關(guān)于音樂的論文
音樂是一種藝術(shù)形式和文化活動，其媒介是按時組織的聲音。一般音樂的定義包括共同元件，例如音調(diào)（其支配旋律和和聲），節(jié)奏（及其相關(guān)聯(lián)的概念節(jié)奏，米，和關(guān)節(jié)），動態(tài)（響度和柔軟性），和的聲波品質(zhì)音色和紋理（這是有時稱為音樂聲的“顏色”）。當(dāng)代，論文常用來指進行各個學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章，簡稱之為論文。
關(guān)于音樂的論文1
論文關(guān)鍵詞：音樂技能；音樂理論；科研意識；基本技能；藝術(shù)實踐
論文摘要：目前高師的教學(xué)內(nèi)容把音樂術(shù)科與．音樂理論課的學(xué)習(xí)結(jié)合得比較好，問題是許多同學(xué)忽視了一方面，而片面強調(diào)另一方面。音樂技能與音樂理論課本身是相輔相成的，音樂技能與音樂理論需要相互依托，技巧的掌握需要理論的支撐，理論領(lǐng)會也需要技巧去充實與體現(xiàn)，擺正二者的關(guān)系需要全社會的努力和決心。
高等師范院校音樂系科主要是培養(yǎng)中等學(xué)校的音樂教師，因此學(xué)校所開設(shè)的課程也是與培養(yǎng)合格教師所必須具備的條件掛鉤，他們不僅要會唱，而且要會彈、會跳、會講、會教。目前高師的教學(xué)內(nèi)容把音樂術(shù)科與音樂理論課的學(xué)習(xí)結(jié)合得比較好，問題是許多同學(xué)忽視了一方面，而片面強調(diào)另一方面，比如，唱的好的同學(xué)整天只知道唱，鋼琴基礎(chǔ)好的同學(xué)只知道練琴，對理論感興趣的同學(xué)不學(xué)習(xí)演唱、演奏技法等。
目前，對于高等師范院校的辦學(xué)模式與教學(xué)思路討論不休，許多仁人志士提出了許多觀點和看法，大家都認(rèn)為需要改革，不管如何改革，不管形式如何，學(xué)生的任務(wù)是學(xué)好知識，更好的為以后的工作學(xué)習(xí)服務(wù)。在當(dāng)前高師學(xué)生當(dāng)中可以概括為以下幾類:一類同學(xué)的目標(biāo)是以后畢業(yè)找一個適合自己的工作(這一類比較多，主要是當(dāng)中等學(xué)校的教師。);另外，許多同學(xué)準(zhǔn)備報考研究生(這一類同學(xué)在逐漸增加);隨著高校全球化、社會化，有一些同學(xué)畢業(yè)所從事的不一定是教師。不管作何打算，不管你將來從事什么職業(yè)，我們都要學(xué)好自己所要掌握的本領(lǐng)，只有真正的本事才能接受社會的檢驗。
音樂技能與音樂理論本身是相輔相成的，但是，很長時間以來在我們的周圍似乎形成這樣的現(xiàn)象:對音樂技巧感興趣的同學(xué)只要會唱、會演奏就可以啦，對音樂理論感興趣的同學(xué)認(rèn)為只需要把理論知識學(xué)好就可以啦。于是，一部分人整天呆在琴房，一部分整天在教室，一個很單純的想法就是想成為歌唱家、演奏家、美學(xué)家或者音樂史學(xué)家等等。
這些現(xiàn)象出現(xiàn)的原因很多，主要是認(rèn)識上有誤差，許多同學(xué)認(rèn)為音樂技巧的學(xué)習(xí)只要勤學(xué)苦練就能成功，忽視了理論研究在術(shù)科學(xué)習(xí)中的重要性;有些人認(rèn)為學(xué)習(xí)理論就是要把理論本身吃透，沒有演唱、演奏技術(shù)的支持無所謂;另外，社會上的一些不好風(fēng)氣對同學(xué)們的影響也很大，例如，許多從事音樂理論的人就不懂演唱或演奏技術(shù)，甚至于從事理論的人們瞧不起從事表演技術(shù)的人，相反，音樂表演技術(shù)從事者們看不上理論工作者;音樂院校的教育模式一也嚴(yán)重制約和影響著高師的教學(xué)，許多同學(xué)總想模仿音樂院校的同學(xué)，總想著把一門知識學(xué)精就可以啦，這不符合高師的現(xiàn)狀。
音樂技能與音樂理論需要相互依托，技巧的掌握需要理論的支撐，理論領(lǐng)會也需要技巧去充實與體現(xiàn)，擺正二者的關(guān)系需要全社會的努力和決心。對高等師范院校音樂專業(yè)的學(xué)生而言，需要在以下幾方面引起注意:
一、增加對相關(guān)知識的學(xué)習(xí):
對于主修音樂術(shù)科的同學(xué)而言，我們所從事的每一門技術(shù)都有相關(guān)的理論知識，在從事一門技術(shù)之前必須先作了解。高等院校里都開設(shè)一些理論基礎(chǔ)課，作為一名大學(xué)生首先要學(xué)好這些基礎(chǔ)理論，這還遠遠不夠，為了更好的對一門術(shù)科有所認(rèn)識，必須掌握音樂術(shù)科的相關(guān)理論并對深層次理論知識作研究，同時，要了解文學(xué)、哲學(xué)、歷史、心理學(xué)、生理學(xué)、運動學(xué)、美術(shù)、電影、建筑、雕刻、書法、攝影等相關(guān)知識，全面提高自身的修養(yǎng)。與技術(shù)有關(guān)系的理論只有了解了以后，你才能知道藝術(shù)的真正奧秘，對于這些學(xué)科還需要進行研究，掌握其與技術(shù)的關(guān)系。只有多讀書才能真正提高自己的演唱、演奏水平，才不至干成為一個“匠人”。我國音樂教育家、福建師范大學(xué)博士生導(dǎo)師王耀華教授就曾對他的研究生說:“你們要想在學(xué)術(shù)上有所成就，首先你必須讀與專業(yè)有關(guān)系的至少二十本書”。
二、加強科研意識:
主修音樂術(shù)科的同學(xué)要多寫一些與自己專業(yè)有關(guān)系的文章，從而提高對術(shù)科的深層次認(rèn)識。從事音樂演唱、演奏技術(shù)的同學(xué)往往對寫文章重視不夠，很多人認(rèn)為寫文章沒有用，唱好歌、彈好琴就可以啦，何必浪費時間去寫那些沒用的東西;有些同學(xué)甚至認(rèn)為搞科研是不會使你提高演唱、演奏水平的。其實不然，當(dāng)你準(zhǔn)備做一件事情時，你必須去作準(zhǔn)備，而這個準(zhǔn)備過程其實是一個知識積累的過程，他可以使你了解你所學(xué)專業(yè)的很多信息。比如，你準(zhǔn)備寫一篇關(guān)于中國早期藝術(shù)唱法的文章，你必須了解那一時期的中國歷史現(xiàn)狀、中國民族唱法、西洋藝術(shù)唱法、中國老一輩歌唱家、中國早期藝術(shù)歌曲等等。這一過程就可以讓你學(xué)到很多東西。一篇很好的文章能挽救許多人對技術(shù)的了解，改變?nèi)藗兊囊回灴捶�。加強科研意識，可以使我們的思路更加清晰，使得大家對于技術(shù)的認(rèn)識更加深刻、全面。
我們不僅要寫術(shù)科本身的文章，也要寫術(shù)科與其他學(xué)科有關(guān)系的文章，比如，從事鋼琴的同志可以寫鋼琴的表演技巧，也可以寫與技巧相關(guān)系的一些文章，如，鋼琴的歷史研究、鋼琴與其他技法的比較研究、鋼琴生存價值研究等等。懂得鋼琴的人寫這些東西往往會得心應(yīng)手。高等師范院校的學(xué)生需要加強動筆能力，只有多寫才能提高自己對所學(xué)技能的認(rèn)識。學(xué)習(xí)術(shù)科的同學(xué)不僅要學(xué)好自己的本領(lǐng)，而且還承載著對這一技術(shù)發(fā)揚光大和流傳后世的任務(wù)，搞好理論研究的目的就是要提高和升華技術(shù)的層面，留下一點東西給將來。
