設(shè)計過程中,應(yīng)從實(shí)踐生活出發(fā),實(shí)現(xiàn)社會生活的真實(shí)放映,從而引發(fā)受眾共鳴,實(shí)現(xiàn)受眾與動畫角色之間的情感溝通,提升動畫整體質(zhì)量。
(三)民族文化與精神滲透原則
在動畫設(shè)計與制作中,動畫角色視覺形象具有一定的象征性與代表性,而這種象征性與代表性與動畫藝術(shù)所在的地域文化與民族精神具有密切的關(guān)聯(lián)性。這一點(diǎn)在《千與千尋》、《冰雪奇緣》、《葫蘆兄弟》等動畫片中可得到充分認(rèn)證。因此,在進(jìn)行動畫角色視覺形象的設(shè)計時,應(yīng)注重民族文化、精神與動畫藝術(shù)的融合發(fā)展,深度挖掘地域文化特色,提升動畫文化底蘊(yùn),從而賦予動畫角色形象以真實(shí)思維、情感,打造動畫角色視覺形象韻律美、造型美特性,展現(xiàn)動畫藝術(shù)魅力。
(四)假定性原則
假定性作為動畫藝術(shù)特有的審美特征,是動畫角色視覺形象設(shè)計不可或缺的存在。假定性原則的有效遵循,可從多層面、全方位展現(xiàn)動畫藝術(shù)魅力,包括動畫背景環(huán)境、動畫影音、動畫場景、動畫角色等等,進(jìn)而提升動畫視覺沖擊性。例如,在《大鬧天宮》中的“孫悟空”、《瘋狂動物城》中“閃電(三趾樹懶)”、“尼克(赤狐)”等行為現(xiàn)象是動畫藝術(shù)假定性的具體體現(xiàn)。
(五)休閑娛樂性原則
隨著視聽藝術(shù)的不斷創(chuàng)新與發(fā)展,動畫不僅成為兒童、青少年鐘愛的藝術(shù)作品,動畫以其所具有的藝術(shù)性、文化性、審美性,同樣被成年人以及老年人所喜愛,動畫欣賞成為人們?nèi)粘I钪行蓍e娛樂的首選項目。因此,在動畫角色視覺形象設(shè)計中,應(yīng)注重休閑娛樂性原則的遵守與體現(xiàn),提升動畫角色幽默性、趣味性、活潑性與生動性,給予受眾視覺沖擊與情感體驗。
三、結(jié)論
總而言之,動畫角色視覺形象作為動畫設(shè)計與制作中的關(guān)鍵組成部分,對動畫藝術(shù)質(zhì)量的提升與文化的傳播具有重要影響作用。因此,基于文化發(fā)展優(yōu)勢,明確動畫藝術(shù)內(nèi)涵,認(rèn)知制約動畫角色視覺形象因素,掌握動畫角色視覺形象設(shè)計原則與審美特性,已成為制作優(yōu)化動畫的必然需求,有利于促進(jìn)我國動畫產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新與競爭發(fā)展。
電子設(shè)計在虛擬角色動畫的應(yīng)用論文
【文章摘要】虛擬場景中角色的三維模型,是用來描模型內(nèi)部的幾何性質(zhì)的抽象模型,這些模型被計算機(jī)以特定的信息格式將模型存儲起來,這種存儲過程被稱為三維建模。三維建模主要處理角色的三維信息和拓?fù)浣Y(jié)構(gòu)。三維信息是指角色在三維空間中的形體、方位和尺寸,拓?fù)浣Y(jié)構(gòu)是物體各分量方向的數(shù)值及其相互之間的關(guān)聯(lián)關(guān)系。當(dāng)今,常用的三維建模系統(tǒng)一般常用三種建模方式,即線框建模,表皮建模和實(shí)物建模。
【關(guān)鍵詞】三維建模;骨骼動畫;設(shè)計論文
1引言
三維建模的過程涉及到表示三維信息的數(shù)據(jù)結(jié)構(gòu)以及操縱該數(shù)據(jù)結(jié)構(gòu)。三模型的建模,需要從描述角色的形狀和外觀兩方面開始入手。角色的形狀由構(gòu)造角色的N邊形、圓和頂點(diǎn)等來確定,角色的外觀由角色表面紋理、色彩、照明等因素來確定。同時,還要滿足建模技術(shù)的三個指標(biāo):即交互顯示能力、交互操做能力、容易建構(gòu)的能力對虛擬角色模型的需要。通過對平臺的環(huán)境以及虛擬人物進(jìn)行歸類,把平臺中的模型歸為兩類:靜態(tài)對象和虛擬人物。靜態(tài)對象是指三維模型中不隨著時間改變而改變的不動的對象,平臺中主要指沒有運(yùn)動的實(shí)體,例如模型中的大樓、礦井、樹木等;動態(tài)對象是虛擬人物通過行走模擬真實(shí)礦工的動作,是虛擬礦井通風(fēng)環(huán)境構(gòu)建的基礎(chǔ),也是虛擬礦井創(chuàng)建的一項重要步驟。