三、加強基本技能的水平:
對那些主修音樂理論的同學(xué)而言，需要加強對術(shù)科的學(xué)習(xí)，閉門造車是造不出的。如果你對音樂理論感興趣或者將來準(zhǔn)備從事理論研究，我建議你從現(xiàn)在開始就去學(xué)習(xí)一門、或者幾門音樂術(shù)科，這對將來是非常有好處的。在高師院校，開設(shè)了一些必修課，一般是一年或者兩年，這是遠遠不夠的。必修課主要是學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)性的知識，對于那些準(zhǔn)備從事理論研究的人來說，應(yīng)該立即去熟練掌握一門、或者幾門術(shù)科。評價一場鋼琴音樂會，不僅要知道他彈的好不好聽(這是一般老百姓都知道的事)，而且要說出好在哪里，不好在哪里，比如他的觸鍵、作品的情感處理、音色的控制，這些認(rèn)識只有懂得鋼琴演奏的人才知道;一個對于美學(xué)有研究的人鋼琴技術(shù)也需要達到一定的程度，當(dāng)你在分析貝多芬的鋼琴奏鳴曲時，你能彈出來不是更有說服力嗎?對于自己不懂的技術(shù)最好不要妄加評論，以免成為笑談。從事理論學(xué)習(xí)的人不一定要成為演奏家或者演唱家，主要是懂得一些技法知識，有一定的技能，了解術(shù)科的真正內(nèi)涵，更好的為理論研究提供依據(jù)。
四、多聽，多看:
只有多看，才能了解一門學(xué)科的規(guī)律和內(nèi)涵，多看一些技術(shù)理論書籍;多去音樂廳坐坐;多看一些術(shù)科音像資料。目前，許多院校組織學(xué)生進行藝術(shù)觀摩活動，非常好。值得一提的是:在觀摩活動中有些對理論感興趣的同學(xué)對于這些活動并沒有興趣，甚至采取抵制態(tài)度。這種現(xiàn)象就不可取了，須知豐富的舞臺形象可以讓你的理論研究更加富有生命力啊。主修理論的同學(xué)們只有深人到生活，才能真正了解音樂。一個沒有到現(xiàn)場聽過歌劇的人去評價一部歌劇演得好不好，對一部歌劇進行理論研究是不可思議的。對學(xué)生而言，無論你對技巧感興趣也好，對理論感興趣也好，只有多看多聽才能對音樂有著更加真實的體會。
五、加強藝術(shù)實踐演練:
無論是主修音樂術(shù)科或者是理論科目，最終都需要走上社會、走上舞臺，接受社會的檢驗。學(xué)習(xí)術(shù)科的同學(xué)要多上臺，主修理論的同學(xué)要多寫一些作品，并把自己的作品搬上舞臺。目前高師院校有許多老師本身從事理論教學(xué)的，但是沒有什么作品面世，從事術(shù)科教學(xué)的老師不上舞臺，很不可思議，這些現(xiàn)象對同學(xué)們的誤導(dǎo)是很明顯的。
六、互相學(xué)習(xí)、互相補充:
理論與實踐相結(jié)合，音樂技能與音樂理論課互相溝通、互相借鑒、相互吸取有用的東西。我們主修音樂術(shù)科的人要多向主修音樂理論的同學(xué)學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)他們博覽群書、腳踏實地的工作作風(fēng)和對學(xué)問一絲不茍的精神;主修理論課的同學(xué)可以從主修音樂術(shù)科的人那里獲取許多對于理論研究有幫助的東西。比如，在學(xué)習(xí)理論的時候，可以讓那些唱得好、彈得好的同學(xué)進行演示(在自己不具備能力的情況下);主修音樂術(shù)科的同學(xué)也可以讓那些理論知識掌握比較好的同學(xué)從理論的角度對一門技術(shù)進行分析。
結(jié)束語:
對于音樂知識的領(lǐng)會與運用并非如有些人所認(rèn)為的是一件容易的事情。學(xué)好一門音樂知識需要去做很多事情。僅僅會演唱幾首歌曲或演奏幾首樂曲是遠遠不夠的;同樣，只知道坐在教室里面研究空洞的理論，走上社會也是可怕的。高等師范院校音樂專業(yè)的同學(xué)面臨的是未來的教師職業(yè)，四年學(xué)習(xí)所掌握的知識與技巧，能否適應(yīng)市場經(jīng)濟下的社會環(huán)境，是非常嚴(yán)峻的問題。同學(xué)們只有具備全面、扎實的知識和運用知識的能力，才能適應(yīng)社會的需要，市場的需要，也才能實現(xiàn)自己的人生目標(biāo)。抬升高等師范院校音樂專業(yè)學(xué)生的質(zhì)量需要全社會的共同努力，只要大家都行動起來，我想，我們的愿望最終會變?yōu)楝F(xiàn)實。
關(guān)于音樂的論文2
摘 要：視唱練耳是高校音樂教育專業(yè)的一門重要的基礎(chǔ)技能理論課，它涉及到培養(yǎng)一個人的視唱、音樂聽辨以及樂曲表達等多方面綜合能力，歷來受到從事音樂專業(yè)教育的人們的重視。本文就視唱練耳教學(xué)的現(xiàn)狀進行了分析，結(jié)合教學(xué)實踐提出幾點應(yīng)對措施，對如何提升視唱練耳的教學(xué)質(zhì)量進行一些思考。
關(guān)鍵詞：視唱練耳；課程綜合性；現(xiàn)狀分析；改進措施。
第十三屆CCTV全國青年歌手大獎賽已圓滿落下帷幕。同往年相比，本次大賽首次納入的合唱比賽，令人耳目一新，而在合唱比賽中，四聲部視唱測試又成為整個合唱比賽的一大亮點。四聲部的視唱從音樂的角度上說，它體現(xiàn)了音樂學(xué)習(xí)者對視唱、旋律聽覺、和聲聽覺、節(jié)拍、節(jié)奏的準(zhǔn)確，以及對樂曲綜合能力的掌握。這些都是通過視唱練耳的學(xué)習(xí)得以訓(xùn)練和提高的。作為一名在高校中從事此課程教學(xué)的教師，我想在此對視唱練耳的教學(xué)談一些粗淺的認(rèn)識。
視唱練耳是一門外來的學(xué)科，它作為一門音樂教育的啟蒙課程，同時作為專業(yè)層次學(xué)習(xí)的必備訓(xùn)練手段及技術(shù)理論課程，歷來受到從事音樂專業(yè)教育的人們的重視。
通過視唱練耳的教學(xué)，不僅能夠培養(yǎng)學(xué)生的音樂聽覺和音樂感受力，發(fā)展學(xué)生的音樂思維能力，而且還能夠積累音樂的感性體驗，逐步提高學(xué)生對音樂的認(rèn)知程度，從而更好的為音樂實踐服務(wù),因此,它是學(xué)好其他相關(guān)音樂課程的重要基礎(chǔ)，正如中央音樂學(xué)院趙易山教授所說，"視唱練耳的確是提高國民音樂素質(zhì)的重要課程"。
隨著教育理念的不斷更新，課程的綜合性是近年來教育形勢發(fā)展的新要求，也是高校音樂教育專業(yè)視唱練耳發(fā)展的必然趨勢，它對于高校音樂教育專業(yè)視唱練耳教學(xué)的改革具有重要的意義。培養(yǎng)"一專多能"從事基礎(chǔ)音樂教育或少數(shù)高等音樂教育的教師是高校音樂專業(yè)教育的宗旨。而隨著社會對人才的要求，"復(fù)合型"人才越來越受到社會的青睞。這就要求學(xué)生掌握較為全面地、帶有普及性的音樂理論知識和專業(yè)技能。視唱練耳作為高校音樂教育專業(yè)的一門非常重要的基礎(chǔ)理論課程，貫穿于音樂理論知識與專業(yè)技能的相互滲透中，是音樂理論與專業(yè)技能在實踐中的再現(xiàn)。所以，在視唱練耳教學(xué)過程中，加強視唱練耳與其它音樂課程的相互聯(lián)系、相互滲透, 勢在必行，因為它也是高校音樂教育專業(yè)視唱練耳課教學(xué)改革的重要內(nèi)容。