2人物建模
虛擬人物的構(gòu)建,第一步,要作的是對骨骼系統(tǒng)模型的三維建模。三維人物建模工作是整個平臺的基礎(chǔ)工作,制作的人物模型不但要真實(shí)逼真,還要滿足平臺瀏覽即時性的特點(diǎn)。下面是整個平臺設(shè)計中虛擬人物建模的實(shí)現(xiàn)過程。在3D中,人物模型的建模是很困難的,要求用戶熟練掌握常用的建模方法和步驟,為了省去復(fù)雜的建模過程,也可通過其他人物模型來建模,隨后再將改建好的人物模型導(dǎo)入到3D場景中,例如提供角色建模軟件Poser,如下圖1所示。圖2是POSER軟件的起始界面截圖。它是弗朗科公司出品的一個三維人物生成模型工具,可輔助設(shè)計者生成各類角色的圖像、視頻和角色模型。該軟件提供了各類男模類型、女模類型和小孩模型和木偶形狀的骨骼。如對自有的骨骼特征不滿足,還可利用工具欄中的修改工具進(jìn)行重組。
淺議動畫創(chuàng)作中角色造型設(shè)計的符號化特征的論文
[關(guān)鍵詞]造型 風(fēng)格 符號化
[摘要]本文從動畫造型設(shè)計的多元化特征入手,分析了符號化造型語言在動畫創(chuàng)作中的表達(dá),同時在符號化角色造型方面以國內(nèi)外成功的動畫片為案例探討了符號化的角色造型在動畫創(chuàng)作中的作用,從而證實(shí)了符號化的角色造型是現(xiàn)代動畫造型語言中的一種重要分支。
在一部動畫片中,角色造型的設(shè)計是非常重要的。從動畫開始發(fā)展到現(xiàn)在,造型設(shè)計一直都在不斷的探索前進(jìn)中,角色造型正在嘗試更多元化的設(shè)計風(fēng)格。
一、動營造型的多元化特征
動畫造型的表現(xiàn)形式是多元化的,如借鑒中國傳統(tǒng)年畫和古代寺觀壁畫的傳統(tǒng)手繪動畫片。具有代表性的有《驕傲的將軍》、《小鯉魚跳龍門》、《人參娃娃》等:借鑒民間玩偶的泥、木、竹、等材料和形式的木偶動畫,國內(nèi)拍攝了《雕龍記》、《孔雀公主》吸取中國皮影和民間剪紙的外觀形式以及傳統(tǒng)戲曲服飾特點(diǎn)的剪紙動畫,國內(nèi)制作的有《漁童》、《金色的海螺》等:脫胎于中國畫中的寫意花鳥和寫意山水。把中國水墨虛虛實(shí)實(shí)的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面帶入動畫片,這就是水墨動畫,代表作有《小蝌蚪找媽媽》、《雁陣》、《牧笛》和《山水情》等水墨動畫片,堪稱中國動畫的一大創(chuàng)舉。不同的動畫風(fēng)格l使其的造型語言會有很大差異。但在造型藝術(shù)中少則多的原則是非常適于動畫造型的基本規(guī)律。少則多是指造型語言簡潔而豐富,即以最小的造型元素表現(xiàn)出對象的形態(tài)、結(jié)構(gòu)、情感、動態(tài)等重要的特征,這是動畫造型的基本功。造型藝術(shù)中所有形式與手段都可以在動畫中運(yùn)用,只是加工時其簡繁程度不一而已。同一形象可以嘗試用各種形式進(jìn)行造型練習(xí),這對造型語言的豐富十分有效。
角色設(shè)計對動畫制作的實(shí)用性論文
影視動畫角色設(shè)計概述
影視動畫的角色設(shè)計是動畫劇本創(chuàng)作完成后的又一項重要工作,也是影響整部動畫片質(zhì)量的關(guān)鍵因素。角色設(shè)計和其他美術(shù)元素共同決定著影視動畫的風(fēng)格,動畫角色是演繹故事情節(jié)、推動故事發(fā)展的重要因素。因此,我們必須牢固掌握角色設(shè)計的基本技巧,如造型風(fēng)格、創(chuàng)作設(shè)計原則等,進(jìn)而設(shè)計出成功的動畫角色。影視動畫的造型風(fēng)格動畫角色根據(jù)動畫劇本內(nèi)容的不同而表現(xiàn)出多種風(fēng)格,既有夸張生動的形象,又有精致貼切的形象。