一、視唱練耳與其他相關(guān)課程的聯(lián)系
視唱練耳與基本樂理聯(lián)系密切。脫離了基本樂理知識視唱練耳將無法進行。在視唱練耳的學(xué)習(xí)過程中，樂理對視唱練耳起到理論上的支撐和指導(dǎo)作用，使教學(xué)更具理性化。音高、節(jié)奏的認(rèn)知和聽辨，音程、和弦的性質(zhì)與結(jié)構(gòu)的掌握，各種速度、力度、及其它表情術(shù)語的熟悉等都需要從系統(tǒng)的樂理課中獲得。而視唱練耳對樂理又是一個具體實踐的成果展示，具有可感性,二者互相滲透、聯(lián)系緊密。
在高校音樂教育專業(yè)的視唱練耳中，過去更多的是注重學(xué)生音準(zhǔn)和聽辨能力的訓(xùn)練，這是必要的，但忽視了視唱練耳練習(xí)中的科學(xué)的發(fā)聲方法。因此在視唱練耳教學(xué)中，增加學(xué)生掌握歌唱中正確的呼吸、發(fā)聲技巧的教學(xué)內(nèi)容，對于提高學(xué)生的視唱練耳水平有一定的意義。
常見的四聲部合唱，就是建立在多聲部視唱的基礎(chǔ)上。多聲部視唱表現(xiàn)力豐富，尤其是多層次的立體節(jié)奏，各種類型的節(jié)奏交錯進行，節(jié)奏線條較為復(fù)雜。合唱這個多聲部元素就是建立在唱好單聲部的基礎(chǔ)上，在和聲學(xué)音樂的理論原則和運動規(guī)律指導(dǎo)下進行的。因此唱好一部合唱作品，必須建立在良好的音準(zhǔn)、節(jié)奏的基礎(chǔ)上，還需要具備立體音樂思維，進行橫向、縱向的整體把握，協(xié)調(diào)配合，才能完整的表達音樂構(gòu)思。
二、視唱練耳的教學(xué)現(xiàn)狀分析
在大力提倡素質(zhì)教育的今天，我國國民的文化素質(zhì)也在不斷提高，對普及視唱練耳的素質(zhì)教育也有更高更新的認(rèn)識。如各種形式的音樂考級層出不窮，其中的音樂素養(yǎng)考級，就把視唱練耳作為主要的考試內(nèi)容。同時,音樂素養(yǎng)學(xué)習(xí)班如雨后春筍般建立起來,迎合廣大愛樂者的學(xué)習(xí)要求。然而，也有許多不容樂觀的地方，就高校音樂教育專業(yè)部分學(xué)生視唱練耳的學(xué)習(xí)現(xiàn)狀來說，是值得研究和深思的。
�。ㄒ唬┗A(chǔ)音樂教育的欠缺
眾所周知，高校音樂教育專業(yè)（包括部分專業(yè)音樂院校音樂教育系）所招收的學(xué)生，其來源主要為普通高中畢業(yè)生或部分師范類藝術(shù)中專畢業(yè)生。他們中的大部分人沒有受到過良好的音樂基礎(chǔ)教育，沒有或者很少具備一定的基礎(chǔ)樂理知識。在我所生活工作的西部回族聚居區(qū)此現(xiàn)象尤為突出。由于受當(dāng)?shù)匚幕尘暗挠绊戄^深，在人們的潛意識里對教育的重視程度不夠，對音樂教育更是無從談起。他們所受到的基礎(chǔ)音樂教育，以及自小到大的生活環(huán)境與民族文化背景，決定了這些學(xué)生在音樂的視唱和聽覺方面能力薄弱,音樂知識欠缺。
�。ǘ⿺U招對音樂教育的影響
音樂專業(yè)的招生由以前的精英教育轉(zhuǎn)向素質(zhì)教育，是近幾年我國教改的新舉措，是普及素質(zhì)教育的必然趨勢，具有重要的意義。由于音樂教育的特殊性，擴招前專業(yè)教學(xué)中教師與學(xué)生通常是1對1的進行教學(xué)。然而擴招后，許多教師不得不承擔(dān)起大量的教學(xué)任務(wù)，從而出現(xiàn)擴招后師資力量的短缺的現(xiàn)象,是導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量落后的重要原因之一。
�。ㄈ⿴熧Y力量薄弱
由于視唱練耳課程的特殊性，它需要一批具有專業(yè)能力強，鍵盤技能好及綜合理論知識扎實的專業(yè)老師進行教學(xué)。而目前，除知名的音樂院校有專門從事視唱練耳教學(xué)的教師外，其他大部分音樂院校的視唱練耳教師無論從專業(yè)對口，學(xué)歷層次，學(xué)術(shù)能力，師資結(jié)構(gòu)等方面離高標(biāo)準(zhǔn)的專業(yè)要求相距甚遠。如我所任職的音樂院校目前從事視唱練耳教學(xué)的教師只有兩名，要達到合理的師生比例是遠遠不夠的。
三、對視唱練耳教學(xué)的改進措施
前文提到的由于"基礎(chǔ)教育的欠缺、師資力量的薄弱"等原因造成的種種現(xiàn)狀,不能不令人擔(dān)憂,怎樣解決這些問題,讓視唱練耳這門課程真正發(fā)揮其作用，使學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生，能成為"復(fù)合型"的人才,我認(rèn)為應(yīng)從以下幾方面入手：
（一）注重基礎(chǔ)，樹立"分層管理，分流培養(yǎng)"的教學(xué)理念
扎實的專業(yè)基礎(chǔ)對任何一個學(xué)習(xí)者來說都是十分重要的，視唱練耳這門課程也不例外。因此在教學(xué)中老師更應(yīng)注重對學(xué)生基礎(chǔ)技能的訓(xùn)練，尤其是對一年級的學(xué)生，如多進行模唱、構(gòu)唱及旋律、節(jié)奏的聽辨，用樂理知識指導(dǎo)學(xué)生對調(diào)式、調(diào)性、色彩的聽辨以達到學(xué)生基礎(chǔ)能力的提高，培養(yǎng)學(xué)生對學(xué)習(xí)視唱練耳的興趣。
在視唱練耳教學(xué)中根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)程度的不同，可采取"分層管理，分流培養(yǎng)"的教學(xué)模式， 如對部分學(xué)生通過考試達標(biāo)后，可同意他們提出的"免修"申請；對視唱練耳有一定基礎(chǔ)，又對學(xué)習(xí)具有積極性的同學(xué)，采取"選修"制；對少數(shù)視聽、視唱能力較強，并有意進行更高層次的深造的同學(xué)采取"主修"制。例如近兩年，在某些知名的音樂學(xué)院中舉辦了視唱練耳的主修音樂會，使視唱練耳在高校音樂教育中的地位得以提高，并使主修此課程的師生看到了豐碩的學(xué)習(xí)成果。因此我認(rèn)為，在平時的教學(xué)中，我們也應(yīng)該定期舉辦類似的視唱練耳主修音樂會，從而調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)視唱練耳的積極性。這樣一來不僅符合國家教委對高校音樂教育專業(yè)視唱練耳教學(xué)改革的新思路，而且可以為不同層次、不同需要的學(xué)生提供相適應(yīng)的的教育方式，在不增加授課教師負擔(dān)的情況下有利地整合學(xué)生資源,以最大限度地挖掘?qū)W生的內(nèi)在潛力，使學(xué)生的優(yōu)勢得到更好的發(fā)展。
（二）打造一支較強的專業(yè)師資隊伍，適應(yīng)新時代的教學(xué)要求。
由于擴招，大部分高校音樂教育專業(yè)專業(yè)技能小課的教師，周課時數(shù)由原來10節(jié)到現(xiàn)在的30節(jié)；專業(yè)小課改為小組或大班課。就西部某高校的音樂教育專業(yè)由于師資薄弱、學(xué)生多、教學(xué)設(shè)備配套不完善，導(dǎo)致視唱練耳課每個班級上課人數(shù)多達七十人左右，同時，由于學(xué)生程度參差不齊，音準(zhǔn)節(jié)奏無法保證，致使因材施教難以正常進行, 嚴(yán)重影響了學(xué)生學(xué)習(xí)這門課程的積極性。這些都已經(jīng)成為影響教學(xué)質(zhì)量的重要因素之一。 為解決擴招后師資不足的問題，關(guān)鍵是建立一支專業(yè)對口，學(xué)歷層次較高，結(jié)構(gòu)合理、業(yè)務(wù)能力較強、能夠奮戰(zhàn)在教學(xué)一線的師資隊伍。首先，教師應(yīng)不斷提高自身的專業(yè)水平，發(fā)揮老、中、青傳幫帶的作用。其次，學(xué)院可采取"走出去、請進來"的方法，選派部分教師去更高水平的音樂院校進行觀摩和學(xué)習(xí)，鼓勵青年教師報考在職碩士研究生和博士生，提高學(xué)歷層次；同時，邀請知名專家學(xué)者來學(xué)院進行講學(xué)。從而使教師團隊不斷學(xué)習(xí)新知識、改進教學(xué)理念，使師資力量得以加強，以適應(yīng)和滿足新課程的需要。
新的教育教學(xué)倡導(dǎo)的是以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的理念,教師在傳授知識的同時,還應(yīng)更多的發(fā)掘?qū)W生的潛能,在教學(xué)過程中,與學(xué)生多進行交流與探討,經(jīng)常采用激勵性評價,引導(dǎo)學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)中不斷成長、進步。
�。ㄈ┘訌妼W(xué)生對視唱練耳課的全面認(rèn)識，促進學(xué)風(fēng)建設(shè)。
現(xiàn)行的"寬進寬出"制度是造成音樂教育質(zhì)量下滑的重要原因之一。一部分學(xué)生在進校前對視唱練耳的基礎(chǔ)知識沒有更深的積累，只了解簡單的簡譜或線譜知識，同時，學(xué)校對學(xué)生這方面的知識也沒有底線的要求，再加上視唱練耳考試的分值占總分比例較低，只要技能課考試過關(guān)，就可以走進大學(xué)的校門，無形中降低了學(xué)生對視唱練耳的重視程度。例如在本學(xué)年我學(xué)院某班的視唱練耳考試成績中，及格率高達70％，然后優(yōu)秀率僅為5％。這充分地說明了，對一部分學(xué)生來說，在大學(xué)的視唱練耳課程學(xué)習(xí)中，他們的最高標(biāo)準(zhǔn)就是"60分萬歲"，根本沒有對視唱練耳的學(xué)習(xí)有更高的要求，上課好像僅僅是為考勤而來，學(xué)習(xí)中缺乏應(yīng)有的主動性、積極性，忽略了知識的積累是靠學(xué)習(xí)者不斷的反復(fù)、不斷磨練才能得以掌握和提高的。
視唱練耳課主要包括兩個部分：視唱和音樂聽記。視唱是借助于視覺進行視譜的，但更重要的是憑借內(nèi)心聽覺將樂譜中的內(nèi)容通過人聲加以實現(xiàn)，而在實際的學(xué)習(xí)中，學(xué)生們往往只是一味的反復(fù)模仿，課程的單調(diào)性使部分學(xué)生常常持漠然、消極的態(tài)度對待視唱練耳課。因此，教師首先要調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主觀能動性，通過多聽多唱、加強視唱練耳與樂理知識的融合學(xué)習(xí)，同時開展豐富多彩的音樂活動。例如鼓勵學(xué)生多參加合唱排練，各種形式的聲樂演唱以及優(yōu)秀音樂作品的賞析，通過聽、唱結(jié)合的方式引導(dǎo)學(xué)生積極的去理解音樂的各要素，提高內(nèi)心聽覺能力，培養(yǎng)學(xué)生對視唱練耳的興趣。其次,通過課堂回課與課后的抽查的方式作為平時的考核成績，加大視唱練耳課程的檢查與考核的力度，達到改變學(xué)生對該課程的認(rèn)識和態(tài)度，進一步營造良好的學(xué)習(xí)氛圍。
�。ㄋ模┳⒅貙W(xué)生音樂感受力的培養(yǎng)
視唱練耳課雖是一門以技術(shù)訓(xùn)練為主的課程，但它并不是單純的技術(shù)重復(fù)，而是藝術(shù)化的教學(xué)活動。這一藝術(shù)目的在學(xué)生中并沒有引起重視。多數(shù)學(xué)生在平時的視唱練習(xí)中總是特別注意音準(zhǔn)、節(jié)奏、節(jié)拍等基本要素，而忽視了對音樂情感的表現(xiàn)。所以在授課時，應(yīng)提倡教師進行藝術(shù)化的視唱練耳教學(xué)，深刻認(rèn)識和全面分析音樂情感在教學(xué)中的重要地位，讓音樂情感貫穿于教學(xué)全過程。因此，視唱練耳教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的樂感是非常重要的。如在教學(xué)中要求學(xué)生有表情地視唱，通過有表情的視唱，既能對音樂的各要素進一步了解，又能積累一些音樂語匯，將音樂中的樂句劃分、旋律的強弱以及節(jié)拍的律動、表情術(shù)語的運用等在視唱中體現(xiàn)出來；再如，通過欣賞賀淥汀的《牧童短笛》使學(xué)生了解它是一首二聲部五聲性，具有巴赫創(chuàng)意曲之風(fēng)的首部真正意義上的中國鋼琴作品，無論從調(diào)式、旋法還是表現(xiàn)力上都是西方音樂無法比擬的，從中讓學(xué)生深刻感受到中國民族音樂所帶來的藝術(shù)魅力，進而達到提升學(xué)生的音樂感受力。
視唱練耳是一個綜合而又系統(tǒng)的課程，作為專業(yè)層次學(xué)習(xí)的必備訓(xùn)練手段和技術(shù)理論課程。已經(jīng)被越來越多的從事該專業(yè)的人們所重視,因此，如何全面提升視唱練耳教學(xué)水平，培養(yǎng)一個在音樂上具備規(guī)范而科學(xué)的視聽能力，并能夠較深刻地解讀音樂作品，將自身對音樂作品的解讀運用合適的方式傳達給受教育者，是從事視唱練耳教學(xué)的工作者堅持不懈的追求目標(biāo)。
關(guān)于音樂的論文3
內(nèi)容摘要 ：音樂教育重視在藝術(shù)能力和藝術(shù)技巧方面的訓(xùn)練，往往一定程度上忽視了審美教育。而審美作為音樂藝術(shù)的核心功能，在音樂教育中具有舉足輕重的地位。文章著重探討審美教育在音樂教育中的重要性，倡導(dǎo)在音樂教育中要實施審美教育，從而實現(xiàn)音樂教育的最終目的。
關(guān) 鍵 詞 ：音樂教育 審美教育 重要性
哲學(xué)求真，史學(xué)求實，宗教求善，而藝術(shù)之所求，則是為了表達人們情感體驗和實現(xiàn)人格和諧之“美”。音樂是聽覺藝術(shù)也是表演藝術(shù)，那么在音樂教育中，審美教育的地位也就顯得舉足輕重。
一、審美教育是音樂藝術(shù)首要的，也是最核心的功能