造型風(fēng)格具體可分為以下三種:第一,寫實(shí)風(fēng)格。設(shè)計寫實(shí)風(fēng)格的動畫角色要從真實(shí)的生活出發(fā),但又不能對現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行簡單的復(fù)制。它應(yīng)該是一種符合現(xiàn)實(shí)規(guī)律和人們生活習(xí)慣的相對真實(shí)的風(fēng)格,這種風(fēng)格能夠準(zhǔn)確傳達(dá)出動畫角色的情感,更符合觀眾的欣賞品位。第二,漫畫風(fēng)格。漫畫的顯著特點(diǎn)是過分的夸張與變形,它能夠?qū)⒔巧?性格與精神內(nèi)涵通過夸張的手法表現(xiàn)在角色的外部造型上,間接地表達(dá)一種愉悅之感。在影視動畫中,漫畫風(fēng)格是通過視覺效果表現(xiàn)出來的。漫畫形象一般具有造型簡練、色彩夸張的特點(diǎn),如阿拉丁、花木蘭等影視動畫角色設(shè)計,就是通過簡練的線條和夸張的色彩來體現(xiàn)角色性格的。第三,擬人化風(fēng)格。對于影視動畫中的各種形象,包括動物、植物、生活物品等,設(shè)計師都能夠通過擬人化手法賦予其生命和人的情感與性格特征,直觀地表現(xiàn)出動畫角色的性格。例如,《汽車總動員》中的各種汽車角色的設(shè)計都運(yùn)用了擬人化風(fēng)格,使整部影片富有情趣。
動畫角色設(shè)計應(yīng)用問題及風(fēng)格探究論文
一、動畫角色視覺形象相關(guān)概述
動畫作為一種獨(dú)特的視聽藝術(shù),具有一定的創(chuàng)新性、創(chuàng)造性、虛擬性以及現(xiàn)實(shí)延展性[1]。動畫是基于現(xiàn)實(shí)事物的基礎(chǔ)上,如動物、植物等,采用一定的方式方法,進(jìn)行延伸與創(chuàng)新,實(shí)現(xiàn)事物的擬人化、夸張化處理。與此同時,動畫設(shè)計者賦予了動畫角色人類的行為與情感,并通過與動畫故事內(nèi)容、動畫場景的融合,提升受眾注意力,基于受眾更多的視覺感官與情感體驗。由此可見,動畫角色視覺形象在一定程度上即為動畫角色造型,作者通過動畫創(chuàng)意要求,進(jìn)行角色構(gòu)圖,并輔助一定的色彩與裝飾設(shè)計,使動畫角色造型形象化、具體化。
在動畫角色視覺形象設(shè)計與創(chuàng)造中,影響動畫角色視覺形象的因素有很多,包括文化因素、社會因素以及動畫創(chuàng)意主題因素等等。
首先,文化因素:藝術(shù)來源于生活,具有一定的地域特性與民族文化特性。動畫作為視聽藝術(shù)的一種,同樣具有明顯的民族文化與民族精神特性。因此,在動畫造型設(shè)計中,動畫角色視覺形象受地域文化影響性較大[2]。例如,《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》等動畫作品中的動畫角色視覺形象,通過中國傳統(tǒng)水墨畫文化與動畫藝術(shù)的結(jié)合運(yùn)用,展現(xiàn)了中國特色動畫藝術(shù)風(fēng)格,是傳統(tǒng)文化與民族精神傳承與發(fā)揚(yáng)的具體體現(xiàn)。
其次,社會因素:實(shí)踐證明社會的發(fā)展對動畫藝術(shù)創(chuàng)造與發(fā)展具有很大影響性,社會經(jīng)濟(jì)、科技、人文理念的提升,推動了動畫藝術(shù)的創(chuàng)新與改革。經(jīng)濟(jì)水平改變了受眾消費(fèi)形式,推動了紙質(zhì)動畫藝術(shù)向電視動畫藝術(shù)、影視動畫藝術(shù)的轉(zhuǎn)變;科學(xué)技術(shù)為動畫角色視覺形象設(shè)計與表達(dá)帶來了全新的動力,使角色視覺形象表現(xiàn)的更豐滿、具體、生動;人文理念與審美追求的提升,對動畫角色視覺形象的設(shè)計提出了更高要求,呈現(xiàn)出個性化、多元化發(fā)展趨勢[3]。
影視動畫藝術(shù)的場景設(shè)計及角色創(chuàng)作論文
1引言