在《現(xiàn)代漢語詞典》中，審美意為“領(lǐng)會事物或藝術(shù)品的美”。①審美，正是人們對某些事物感到了美，并且在社會實踐中關(guān)鍵是藝術(shù)實踐中，創(chuàng)造美、表現(xiàn)美、追求美�！抖Y記》里說：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方。謂之音。比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂�！辈煌囊艚M合起來，就是節(jié)奏、和聲和旋律，它們以一種獨特的形式來表達生活的意境以及人心各種情感的起伏，也就構(gòu)成了音樂藝術(shù)。當(dāng)然，音樂藝術(shù)的功能具有多元性，包括娛樂功能、教育功能、思想啟迪功能、文化交流功能等。但只有當(dāng)音樂藝術(shù)在接受主體那里以一種審美的態(tài)度研究音樂時，音樂藝術(shù)所承載的審美經(jīng)驗才能傳遞和轉(zhuǎn)移，通過審美體驗這種最直接的感受，間接實現(xiàn)音樂藝術(shù)的其他功能。由此可見，審美教育是音樂藝術(shù)首要的也是最核心的功能。
二、音樂教育也應(yīng)是審美教育
1.音樂教育的內(nèi)容具有豐富的審美因素
音樂通過音高、節(jié)奏、音色、音程、和聲等音樂要素生動鮮明地表現(xiàn)了自然美、生活美、藝術(shù)美。無論是純器樂演奏的樂曲，還是借助外來因素的歌曲、歌劇、戲曲、唱腔音樂都是審美經(jīng)驗的載體，都是以“美”的形式表達“美”的內(nèi)容。聲樂婉轉(zhuǎn)諧調(diào)的自然曲線，異彩紛呈的曲式結(jié)構(gòu)，紛繁復(fù)雜的音樂主題，巧妙純熟的構(gòu)思藝術(shù)和作曲家深刻的內(nèi)心體驗……這些內(nèi)容都在音樂教育中有所反映和表現(xiàn)。
2.音樂教育的形式具有豐富的審美因素
音樂教育的氛圍具有審美因素，教師與學(xué)生的情感投入，教師富有感情色彩的表演、范唱，以及豐富的表情與動作的感染以及各種聲像材料提供的直觀形象，可以營造特定的氣氛和情調(diào)。音樂教育的課堂安排也具有審美因素，通過欣賞、分析及唱、奏、評議等音樂實踐活動，可以加深對有關(guān)音樂要素及其所表達情感的體驗，激起情感共鳴并引發(fā)學(xué)生的思考。我們要鼓勵學(xué)生通過自己的理解和演唱、演奏等表演活動的形式，對作品進行再現(xiàn)或創(chuàng)作。
可見，音樂教育無論從內(nèi)容上還是形式上都包含著豐富的審美因素，這就為音樂教育中的審美教育提供了存在的條件，也使審美教育在音樂教育中成為不可或缺的一部分。
三、審美教育在音樂教育中的作用
1.審美教育可以促進音樂教育
我國古代伯牙學(xué)琴三載，技術(shù)全部學(xué)到，但只有在海上“移情”之后，琴藝才大進，寫出《水仙操》，流芳百世。這就是因為審美教育培養(yǎng)了人們高尚的風(fēng)趣和情操，反過來會促進人們音樂藝術(shù)才能的發(fā)展。法國作曲家別爾通說：“藝術(shù)中第一美質(zhì)在于思想，而第二美質(zhì)在于選擇用以表達思想的演奏手段，但只有這兩種品質(zhì)的結(jié)合才能創(chuàng)造出藝術(shù)作品�！币粋�人只有首先具備高尚的風(fēng)趣和情操，才可能運用自己的音樂知識與音樂技能創(chuàng)作出真正的音樂，表達出音樂的審美情感。
2.審美教育為實現(xiàn)音樂教育目的服務(wù)
音樂教育的目的是培養(yǎng)音樂藝術(shù)人才，從而帶動音樂事業(yè)的發(fā)展。在《審美教育書簡》中，席勒繼承康德的說法，認(rèn)為美育可以擔(dān)當(dāng)感性和理性之間的橋梁，使人成為在感性和理性方面都和諧發(fā)展的“完全的人”。②在音樂教育中，通過音樂美的挖掘才能更好地發(fā)揮音樂的教育功能，以美感染學(xué)生的情緒，打動學(xué)生的情感，啟發(fā)學(xué)生的心智，從而更好地為教育目的服務(wù)。
四、進一步加強音樂教育中的審美教育的措施
1.積極引導(dǎo)，樹立審美觀念
審美觀念在音樂教育中所提供的獨特的主體體驗方式是其他觀念無法取代的，在音樂教育的探索和實踐中，教師應(yīng)使之與多元的音樂意識相結(jié)合，互相補充，讓學(xué)生形成健康的審美情趣和正確的審美觀，鼓勵他們?yōu)橐魳肥聵I(yè)做出更大的貢獻。
2.創(chuàng)設(shè)情趣，進入審美情境
著名作家王蒙說過：“真正的觸發(fā)應(yīng)該有一種創(chuàng)造的激情，一種神圣的、崇高的心境�！笨梢�，創(chuàng)設(shè)良好的審美情境，讓學(xué)生忘情投入，是培養(yǎng)學(xué)生的審美素質(zhì)，是學(xué)生能發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的關(guān)鍵一步。因此，教師必須創(chuàng)造有利的氛圍，“制造”特寫的情境，讓學(xué)生觸發(fā)聯(lián)想而產(chǎn)生“頓悟”，從而產(chǎn)生創(chuàng)造性的靈感思維。
3.體驗探究，產(chǎn)生審美激情
學(xué)生在“入境”后，通過情境體驗，激活以往的知識經(jīng)驗、生活經(jīng)驗，并把自己的體驗再現(xiàn)出來。這就要求教學(xué)方法要體現(xiàn)多樣性、形象性、啟發(fā)性和創(chuàng)造性，要以各種恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)手段和教學(xué)形式吸引學(xué)生主動體驗探究，要千方百計引導(dǎo)學(xué)生積極參與教學(xué)過程。由于學(xué)生獲得了自我體驗探究的機會，便會很快地投入到實踐活動中去，在訓(xùn)練中去理解美、發(fā)現(xiàn)美，從而產(chǎn)生創(chuàng)造美的激情。
4.激發(fā)創(chuàng)造，發(fā)揮想象能力
愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉�！币虼�，教師要善于運用材料，引導(dǎo)學(xué)生把思維拓展到社會空間，激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)感受力、想象力和創(chuàng)造精神。同時在課內(nèi)外教師要作短而精的理論指導(dǎo)、方法指導(dǎo)，鼓勵學(xué)生進行廣泛的課外實踐，以豐富他們的審美經(jīng)驗。
5.注重課外拓展，力圖發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美
內(nèi)容豐富、形式多樣的音樂課外活動是實施審美教育的重要途徑，如組織合唱團、舞蹈團、舉辦音樂講座、音樂鑒賞等社團活動，讓學(xué)生根據(jù)自己的興趣和愛好自由參加，培養(yǎng)和發(fā)現(xiàn)學(xué)生的藝術(shù)興趣和才能，提高他們對美的欣賞力和創(chuàng)造力。
總之，音樂教育是以審美教育為核心的教育，必須重視審美教育在音樂教育中的重要性。
注釋 ：
�、賲问逑嬷骶�.現(xiàn)代漢語詞典.商務(wù)印書館，1996.第1125頁.
�、谑Y孔陽，朱立元主編.美學(xué)原理.華東師范大學(xué)出版社，1999.第288頁.