場景、角色、劇情對影視動畫的創(chuàng)作影響較大。影視動畫的時間、空間背景是場景設(shè)計,是角色、劇情發(fā)展的平臺。角色是對作者思想的表達(dá),是整部作品的靈魂。而劇情則貫穿整個作品的之中,是作品的主線。影視動畫的創(chuàng)作離不開場景、角色、劇情等,尤其是場景和角色在影視動畫的創(chuàng)作中發(fā)揮著核心作用,更需要我們對其加大關(guān)注,如此才能創(chuàng)作出一部優(yōu)秀的影視動畫作品。
2影視動畫藝術(shù)的場景設(shè)計
2.1場景設(shè)計的內(nèi)涵
影視動畫的重要構(gòu)成部分是場景,對影視動畫的整個劇情起到襯托的作用,在里面發(fā)揮著重要的作用。影視動畫藝術(shù)中的場景設(shè)計是對影視動畫整個作品中的場面進(jìn)行設(shè)計,是除去角色造型之外其他所有事物的造型進(jìn)行的設(shè)計。對影視動畫進(jìn)行場景設(shè)計時需要結(jié)合人物的背景,情感,并與時代背景相融合,只有場景設(shè)計具有針對性和選擇性才能引起人們的共鳴,為人們所贊同。場景設(shè)計要符合以下3個要求,其一,要對故事的走向十分明確,根據(jù)不同劇情、劇情的起伏等作出不同的場景設(shè)計。其二,場景設(shè)計要與影視動畫本身的風(fēng)格相符合,否則看起來就不倫不類。其三,要充分認(rèn)識到人物的性格特點(diǎn)等,場景設(shè)計要做到與人物的性格特點(diǎn)相符合。
2.2場景設(shè)計存在的問題
當(dāng)代社會,影視動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速,場景設(shè)計就好比電影中的特效為人們所喜愛。以《秦時明月》為例,雖然它在中國是第一部長篇3D動畫也是第一部3D武俠劇,場景設(shè)計充分發(fā)揮了自身的作用,讓人們稱贊不絕,但國產(chǎn)動畫仍有很大的上升空間。影視動畫場景設(shè)計中還存在諸多問題,在一些成本低的動畫中這些問題更加顯著。
關(guān)于動畫教育中的角色設(shè)計特征的論文
一、角色設(shè)計的民族性
“民族是基于共同語言、共同地域、共同經(jīng)濟(jì)生活以及表現(xiàn)于共同文化上的共同心理素質(zhì)的穩(wěn)定的共同體或多個共同體的總和,是由人按照一定社會關(guān)系組成的大群體!雹2,77民族性實(shí)際上是指一個民族在其歷史進(jìn)程中逐漸形成的一種文化特性。
1.民族性實(shí)現(xiàn)的條件
抽象的民族性通過具體的藝術(shù)作品才能表現(xiàn)出來,民族性的實(shí)現(xiàn)需要一定的條件。第一,民族性在藝術(shù)作品中的實(shí)現(xiàn)必須要以藝術(shù)作品為載體。脫離載體的民族性是抽象的、概念化的。藝術(shù)作品并不是抽象的概念,而是活生生的具體存在。民族性隱藏在藝術(shù)作品中,需要接受者去理解。第二,民族性的實(shí)現(xiàn)必須依靠主體的認(rèn)識和理解。民族性沒有主體的認(rèn)識和理解則無法實(shí)現(xiàn)。因為每個主體的認(rèn)識和理解能力不同,其所認(rèn)識到的民族性就有程度上的差異,主體的認(rèn)識能力和理解能力是受很多條件限制的。第三,民族性的實(shí)現(xiàn)需要民族化的手段。民族化是指“作家、藝術(shù)家創(chuàng)造性地運(yùn)用和發(fā)展本民族的獨(dú)特的藝術(shù)思維方式、藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來反映現(xiàn)實(shí)生活,表現(xiàn)本民族特有的思想感情,使文藝作品具有民族氣派和民族風(fēng)格。是一個民族文學(xué)藝術(shù)成熟的標(biāo)志之一”。加78需要說明的是,對于具有某個民族特色的手段或技巧,其他民族也可以借鑒來表現(xiàn)本民族的民族特性,所以運(yùn)用某種民族化手段和技巧并不一定表現(xiàn)該民族的民族性。如美國動畫片《花木蘭》《功夫熊貓》等,雖然運(yùn)用了中國某些民族化的手法,但其表現(xiàn)的'是美國的思想和民族特性。