關(guān)于說唱語言在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文（精選12篇）
在平時的學(xué)習(xí)、工作中，大家都接觸過論文吧，論文是對某些學(xué)術(shù)問題進行研究的手段。相信寫論文是一個讓許多人都頭痛的問題，以下是小編精心整理的關(guān)于說唱語言在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文（精選12篇），歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
說唱語言在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的意義論文 篇1
摘要：為了有效地表現(xiàn)出音樂的藝術(shù)特色，在很多音樂作品當(dāng)中運用了說唱語言，這一表現(xiàn)方式起到了很好的藝術(shù)效果，如在周杰倫、鳳凰傳奇等藝人的音樂作品中時�？梢园l(fā)現(xiàn)說唱語言的運用。本文以說唱語言在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的作用為研究對象，在分析了說唱語言在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的運用體現(xiàn)的基礎(chǔ)上，論述了說唱語言在音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。
關(guān)鍵詞：說唱語言 音樂 藝術(shù)表現(xiàn) 作用
音樂藝術(shù)的出現(xiàn)，在通過音樂這一載體表現(xiàn)思想感情的同時，還能夠極大地提升公眾的生活品質(zhì)。傳統(tǒng)的音樂作品往往能夠給人帶來不一樣的視聽享受，而音樂作品中的說唱語言的運用不僅能夠起到良好的音樂藝術(shù)效果表現(xiàn)，而且還能夠給人以活潑與愉悅之感，如SHE的《中國話》、周杰倫的《雙節(jié)棍》等。
一、說唱語言的定義及特點
說唱語言又稱為藝術(shù)表現(xiàn)語言，是指將口頭語言與音樂語言有效結(jié)合起來的一種藝術(shù)表現(xiàn)語言形式。說唱語言往往在音樂藝術(shù)的表現(xiàn)中運用較為廣泛，特別是在一些國外的歌曲中，其藝術(shù)表現(xiàn)效果非常明顯。說唱語言的特點主要表現(xiàn)在：1.語言的連貫性。說唱語言往往是充分地連接在一起的語言，也就是上一句與下一句的聯(lián)系非常緊湊，如在SHE的《中國話》這首音樂作品當(dāng)中的“扁擔(dān)寬，板凳長，扁擔(dān)想綁在板凳上”等，運用了我國傳統(tǒng)的順口溜作為說唱語言，非常的連貫與緊湊;2.語言的多樣性。在說唱語言中，不僅運用到了口語語言，而且還運用到了表演語言以及音樂語言，極大地豐富了說唱語言的內(nèi)容，使得說唱語言中語言的多樣性得到了充分地表現(xiàn)。
關(guān)于音樂鑒賞的論文（通用7篇）
無論在學(xué)習(xí)或是工作中，大家都寫過論文吧，論文的類型很多，包括學(xué)年論文、畢業(yè)論文、學(xué)位論文、科技論文、成果論文等。還是對論文一籌莫展嗎？下面是小編為大家收集的關(guān)于音樂鑒賞的論文，歡迎閱讀與收藏。
音樂鑒賞的論文 篇1
摘要：音樂作為一門藝術(shù)，對其進行欣賞可以滿足人們的需求。如何欣賞音樂，如何對音樂進行鑒賞是一項重要的、有待解決的問題。
關(guān)鍵詞：音樂內(nèi)涵 欣賞 音樂鑒賞
音樂是一種語言，音樂是古老的也是年輕的，是抽象的，無形之中引領(lǐng)我們，音樂散發(fā)的獨特地魅力吸引著我們，在飛速發(fā)展的時代里，音樂帶著朝氣發(fā)展前進。音樂是社會的清晰再現(xiàn)，隨著社會的發(fā)展，廣大人民群眾的生活水平提升，更加需要豐富的娛樂活動和文化活動。音樂作為一門藝術(shù)，音樂可以滿足其中的需求。如何欣賞音樂，如何對音樂進行鑒賞是一項重要的、有待解決的問題。
音樂鑒賞簡單來說就是對音樂進行欣賞，并且在聽到音樂時產(chǎn)生的一系列聽覺情緒波動和情感體驗的實踐過程。有人覺得音樂是詩是畫，但是音樂并沒有實實在在的放在那里變成具體的詩畫，而是在時間的流動中，通過聲波的震動和有組織的音符傳達給聽眾。音樂所表現(xiàn)的很難與現(xiàn)實世界真實存在的事物聯(lián)系在一起，并不能一一對應(yīng)，盡管音樂也是從現(xiàn)實生活獲取題材，但音樂表現(xiàn)的是更深一個層面，與人類情感情緒緊密相連，音樂可以表現(xiàn)快樂、悲傷、喜愛、厭惡等等，聽眾可以從中獲得美的體驗，精神的享受。德國偉大的音樂家貝多芬認(rèn)為：音樂是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示……誰能說透音樂的意義，便能超脫常人無以振拔的苦難。音樂音響是音樂結(jié)構(gòu)過程中的最簡單的一步，而當(dāng)音樂進行時所表現(xiàn)的情感內(nèi)容和音樂精神，才是音樂結(jié)構(gòu)過程里的核心體現(xiàn)。所以音樂的外部形式是音樂音響，內(nèi)部形式是表達人類社會生活和內(nèi)心思想情感。進行音樂鑒賞所針對的對象是音樂作品，音樂鑒賞是為了在聽音樂的過程中對音樂所表達的音樂意境和情緒情感進行感受和理解，為了獲得這種理解力就要求聽眾付出詳細的、特殊的思維運轉(zhuǎn)，需要聽眾能動的進行創(chuàng)造性思維活動，這就是我們平常所說的帶有鑒賞力的音樂思維活動。通過聽覺由淺及深，最后到達核心，從音樂結(jié)構(gòu)的表層音響，進入音樂結(jié)構(gòu)的情緒情感，從而正確的細膩的認(rèn)識感受音樂作品。
談關(guān)于中國古代文人音樂發(fā)展之原因的探索論文
在學(xué)習(xí)、工作生活中，許多人都寫過論文吧，通過論文寫作可以培養(yǎng)我們的科學(xué)研究能力。那么你知道一篇好的論文該怎么寫嗎？下面是小編整理的談關(guān)于中國古代文人音樂發(fā)展之原因的探索論文，僅供參考，歡迎大家閱讀。
五千年的中國傳統(tǒng)文化博大精深， 中國的傳統(tǒng)文化在中國的封建社會中逐漸興盛起來， 中國傳統(tǒng)文化的精髓也隨中國古代的文人雅士不斷創(chuàng)作的詩歌體現(xiàn)并傳承下來。中國古代文人音樂蘊含著博大的哲學(xué)思想，體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化所崇尚的“理性”和“善性”，表達出中國古代文人含蓄的理想追求，散發(fā)出中國古代文人恬靜情感。中國古代文人音樂的創(chuàng)作和傳承是中華民族五千年輝煌歷史的具體表現(xiàn)，對中國古代文人音樂發(fā)展的探索是對我國傳統(tǒng)文化的挖掘，對我國的文化繼承和文化發(fā)展具有不可小覷的意義。
一、中國古代文人音樂發(fā)展的客觀原因
�。ㄒ唬┮魳返漠a(chǎn)生、發(fā)展和完善
音樂的產(chǎn)生是文人音樂發(fā)展的兩大條件之一， 因為有了音樂的產(chǎn)生才能對文人所創(chuàng)作的詩詞進行文人音樂創(chuàng)作。我國的音樂歷史可以追溯到8000 年前的新石器時代，河南舞陽骨笛就是最好的我國音樂發(fā)展開端的見證， 音樂的發(fā)展離不開音樂器具的發(fā)展， 音樂器具的產(chǎn)生和不斷地發(fā)展和完善也促使音樂走向多樣化和復(fù)雜化。樂器的多樣化為人們提供更多樂器選擇的同時，也豐富了音樂的內(nèi)容，使音樂越來越具有欣賞性和娛樂性，讓更多的人向往音樂，從而學(xué)習(xí)音樂。為之后文人音樂的發(fā)展奠定了音樂文化基礎(chǔ)和音樂器具基礎(chǔ)。
關(guān)于西方爵士樂對中國音樂教育的啟示的論文
在各領(lǐng)域中，大家都不可避免地要接觸到論文吧，借助論文可以有效訓(xùn)練我們運用理論和技能解決實際問題的的能力。那么問題來了，到底應(yīng)如何寫一篇優(yōu)秀的論文呢？下面是小編整理的關(guān)于西方爵士樂對中國音樂教育的啟示的論文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
爵士樂是西方音樂中一種具有代表性的音樂，它有自己獨特的音樂風(fēng)格和特點。并且流傳廣泛，是非常有感染力的受人喜愛的一種音樂形式。下面，我們先來了解一下爵士樂的特點。
一、爵士樂的特點
1、即興演奏的特點
爵士樂是自發(fā)的、多樣性的、獨立的段落演奏手法，是一些非洲音樂和大部分爵士樂的一個鮮明特點。
2、節(jié)奏切分
這種節(jié)奏現(xiàn)象最為人熟知的是重拍出現(xiàn)在非主拍上。爵士樂的節(jié)奏律動形態(tài)有兩種: 一種是平直節(jié)奏( Straight) ; 另一種是搖擺節(jié)奏( Swing 或Shuffle) 。這兩種節(jié)奏形態(tài)的區(qū)別主要體現(xiàn)在八分音符的演奏方式上，而這一區(qū)別也決定了爵士樂的風(fēng)格。搖擺節(jié)奏是建立在每一拍平分三個音( 即三連音) 的基礎(chǔ)上。最常見的節(jié)奏型是將三連音的中間音省去。以平直節(jié)奏演奏的爵士樂主要為拉丁風(fēng)格的爵士樂，節(jié)奏律動以八分音符為基礎(chǔ)。
3、和聲
即興演奏是爵士樂的一大特色。但是，爵士樂的即興不是任意的，而是在一定的和聲基礎(chǔ)進行框架內(nèi)的自由發(fā)揮。其中約有60% 出自音樂知識，20% 出自創(chuàng)造靈感，10%出自觀眾的反映，10% 靠的是運氣。作為爵士音樂家，他不僅必須具備演奏技巧，還必須掌握大量的有關(guān)爵士樂的理論知識。和聲語言是最復(fù)雜和最重要的`部分。
關(guān)于民族音樂與傳統(tǒng)文化的論文
在學(xué)習(xí)、工作中，大家或多或少都會接觸過論文吧，論文一般由題名、作者、摘要、關(guān)鍵詞、正文、參考文獻和附錄等部分組成。你寫論文時總是無從下筆？下面是小編為大家收集的關(guān)于民族音樂與傳統(tǒng)文化的論文，希望對大家有所幫助。
中國民族音樂有悠久的歷史傳統(tǒng)，在四五千年前的原始氏族社會中，就產(chǎn)生了原始的歌舞和歌曲，到殷周奴隸主統(tǒng)治的時代，音樂文化已經(jīng)相當(dāng)發(fā)達。兩千多年的封建社會中，音樂不斷得到發(fā)展。在中國歷史上曾經(jīng)多次出現(xiàn)音樂文化繁榮昌盛的時代。中國民族音樂是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它反映出中華民族的偉大精神，體現(xiàn)了中華民族的情感、意志、力量、幻想和追求。
中國民族音樂文化是根植于中國悠久的傳統(tǒng)文化土壤之中，獨特的中國傳統(tǒng)文化造就了獨特的民族音樂。
中國民族音樂基本上由宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂、民間音樂四部分構(gòu)成。
宮廷音樂：一部分是典制性音樂，如各類祭祀樂、凱歌樂、朝會樂等；另一部分是娛樂性音樂，如各種筵宴樂、行幸樂。這兩大部分音樂體現(xiàn)了宮廷貴族文化的兩個側(cè)面，一是皇權(quán)至上自我形象的塑造，二是貴族階層的精神享樂。
文人音樂：文人音樂包括古琴音樂與詞調(diào)音樂，它與書、繪畫、詩詞共同構(gòu)成中國傳統(tǒng)文化中獨特的文人文化，琴、棋、書、畫，琴居首位。古琴音樂追求的是超塵脫俗的意境天人合一的思想，“清、幽、淡、遠”的浪漫色彩，這種音樂最符合封建社會的“中和”思想，成為古人修身養(yǎng)性，塑造人格的最好手段。
關(guān)于對嬰幼兒音樂啟蒙教育的思考的論文
摘要：音樂教育對孩子的成長具有重要意義。目前已證實音樂能夠幫助人類增強認(rèn)知系統(tǒng)、提高情緒智力、增強感知運動系統(tǒng)、增強應(yīng)激一反應(yīng)系統(tǒng)、增強記憶系統(tǒng)等，這充分說明了音樂教育多方面的育人價值。近年來，隨著對與嬰兒能力和零歲教育的實踐與理論研究地深入，嬰幼兒無知無能舊觀念地打破，嬰幼兒教育的已越來越受到人們的重視。本論文在縱觀嬰幼兒音樂啟蒙教育現(xiàn)狀之后，提出了對嬰幼兒進行音樂啟蒙教育的三類方法，即傾聽、交流和韻律體操。同時，對于在嬰幼兒音樂啟蒙教育中需注意的問題也加以了闡述。
關(guān)鍵詞：嬰幼兒；音樂啟蒙；教育
音樂在孩子的生活中有著很重要的意義。著名的文學(xué)家雨果曾說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙’，一把是數(shù)字，一把是文字，還有一把便是音符”。[1]隨著時代和科技的進步，人們對音樂教育價值的理解也更趨于科學(xué)和深刻。目前已證實音樂能夠幫助人類增強認(rèn)知系統(tǒng)、提高情緒智力、增強感知運動系統(tǒng)、增強應(yīng)激一反應(yīng)系統(tǒng)、增強記憶系統(tǒng)等，這充分說明了音樂教育多方面的育人價值。[2]嬰幼兒時期是一個人來到世界上生活的最初幾年，對其而言，一切事物都是新奇的，生活中處處有接受教育的內(nèi)容。近年來，隨著對與嬰兒能力和零歲教育的實踐與理論研究地深入，嬰幼兒無知無能舊觀念地打破，嬰幼兒教育的已越來越受到人們的重視。
一、嬰幼兒音樂啟蒙教育現(xiàn)狀
嬰幼兒音樂啟蒙教育能影響兒童正在發(fā)育的大腦并提高他們的學(xué)習(xí)能力，從而有助于邏輯與抽象思維、記憶力和創(chuàng)造力的開發(fā)，這一觀點已得到越來越多的認(rèn)同和支持。[3]在嬰幼兒早期教育中，音樂啟蒙教育已經(jīng)越來越高亮起來。
關(guān)于新課程理念下初中音樂教學(xué)探究的論文
當(dāng)前，隨著知識經(jīng)濟占主流的時代到來，素質(zhì)教育的全面推進，新課程標(biāo)準(zhǔn)的進一步實施，使得音樂教學(xué)必須要適應(yīng)新形勢下音樂教育改革的發(fā)展，跟上時代和社會的發(fā)展需要。那么，在初中音樂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)采取什么樣的有效教學(xué)呢？
一、創(chuàng)設(shè)情境，進行情境教學(xué)
音樂是以流動的音響塑造形象的情感藝術(shù)，教學(xué)中教師就是要創(chuàng)設(shè)一種可以讓學(xué)生聽、視、感、觸的環(huán)境氛圍，讓學(xué)生和教師共同分享著音樂本身所蘊涵的情感世界。
1、創(chuàng)設(shè)語言情境
語言是一種最普通又最特殊的教學(xué)手段，不經(jīng)意地使用語言，誰也不會意識到語言的特殊性，但當(dāng)教師巧妙地使用語言時，語言便會發(fā)揮神奇的妙用。當(dāng)欣賞無伴奏合唱《放牧》時，柔美悠揚的音響，充盈著整個教室，學(xué)生豎起耳朵，捕捉著每一個音符，尋覓著音樂中的信息，此時教師調(diào)低音量，用詩一般的語言，描述著草原的美景，給學(xué)生創(chuàng)設(shè)了一個優(yōu)美的教學(xué)情境，那迷離的音樂和撩人的語絲交織在一起，牽著學(xué)生的情思與遐想，將學(xué)生帶入一種夢幻般的意境，仿佛聽到天地合一的蒼彎里，發(fā)生天籟般的聲音；仿佛看到微風(fēng)吹過的草原，串串珍珠灑落在綠緞上的美景。學(xué)生陶醉了，癡迷了，體驗了，感動了，達到了“咫尺之內(nèi)，而瞻萬巢之遙；方寸之中，乃辨千尋之峻”的藝術(shù)效果。
2、創(chuàng)設(shè)音源情境
音源是指現(xiàn)代音樂課堂教學(xué)中，為提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，境養(yǎng)創(chuàng)新意識而選用的生活中的自然音響素材。例如：自制打擊樂器發(fā)出的聲音、人體樂器發(fā)出的聲一音、塑料瓶模擬的水聲與蛙鳴聲、揉搓報紙模擬的風(fēng)雨聲、盆桶發(fā)出的雷電聲、口技模擬的鳥叫聲等等。師生共同利用音源為音樂創(chuàng)設(shè)情境是一項非常有創(chuàng)造意義的活動，學(xué)生通過發(fā)現(xiàn)、探究、表現(xiàn)的過程創(chuàng)造出教學(xué)內(nèi)容所需要的自然情境，提高了興趣，培養(yǎng)了創(chuàng)新意識，鍛煉了實際能力。
關(guān)于音樂舞蹈論文
古典文學(xué)常見論文一詞，謂交談辭章或交流思想。當(dāng)代，論文常用來指進行各個學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章，簡稱之為論文。以下是小編整理的關(guān)于音樂舞蹈論文，希望能夠幫助到大家！
幼兒園保育和教育的主要目標(biāo)中包含了各育的內(nèi)容。只有實施體、智、德、美和諧發(fā)展的教育，才能使幼兒達到合理的發(fā)展，美育是培養(yǎng)人們正確的審美觀點，健康的審美情趣，提高人的感受美，認(rèn)識美，欣賞美，愛好美，鑒別美，利用美，創(chuàng)造美等多方面審美能力的教育。美育在陶冶人的思想感情，啟迪智慧，增強生活樂趣，培養(yǎng)人的高尚情操等方面能夠發(fā)揮其獨特作用。音樂教育是美育教育的手段之一，它是擅長抒發(fā)感情的藝術(shù)，能夠深入人的心靈深處，激勵人的情感，動人心弦，常常使人感到一種可以意會而不可言傳的情感體驗。音樂教育就是從激勵孩子的情感入手，從而對孩子進行教育。其教育力量比單純講授要強的多。音樂教育活動如果不感人，不觸動人的感情，就不能發(fā)揮音樂藝術(shù)應(yīng)有的教育力量。世界幾大音樂體系的共同特點是側(cè)重對幼兒潛能的塑造，著眼于素質(zhì)能力的培養(yǎng)，同時緊緊抓住幼兒好動，好玩的心里特點，使音樂成為幼兒自發(fā)的要求。同時認(rèn)為早期音樂教育應(yīng)著眼于培養(yǎng)情趣，讓幼兒在音樂活動中感到愉快，另外在音樂活動中應(yīng)重視發(fā)展幼兒的想象能力和創(chuàng)造能力，因為創(chuàng)造是時代要求我們的最重要的品格。而孩子的創(chuàng)造性是要從小去發(fā)現(xiàn)、鼓勵、培養(yǎng)和發(fā)展的。
我園音樂舞蹈教育的現(xiàn)狀是：
一、 幼兒來源選擇范圍較小，只能從兩個中班中挑選。
關(guān)于音樂學(xué)的論文
音樂學(xué)是研究音樂學(xué)中普遍存在的問題學(xué)科，它的研究對象與范圍很廣，下面是關(guān)于音樂學(xué)的論文，歡迎閱讀。
［摘要］隨著音樂的飛速發(fā)展，音樂與人類的關(guān)系越來越密切，現(xiàn)代人的生活已經(jīng)離不開音樂。但很多人并不明白到底什么是音樂，音樂學(xué)這一學(xué)科又是怎樣的。本文就音樂與音樂學(xué)這兩個名詞用自己的理解進行了闡述。
［關(guān)鍵詞］音樂 音樂學(xué)
說到“音樂”，可謂眾所周知，它是和我們的生活密切相關(guān)的，甚至可以說我們的生活是離不開音樂的，因為我們需要它來抒發(fā)我們內(nèi)心世界的情感，陶冶我們的情操，豐富我們的業(yè)余生活和精神世界。但提及“音樂學(xué)”，這一名詞可能一般人就說不大清楚了，那么到底什么是“音樂學(xué)”，音樂與音樂學(xué)之間又是怎樣的關(guān)系呢？接下來就談?wù)勎覀�人的淺薄認(rèn)識。
說“音樂”，我想把“音”與“樂”分開來講。音是由物體震動產(chǎn)生的聲音，通過聲波傳送到人的耳朵里而產(chǎn)生的一種聽覺感受，分為樂音和噪音兩種：物體作有規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為樂音；物體作無規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為噪音。樂是把樂音按照一定的規(guī)律或方法（包括音高、節(jié)奏等）將其排列、組合起來，通過人聲或是樂器表現(xiàn)出來，引起聽者的共鳴，以達到表達人的思想，傳達情感的目的。以前很多書中只把樂音界定在音樂的范疇內(nèi)，說“音樂都是由樂音組成的”。而事實上在現(xiàn)在的音樂中，尤其是在流行音樂中，為了追求一些特殊的音響效果，噪音也被拿來使用，而且效果也不錯，只是它的使用頻率很低，偶爾應(yīng)用而已。所以可以說，音樂是人類用以抒發(fā)內(nèi)心感受、表達思想情感、陶冶精神世界的一種重要工具。是藝術(shù)，更是一個學(xué)科領(lǐng)域。
淺議關(guān)于高師專業(yè)音樂教育中民間音樂傳承方法的研究論文
論文關(guān)鍵詞： 高師音樂教育 民間音樂 傳承方法
論文摘 要： 當(dāng)前我國高校高師專業(yè)音樂教育課程不斷完善和進步，專業(yè)的課程設(shè)置讓學(xué)生更好地吸收專業(yè)知識，然而民間音樂卻在無形之中被忽略。現(xiàn)階段，高師專業(yè)音樂教育專業(yè)在教材選取方面還存在一定不足，在課程設(shè)置方面也明顯減少關(guān)于民間音樂這部分，由此導(dǎo)致學(xué)生對民間音樂不夠重視。因此，開設(shè)音樂教育專業(yè)的高校要對民間音樂更加重視，并且進一步完善教材選擇、課時安排等。本文分析了民間音樂在高師專業(yè)音樂教育中的現(xiàn)狀，并重點探討了高師專業(yè)音樂教育中民間音樂的傳承方法問題。
一、民間音樂在高師專業(yè)音樂教育中的現(xiàn)狀
各個高校的民間音樂在整個音樂專業(yè)中的現(xiàn)狀主要表現(xiàn)在觀念方面、課程方面、教學(xué)教法方面、教材方面及師資力量方面，具體表現(xiàn)為：
1.學(xué)生對民間音樂的認(rèn)知存在一定局限性。學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂課程時，往往漠視民間音樂，認(rèn)為民間音樂古老、枯燥、不夠流行，不符合當(dāng)前的學(xué)生心理，因此在學(xué)習(xí)民間音樂的過程中，學(xué)生沒能形成正確觀念，不懂得對民間音樂進行學(xué)習(xí)和傳承，由此導(dǎo)致學(xué)生對民間音樂的認(rèn)知存在一定的局限性和膚淺性。
2.課程設(shè)置方面。首先，民間音樂的課程設(shè)置時間較晚，建國后至今，以國家教育部名義正式下發(fā)的高師本科《教學(xué)計劃》只有兩版，真正把民間音樂課程作為一門專業(yè)基礎(chǔ)必須課而進行設(shè)置至今還不到20余年，還有很多高校沒有正式設(shè)置民間音樂課程。其次，民間音樂的課時相對較少，目前就大部分高校音樂教師所做的教學(xué)計劃來看，民間音樂所占的課時要比其他專業(yè)相對來說少了很多，還有很多學(xué)校將民間音樂作為輔助課程。